Jules Bastien Lepage Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi Nedir ?

Jules Bastien Eserleri Nelerdir ?

FRANSIZ SANATÇI

Doğum Tarihi: 1 Kasım 1848 – Damvillers, Fransa

Ölüm Tarihi: 10 Aralık 1884 – Paris, Fransa 
Jules Bastien-Lepage’in biyografisi

Jules Bastien Lepage’nin Hayatı

Jules Bastien Lepage’nin Yaşamı

Jules Bastien Lepage, her iki ebeveyni, sevgili büyükbabasını ve küçük bir erkek kardeşini (aynı zamanda profesyonel bir sanatçı olacak olan EMİLE) ailesinde büyüdü.Ailesi, Fransa / Belçika sınırına yakın, Kuzey Fransa’daki pastoral Damvillers köyünde mütevazı bir çiftliğe sahipti. Bu ortam, kırsal yaşam resimlerinde kilit etki olduğunu kanıtladı.

Bastien Lepage’in babası hevesli bir amatör sanatçıydı ve oğullarının çizim yeteneğine destek verdi.Biyografisi Andre Theuriet’e göre, babası “Jules’un masanın üzerinde kullanılan çeşitli eşyaları (lamba, sürahi, mürekkep standı vb.) Kağıda kalemle çizmesini istedi. Bastien Lepage’in bu samimiyet sevgisine, detayların doğruluğunu arayan hastaya borçlu olduğu, bir sanatçı olarak hayatının egemen motifleri olan gözün ve elin bu ilk eğitimiydi.Babası oğlunun ilgisinin bir hobinin ötesinde gelişmesi fikrinden memnun değildi ve sanatı bir meslek olarak sürdürme arzusunu ilan ettiğinde mutsuzdu.

Bastien Lepage, babasının isteklerini yerine getirmek için ve aile kaynaklarına büyük bir yük bindirilerek on bir yaşından itibaren Verdun Koleji’ne devam etti.Genç Jules’un yüce çizim yeteneğini kullanacağı ve bir ressam olarak kariyerine devam edeceği umuluyordu.Bununla birlikte, Bastien lepage zanaatkarlığa çok az yetenek gösterdi ve çizim pedlerini kırsal yaşam sahneleriyle doldurmayı tercih etti.

19 Yaşında, üniversite eğitimini tamamlayan Bastien-Lepage, sanat okumak için Paris’e gitme isteğini dile getirdi.Hırsı ailenin maddi imkanlarının ötesindeydi ve bir aile dostunun tavsiyesi üzerine Merkezi Posta İdaresi’nde işe başladı.Yaşamak için yeterince para kazanmasına rağmen, görev, Jules Bastien adı altında kayıtlı olduğu Ecole des Beaux Arts’ta sanat derslerine katılabildiği anlamına geliyordu.(kısa süre sonra annesinin kızlık soyadı Lepage’i ekledi.Daha belirgin bir ses çıkarmanın bir yolu olacaktı.Altı ay boyunca her iki rolü de dengeledi.Postanede öğleden sonraya kadar posta teslim etmeden önce sıralama ofisinde 3:00 – 7:00 saatleri arasında çalıştı.Öğleden sonraları okula devam etti ve ek ödev yüküyle çifte hayatını sürdürmek imkansız hale geldi. Altı ay sonra Bastien Lepage Postanedeki görevinden istifa etti ve tam zamanlı bir öğrenci olarak sanat okuluna girdi.

