John Singer Sargent Kimdir ?

John Singer Sargent Biyografi 

AMERİKALI RESSAM

Doğum: 12 Ocak 1856 – Floransa, Toskana Büyük Dükalığı

Ölüm: 14 Nisan 1925 – Londra, Birleşik Krallık

John Singer Sargent’in Biyografisi

Sargent’ın ailesinin New England’da güçlü kökleri vardı, aslında babasının ailesi Massachusetts’teki en eski sömürge yerleşimciler arasındaydı.Aile nakliye işini geride bırakan Sargent’ın babası Fitzwilliam, Philadelphia’ya taşındı ve burada göz cerrahı oldu.1850’de başarılı bir Philadelphia tüccarının kızı olan Mary Newbold Singer ile evlendi.Ertesi yıl bir kızları olan ilk çocukları doğdu ve 1853’te öldü.Bu duruma üzülen çift, uzun bir süre Amerika Birleşik Devletleri’ni terk etti.Büyük ölçüde Paris’te yerleşik olarak, İtalya, Almanya ve İsviçre dahil olmak üzere Batı Avrupa’yı dolaştılar.

John Singer Sargent, 1856’da Floransa, Toskana’da (İtalyan Risorgimento’dan önce) doğdu.Amerikalı olmasına rağmen, 20 yaşına kadar kendi ülkesini ziyaret etmedi.Ailesinin göçebe yaşam tarzı nedeniyle, çok az resmi eğitim aldı ve özel ders aldı.Ebeveynleri dil, tarih, aritmetik ve müzikte ona birşeyler öğrettiler.İtalyanca, Almanca ve Fransızca bilmektedir.Fitz william, oğlunun bir gün Amerikan Donanması’na katılacağını umuyordu. Bu arada, kendisi de hevesli bir sanatçı olan annesi, Sargent’ın resim ve çizime olan erken ilgisini teşvik etti.Görünüşe göre, “Ona gerçekten iyi dersler vermeyi göze alabilseydik, yakında oldukça küçük bir sanatçı olurdu” yorumunu yaptı. Ailesi, Floransa’da yaşayan bir Alman manzara ressamı Carl Welsch’den suluboya dersleri aldı.

Fitz william ve Mary, oğullarının yeteneklerini geliştirmek için Paris’in en iyi ortam olduğuna karar verdiler. Sargent, 1874’te popüler portre sanatçısı Charles Auguste Emile Carolus-Duran ile eğitime başladı.Bu Fransız, tekniğinin gelişimi ve önümüzdeki birkaç yıl boyunca resim yaklaşımı üzerinde büyük bir etkiye sahip olacak ve Eski Ustalara olan saygısını teşvik edecekti. Anthony van Dyck, Rembrandt van Rijn ve Diego Velázquez ve öğrencilerini bir portre oluştururken taslaklara veya çizimlere güvenmemeye, bunun yerine hemen konunun yüzüyle başlamaya teşvik ediyordu.

1874’te Sargent, Fransa’nın önde gelen sanat okulu Ecole des Beaux-Arts’ın zorlu giriş sınavını geçti ve hemen hemen çağdaş sanat dünyasında önemli olan diğer sanatçıların ve şahsiyetlerin dikkatini çekti.Amerikalı empresyonist ressam J.Alden Weir, Sargent ile bu dönemde tanıştı ve onu “şimdiye kadar karşılaştığım en yetenekli adamlardan biri” olarak nitelendirdi.

Ecole des Beaux-Arts’a katılırken, Sargent, aynı zamanda tanınmış bir toplum portre ressamı olacak olan genç bir adamla arkadaş oldu.Paul Cesar Helleu ve onun aracılığıyla James McNeill Whistler , Claude Monet, Auguste Rodin (Sargent’ın 1884’te çizdiği) ile tanıştı.

Sargent, Amerika’ya ilk ziyaretini 1876’da annesi ve küçük kız kardeşi Emily ile yaptı, Philadelphia’daki Centennial kutlamalarına katıldı ve Niagara Şelalelerini ziyaret etti. Çalışmalarını 1877’de Paris Salonlarında sergilemeye başladı ve konularına farklı, dramatik bir görünüm kazandıran son derece teatral bir tarzda kostümler ve pozlar kullanarak kısa sürede eleştirel ve popüler bir beğeni topladı.1879’da Eski Ustalarla olan tanışıklığını derinleştirmek için Hollanda, İspanya ve Venedik’e uzun bir seyahate çıktı.

Sargent Paris’e döndüğünde, birkaç portre işi zaten bekliyordu.Bakıcılarının benzersiz niteliklerini yakaladığı için kısa sürede ün kazandı ve sosyete kadınlarının tam boy görüntüleri büyük ilgi gördü.Kişisel bir kayda göre, arkadaşları ve akranları arasında hayattaki en güzel şeylerden zevk alan biri olarak tanındı.Doyurucu bir iştahı vardı, şişman bir vücudu vardı ve hem çok sigara içiyordu hem de bazen utangaç olsa da kibar bir sohbetçiydi. 1884’te Madam X’in Portresikısa süre sonra Londra’ya taşınmasına neden olan bir skandala neden oldu.Pek çok portre işi, daha önce olduğu gibi, 1886’da gelişini bekliyordu.Londra Kraliyet Akademisi’nde sergilenmek üzere birkaç tablo gönderdi.Çalışmalarını ilk başta soğukkanlı olarak değerlendiren İngiliz eleştirmenler sonunda ona ısındı ve hayatının geri kalanını Londra’da kalacaktı.