Akademisyen ressam William Bouguereau’nun tavsiye mektubu ile donanan Bastien Lepage, kendisini kanatları altına alan ve akademi resim gelenekleri üzerine eğitim veren Alexandre Cabanel’e yaklaştı. Potansiyelini fark eden Bastien-Lepage, oğullarını ellerinden geldiğince destekledi.Annesi ona her ay küçük bir miktar para gönderdi ve bu, Meuse Genel Konseyi’nden 600 frank ödenekle yatağını ve tahtasını kapattı. Bastien LEPAGE kendini çalışmalarına verdi. Ancak tutkusu 1870 yılında Fransa Prusya Savaşı’nın patlak vermesiyle kesintiye uğradı ve gönüllülerden oluşan bir şirkete kaydoldu.Theuriet’e göre, “Bir gün siperlerde onun yanında bir kabuk patladı ve göğsüne doğru sertleşmiş bir toprak parçası gönderdi. Kuşatmanın son ayında kaldığı ambulansa götürüldü, stüdyosuna başka bir kabuk düştü ve orada ilk işlerini yok etti.Kolları sarışın başının üzerine sarılı çıplak bir perisi ve ayaklarını bir kaynağın sularında yıkadı “. 1871’in büyük bir kısmını Damvillers’de iyileşerek geçirecek ve 1872’de Paris’e dönecekti.

Bastien Lepage ilk olarak 1870 yılında Paris Salonu’na çalışma sunmuştu.Bu ilk eserlerinde Jean-Antoine Watteau’nun manzaralarını kopyaladı ve modaya uygun genç kadınları manzaraya soktu.

Bu parçalar büyük ölçüde fark edilmedi, ancak 1874’te büyükbabasını aile bahçesinde boyadı Kariyerinde bir dönüm noktası olduğunu kanıtladı. Büyükbabası, gururlu sakalı ve siyah kadife beresiyle, zengin yeşil bir ağaç zeminine karşı aydınlatıldı.Resim mütevazi ülke hayatını mükemmel bir şekilde yakaladı ve Paris halkını memnun etti.Ona üçüncülük madalyası kazandı ve BastiennLepage ismi Salon literatüründe ve incelemelerinde yer almaya başladı.

Ertesi yıl Bastien Lepage, İletişimciye ve politikacı ve sanayici Simon Hayem’in portresine Paris Salonuna girdi.Özellikle iletişimci, sanatçının konusunu akademik sanatın yapamayacağı şekilde halka dokunan açık bir gerçekçilikle ortaya koyma yeteneğini gösterdi.

Theuriet’e göre, bu genç kızın kremsi bir arka plandan sıyrıldığı gibi, kolalı beyaz örtüsünün tüm sertliğiyle, saf ela gözlerini safça açarak ve parmaklarını geçerek, beyaz eldivenlerde rahat bir şekilde hasta olması, gerçek bir resim harikasıdır.Bu ressamın eserlerinin en mükemmelleri arasında sayılabilecek, aynı anda geniş ve vicdani bir tarzda, bu küçük, gerçekçi, karakteristik portrelerin ilki olarak ilginçtir.

O zamanki diğer istisnai öğrenciler gibi Bastien Lepage de prestijli Prix de Rome yarışmasına katıldı.Kazanmak için bahşiş verildikten sonra, ilk yenilgisini 1875’te kalbe götürdü, ancak ikinci kez (1876’da) kazanamadıktan sonra, okumak için İtalya’ya seyahat etmekle gerçek bir ilgisi olmadığını ve sadece yarışmaya katıldığını fark etti çünkü elit akademi öğrencilerinin izlemesi beklenen yol buydu.Gerçekten de Bastien Lepage, akademik eğitimin gerçek değerini sorgulamaya başladı ve daha kişisel bir çalışma organı üretme sözü verdi.Daha sonra şöyle dedi: “İşimi Paris’te öğrendim, bunu unutmayacağım ama sanatımı orada öğrenmedim.Okulu yöneten ustaların yüksek niteliklerini ve bağlılıklarını küçümsemekten dolayı özür dilerim.Ama stüdyolarında bana işkence eden tek şüpheyi bulmam benim suçum mu? Paris’e geldiğimde hiç bir şey bilmiyordum, ama o saptırdıkları formül yığınını hiç hayal etmemiştim.Okulda hiçbir şey bilmediğim, anlamadığım ve hatta güldüğüm tanrı ve tanrıçaları, Yunanlıları ve Romalıları çizdim. Kendime bunun yüksek sanat olabileceğini söylerdim.Bazen şimdi bu eğitimden bir şey çıkıp çıkmadığını merak ediyorum “.

Bastien Lepage’in Natüralizmin kasvetli tonlarına olan tercihi, onu o zamanlar Fransa’da popülerlik kazanan hafif ve renkli İzlenimcilerden açıkça ayırdı. Gerçekten de tarihçi William S. Feldman, Bastien-Lepage’in kendisini “Realist Darı ve Courbet geleneğinin varisi olarak gördüğünü” belirtti ve “‘Hiçbir şey hakikatten başka iyi değildir ve Lorraine’deki bir köyden geliyorum ve demek istediğim, her şeyden önce, evimin köylülerini ve manzaralarını aynen oldukları gibi boyamak” felsefesini savundu.Paris’te bir daire ve stüdyo tutarken Feldman, sanatçının “inancına sadık kaldığını ve bu yöne odaklanan ve son derece kişisel, eklektik bir tarzda yürütülen devam eden bir dizi anıtsal plein air kompozisyonu tasarladığını” gözlemledi.Fransız şehit Jeanne D’arc’ın resmi gibi daha büyük konuları ele alsa bile, onu Damvillers kırsalına yerleştirdi ve yerel bir genci model olarak kullandı.Tarihsel figürler bir yana, kendi yetiştiriciliğini uyandıran bir dizi büyük plein hava resmini tasarladı ve tartışmasız en önemli eserleri olan Haymakers (1877) ve Patates Toplayıcıları (1878) ürettiğini gördü. 

Her iki resim de 1879’da Paris Salonu’nda sergilendi ve samimi gerçekçiliği ile dikkat çekti.Boyut ve şekil bakımından aynı olan ve aynı model olan Bastien Lepage’nin kuzeni Marie Adele Robert’ı içeren Patates Toplayıcıları, Darı ve özellikle de 1857’deki resmi The Gleaners ile doğrudan karşılaştırmalar yaptı.Hem Patates Toplayıcıları hem de Toplayıcılar toprağın güzelliğini kutladılar ve her ikisi de el emeğinin erdemlerini yücelttiler, ancak Bastien Lepage’nin resminin tonda çok daha az duygusal olduğu düşünülüyordu.Hem Saman Üreticileri hem de Patates Toplayıcıları bir başarıydı, ancak hem halkı hem de Salon jürisini kazanan kilit cazibe merkezi haline gelen ikincisiydi.

Ressam ve yazar Cathy Locke’un gözlemlediği gibi, Haymakers ve Patates Toplayıcıları ile birlikte Bastien Lepage, yükselen Fransız aktris Sarah Bernhardt’ın portresini de sergiledi. “Yüksek anahtar değerlerde boyanmış” Locke, “bir portrenin bu küçük mücevherinin” hem Bernhardt hem de Bastien-lepage yükselen yıldızlar olduğunda yapıldığını ve her ikisinin de “Paris’in sosyal seçkinleriyle tur attığından beri yapıldığını belirtti.

Locke, sadece otuz bir yaşındayken Bastien Lepage’nin üç Salon girişi için prestijli Onur Lejyonu’na layık görüldüğünü ve böylece ressamın “Fransız sanat sahnesine resmi gelişini” doğruladığını da ekliyor.

Bastien Lepage’nin yükselen yıldızı ona finansal güvenlik getirdi.Theuriet’e göre, “annesini büyük bir dükkana götürdü ve ondan önce yayılmış elbiseler için ipekleri vardı.Biraz daha göster diye bağırdı.Annemin en iyisini seçmesini istiyorum ve böyle bir incelik giymekten mahrum olmasına rağmen, “Yol vermek zorunda kaldı”. Ayrıca aile çiftliğine bitişik arazi satın almak için yeterince rahattı.Theuriet’in açıkladığı gibi, Bastien Lepage, “kazanımlarını baba alanlarına eklemede kullandı.satın alma dahil şehrin eski hendeğinde bulunan ve kırılmamış bir rahibeye ait olan bir meyve bahçesi “.