1885 ve 1886’da, kısmen Empresyonist Claude Monet ile olan dostluğundan ilham alan Sargent, havada resim yapmayı denemeye başladı.Zamana özgü görsel koşulları yeniden üretmek için açık havada resimler yaptı.) Bu çalışmanın bir kısmı Monet’in şirketinde, Fransız sanatçının Giverny’deki evine yapılan ziyaretler sırasında yapıldı. Sargent ayrıca İngiltere’nin Cotswolds bölgesinde bulunan bir köy olan Broadway’de açık hava resim çalışmaları yaptı.Orada İngiltere’deki ilk büyük başarısı olacak eseri üretti.Karanfil, Lily, Lily, Rose(1887). Bu görüntü, canlı bir İngiliz bahçesinde fener yakan iki kızı tasvir ediyor.Resim British Academy’de gösterildi ve hemen Tate Gallery tarafından satın alındı.Çalışmanın sıcak bir şekilde karşılanması Sargent’a daha fazla İngiliz ve Amerikalı patron getirdi. 1890’larda Sargent o kadar popülerdi ki, bir portre için 5.000 dolar, bugün yaklaşık 130.000 dolar eşdeğeri talep edebildi ve iş için sık sık Amerika Birleşik Devletleri’ne davet edildi.

1880’ler ve 1890’lar boyunca Sargent, Londra’da yaşayan Amerikalı bir gurbetçi olan yazar Henry James ile sıcak bir dostluk geliştirdi.İki adamın pek çok ortak noktası vardı, her ikisi de romantik ilişkilerinde (muhtemelen kadınlara karşı ilgisizliklerinden dolayı) oldukça ketumdular, dikkate değer ölçüde çalışkan ve üretkendiler ve yüksek sosyetenin karmaşık işleriyle derinden ilgileniyorlardı.Sargent tarafından çizilmesi en muhtemel figürler, tam olarak James’in yazdığı kişilerdi.1913’te romancı Edith Wharton, Sargent’ı James’i boyaması için görevlendirdi.James nihai üründen memnun olsa da, hem Wharton hem de Sargent portreden memnun değildi.

Sargent, yüzyılın başında şöhretinin zirvesindeydi, ancak portreden ve patronlar için resim kısıtlamalarından bıkmaya başlamıştı.1907’de stüdyosunu kapattı ve sanatsal ilgisini manzara, suluboya ve mimari çalışmalara verdi. Buna ek olarak, bu dönemde Boston Halk Kütüphanesi (ressam ve illüstratör Edwin Austin Abbey ile birlikte), Boston Güzel Sanatlar Müzesi ve Harvard Üniversitesi’nin Widener Kütüphanesi için bir dizi duvar resmi yarattı.

Avrupa ve Amerika’da Fovizm , Fütürizm ve Kübizm’in ortaya çıkışı, birçok eleştirmenin Sargent’ın çalışmalarını eski moda ve ilgisiz olarak görmesine neden oldu.Yine de, sanatsal olarak kendine meydan okumaya devam etti ve 1916 ile 1918 arasında, Kuzey Amerika’da manzaralar ve ayrıca John D. Rockefeller ve Woodrow Wilson’ın önemli portrelerini çizdi. 1918’de İngiltere’ye döndükten sonra İngiltere’nin Enformasyon Bakanlığı tarafından bir savaş sanatçısı olarak görevlendirildi ve Birinci Dünya Savaşı’ndan sahneleri hem yağlı hem de sulu boyayla resmetmeye devam etti. 1922’de New York’ta bir sanat galerisi ve okul kurmak için sanatçılar Walter Leighton Clark ve Edmund Greacen’e katıldı. 1925’te İngiltere’ye döndü ve 69 yaşında bir kalp rahatsızlığından uykusunda öldü.

Amerikan sanat tarihinin olmasa da kendi kuşağının önde gelen portre ressamı olarak kabul edilen Sargent, iki binden fazla suluboya, dokuz yüz yağlı boya tablo ve kağıt üzerinde şaşırtıcı sayıda eser yarattı.Modernizmin zirvesi sırasında çalışmaları eleştirel beğeniden düşmesine rağmen, katkısına olan ilgi 1950’ler ve 1960’lardan bu yana sürekli olarak arttı.

Sargent’ın sanat dünyası üzerindeki etkisini abartmak zordur ve örneğin arkadaşı Emil Fuchs’un aristokrat portrelerinde, çağdaş İngiliz portre sanatçısı Isabella Watling’in eserlerinde ve Amerikan modernist ressam Archibald Motley’nin ilk portrelerinde görülebilir.Çalışmaları, tekniğine doğrudan bir saygı olmasa da, Sargent’ın en iyi bilinen portrelerinin cazibesini yansıtan Andy Warhol , Sargent’ın “herkesin göz alıcı görünmesini sağladı. Daha uzun daha zayıf” yorumunu yaptı. 2014 yılında, Sargent’ın çalışmaları, 40 kadın sanatçının resme olan benzersiz katkısından etkilenen eserler yarattığı “Sargent’s Daughters” başlıklı bir New York sergisine ilham verdi.Geniş ve kalıcı çekiciliğinin bu kanıtı, Robin Williams’ın yaptığı gibi önemli çalışmaları içeriyordu.(2014) Sargent’ın cinsiyetle oynarken en ünlü tablosuna atıfta bulunur ve Jordan Casteel’in sanatçının geç dönem erkek çıplaklarından ilham aldı.