Köylü ve doğa sahneleri ona başarı ve kişisel tatmin getirirken Bastien Lepage de adını güzel ve son derece gerçekçi portrelerin ressamı yapmıştı.Ünü Fransa’nın ötesine ingiliz soylularına yayıldı ve 1879’da yaptığı Galler Prensi portresini çizmek için önemli bir iş aldı. Crastra’ya göre, “Bastien Lepage’ye göre portre resmi sadece bir yan meseleydi.

İki manzara arasında bir rahatlama biçimiydi.Onun tercihi, hayattaki tek amacı, tabiri caizse köylülerine, emek sahnelerine, Lorraine tarlalarına sürekli geri dönmekti. Çalışmalarının günün genç sanatçılarına hitap etmesi, 1882’de Rus Maria Bashkirtseff ile geliştirdiği dostlukta görülebilir.Onun etkisi, hem portrelerini hem de sokak sahnelerini nasıl işlediği ile belirgindir.Sanat sevgisini paylaşırken, ikisi de Bastien Lepage’in kendi ölümünden iki aydan kısa bir süre önce Bashkirtseff’in yirmi beş yaşında tüberkülozdan ölmesiyle trajik bir şekilde kısa ömürlere mahkum edildi.

Jules Bastien Lepage’nin Biyografisi

1881’in başında Bastien Lepage İsviçre ve İtalya’ya resim gezileri yaptı. Ne yazık ki, ciddi bir hastalık bunları Fransızların son denizaşırı turuydu.1883’te Bastien Lepage yoğun böbrek ağrıları geliştirdi. Crastre’nin açıkladığı gibi, “melankoli, gergin, sinirli hale geldi.Kendini stüdyosunda kapattı ve en iyi arkadaşları bile kabul görmedi”. Sonunda doktoru, iyileşmesine yardımcı olması umuduyla onu Brittany’nin kıyı bölgesine gitmeye ikna edebildi. Kısa bir süre için güzel doğa ve güneş ışığı onun sıkıntılarını unutmasına yardımcı oldu ve özgürce resim yapabildi.Ancak kısa süre sonra durumu kötüleşti ve tedavi görmek için Paris’e dönmek zorunda kaldı. Bir arkadaşına yazarken, “sindirim tüpü her zaman bir sıra atıyor” diye şikayet etti.

O kadar sağlıksızdı ki, yolculuğu tek başına yapamadı, bu yüzden annesi ona hemşiresi sıfatıyla eşlik etti. İlk başta iyileşme yolunda gibiydi ve yeni manzaralardan ve seslerden ilham alarak ciddi bir şekilde resim yapmaya başladı. Sadece sanatına odaklanarak, “Ölümden korkmuyorum. Ölmek bir şey değildir.Önemli olan kendi başına hayatta kalmaktır ve gelecek nesiller üzerine bir iddiada bulunacağından kim emin olabilir? Ama orada! Saçma sapan konuşuyorum! İşimiz doğru olduğu sürece, başka hiçbir şeyin önemi yok “. Ne yazık ki, sağlığı bozulmaya devam etti ve Crastre’nin dediği gibi, “çok geçmeden hastalığın yıkımları ilerlemeye başladı; böbrekler artık işlevlerini yerine getirmedi ve onu sırtında günlerce uzatan korkunç acılara maruz kaldı. Afrika güneşinin yanan sıcağı bile artık parçalanmış fiziğini canlandıracak kadar güce sahip değildi; sanatçının zaman zaman almaya çalıştığı fırça, parmaklarının arasından düştü”.

Bastien Lepage, büyük bir acı içinde olmasına rağmen, ölümünden sadece birkaç gün önce yapılan bu otoportre taslağı da dahil olmak üzere, mümkün olduğu kadar uzun süre sanat yaratmaya odaklandı.Sanat Dergisi’nin 1890 tarihli bir cildinde yayımlanmıştır.
Ağır hasta Bastien-Lepage Mayıs 1884’te Paris’e döndü. Hala boyamak istiyordu ve Crastre’nin açıkladığı gibi, “bir fırçayı tutabildiği sürece Bastien-LEPAGE, kendisini rahatsız eden acılara rağmen çalışmaya devam etti”. Sonunda o kadar güçsüzleşti ki, bir fırçayı zar zor tutabildi. Dedi ki: “Eğer bana: İki bacağını kesecekler denilseydi, ama bundan sonra tekrar boyayabilseydin, isteyerek fedakarlığı yapardım.” Cesur bir mücadele veren Bastien Lepage, Paris’e döndükten altı ay sonra hastalığına yenik düştü. Sadece otuz altı yaşındaydı. Musee d’Orsay internet sitesinde “Jules Bastien-Lepage’in 10 Aralık 1884’te rue Legendre’deki Paris stüdyosunda ölümünden bir gün sonra, dünya basını erken ölümünü ve Fransa’nın Meuse bölgesindeki Damvillers’deki aile mezarlığına gömüldüğünü duyurdu. Sadece on verimli yılda, mütevazı bir tarım ailesinin bu oğlu Fransız ve uluslararası sanat sahnesinde seçkin bir yer kazanmıştı “.

Diğer Fransız sanatçı Auguste Rodin, 1889’da Damvillers, Fransa’da haraç olarak kurulacak Bastien Lepage’nin bir anıt heykelini oluşturmak üzere görevlendirildi.

Kariyeri on yıldan fazla sürmese de, Bastien Lepage Fransız sanat dünyası üzerinde derin bir etki yarattı.Fransız romancı Emile Zola tarafından “Millet ve Courbet’in torunu” olarak anılan sanatçı, konularını özgün bir gerçekçilikle işleyerek Fransız köylülüğünün ve kırsalının güzelliğini yakaladı.Eserinin etkisinden bahseden yazar George Clausen, sanatçının “doğa sevgisi ve gördüğü katı gerçeklerden uzaklaşmama kararlılığını” kabul etti ve bunu yaparken de “bize bir bakıma yeni bir doğa görüşü olan gerçeği bir anda kabul edilmiş olanı” getirdi.

Bastien-Lepage, sanatçının bilinçli bir hareketi olmasa da, hakim İzlenimci üsluba meydan okumayı teklif etti.Yazar olarak Fr. Crastre şöyle açıklıyor: “açık hava ressamı olarak, belli bir anlamda, bir anlamı olmayan bir okulun kurucusu oldu.Ressamın sanatı anlayışı, onu ustaları olarak selamlamak için bir araya gelen bir grup genç sanatçıyı kazandı”.

Yazar William S. Feldman, “hem muhafazakar hem de radikal kampların aşırılıklarından hayal kırıklığına uğramış genç nesil ressamlar için Bastien Lepage’in ‘juste ortamı orta yol yaklaşımı uygulanabilir alternatifi temsil ediyordu. Sonuç olarak, Bastien Lepage takipçilerinden oluşan bir okul neredeyse bir gecede ortaya çıktı, Fransa”dan uygulayıcıları çeken, Büyük Britanya, ve Avrupa çapında.

Gelecek nesiller için (istemeden de olsa) yeni bir yol önerdi ve Glasgow Boys’un üyeleri olarak Bastien Lepage’nin kırsal İskoçya resmindeki liderliğini izleyen James Guthrie, John Lavery ve William York Macgregor gibi sanatçıları doğrudan etkiledi.Tarzı, tekniklerini ülkelerinin güzel doğasını yakalamak için uyarlayan ve sanatçılar Charles Conder, Fred McCubbin, Tom Roberts ve Arthur Streeton’u içeren bir grup Avustralyalı İzlenimci sanatçı üzerinde de etkili oldu. Etkisi bugün hala Natüralizm tarzında çalışan John Felsing, Steve Kerkenez ve Ron Kingswood gibi çağdaş sanatçıların çalışmalarında hissedilebilir.