Helen Frankenthaler Kimdir?

Helen Frankenthaler Biyografi 

AMERİKALI RESSAM

Doğum: 12 Aralık 1928 – New York, New York

Ölüm: 27 Aralık 2011 – Darien, Connecticut

Helen Frankenthaler’in Biyografisi

Helen Frankenthaler, iki ablası ile birlikte zengin bir Manhattan ailesinde doğup büyüdü.Ailesi, genç yaşta sanatsal yeteneğini fark etti ve destekledi.Onu ilerici, deneysel okullara gönderdi.Aile yaz aylarında birçok geziye çıktı ve bu geziler sırasında Frankenthaler manzara, deniz ve gökyüzüne olan sevgisini geliştirdi.Babası New York Eyalet Yüksek Mahkemesi’nde yargıçtı ve o on bir yaşındayken kanserden öldü. Kayıp onu derinden etkiledi ve Helen’i yoğun migrenlerden muzdarip olduğu dört yıllık bir mutsuzluk dönemine gönderdi.

On beş yaşında Frankenthaler, New York’taki Dalton Okulu’na gönderildi ve Meksikalı ressam Rufino Tamayo’nun yanında çalışmaya başladı.On altı yaşına geldiğinde, Vermont’taki Bennington Koleji’ne kaydolarak sanatçı olmaya karar verdi ve burada Soyut Dışavurumcuların sergilerinin düzenlenmesinde temel olan Paul Feeley’den çalıştı.

1948’de Frankenthaler New York’a geri döndü.İki yıl sonra, Bennington mezunları için düzenlediği bir sergide önde gelen sanat eleştirmeni Clement Greenberg (19 yaş büyük) ile tanıştı. Birkaç yıl sürecek romantik bir ilişkiye başladılar, o sırada Greenberg onu Willem de Kooning , Lee Krasner , Jackson Pollock ve Franz Kline gibi önde gelen Soyut Dışavurumcu sanatçılarla tanıştırdı.Greenberg ayrıca 1950’de Frankenthaler’ı Hans Hofmann’ın yanında çalışmaya teşvik etti.1952, Frankenthaler için atılım yılıydı.Nova Scotia’ya yaptığı bir geziden eve döndükten sonra Dağlar ve Deniz’i yarattı.”Islatma-leke” tekniğine öncülük ettiği çığır açan bir tuvaldi.Yere yerleştirilmiş büyük bir tuval üzerinde çalışan Frankenthaler, yağlı boyalarını terebentin ile inceltti ve ortaya çıkan pigment havuzlarını manipüle etmek için pencere silecekleri, süngerler ve kömür anahatları kullandı.

Ertesi yıl, Greenberg, ressamlar Morris Louis ve Kenneth Noland’ı , Dağlar ve Deniz’i görmek için Frankenthaler’ın stüdyosuna getirdi.Çalışma konusundaki heyecanları, Frankenthaler’ın ıslatma leke tekniği ile deneyler yapmalarına ve Frankenthaler ile Renk Alanı Resmini geliştirmelerine yol açtı.Louis daha sonra Frankenthaler’ın çalışmasının “Polllock’tan mümkün olana köprü” olduğunu ilan edecekti.Frankenthaler’ın o sırada sadece 24 yaşında olduğu, Pollock ve de Kooning’in 40’lı ve 50’li yaşlarında olduğu ve tanınmadan önce uzun yıllar mücadele ettiği göz önüne alındığında, bu başarı da dikkate değerdi.

Takip eden yıllarda, Frankenthaler geliştirdiği yeni yöntemi kullanmaya devam etti ve ilham almak için sonsuz manzara sevgisinden yararlandı.

1957’de, bir başka önde gelen Soyut Dışavurumcu ressam olan sanatçı arkadaşı Robert Motherwell ile tanıştı ve ertesi yıl on üç yıllık evliliklerine başladılar ve sanat eserlerinde karşılıklı bir etki dönemine işaret ettiler.

Motherwell ve Frankenthaler’ın her ikisi de ayrıcalıklı olduklarından, ikisi diğer, nakit fakiri Soyut Dışavurumcu sanatçılar arasında kıskançlık uyandırdı ve ünlü olarak “altın çift” lakabıyla anıldılar.

1960’larda Frankenthaler, yağ yerine akrilik boya kullanmaya başladı.Canyon (1965) gibi akrilik resimlerinde, bu yeni malzemenin olanaklarını ortaya çıkaran büyük parlak renk yıkamaları elde etti. 1964’te çalışmaları, Los Angeles County Museum of Art’ta Clement Greenberg küratörlüğünde bir sergiye dahil edildi. Soyut Dışavurumculuktan ortaya çıkan bu yeni resim türünü tanımlayan Greenberg, sergiye Post-Ressamlı Soyutlama adını verdi.Frankenthaler, Louis ve Noland tarafından geliştirilen ve daha genel olarak Renk Alanı Resmi olarak adlandırılan resim stili için tercih ettiği başlıktı.Frankenthaler, 1966’da Venedik Bienali’nde ve 1967 Uluslararası ve Montreal’deki Evrensel Sergi’de Amerika Birleşik Devletleri Pavyonu’nda sergileyerek çalışmalarını uluslararası alanda da sergilemeye başladı.Eş zamanlı olarak diğer sanatsal mecralarda da yetkinliğini geliştirmeye başladı; özellikle, yaratıcılığı ve güzelliğiyle resmine rakip olan gravürler, akuatintler ve litografiler yaratarak matbaacılığı benimsedi.

1971’de Motherwell’den boşandıktan sonra Frankenthaler, Güneybatı Amerika’ya gitti.1970’lerin ortalarında yaptığı iki gezi, Desert Pass (1976) ve Güneybatı manzarasının renklerini ve tonlarını yakalayan diğer birkaç çalışmasıyla sonuçlandı.

Frankenthaler, 1980’ler ve 1990’lar boyunca, hayatının son yıllarında sanat yapmaya devam etti. Resim ve baskı resimdeki çalışmalarına ek olarak, kil ve çelik heykel dahil olmak üzere çeşitli diğer medyaları denedi, hatta İngiltere Kraliyet Balesi için setler ve kostümler tasarladı.New York’taki önde gelen galeri Knoedler & Company’de Frankenthaler at Eighty: Six Decades sergisiyle onurlandırıldıktan birkaç yıl sonra , Frankenthaler 2011 yılında Darien, Connecticut’taki evinde öldü.

Frankenthaler’ın ıslatma-leke tekniği, Morris Louis , Kenneth Noland ve Jules Olitski gibi bu stille ilişkili diğer sanatçıların çalışmaları üzerinde belirleyici bir etkiye sahip olan Color Field hareketini doğurdu.Birinci nesil Soyut Dışavurumculuktan çarpıcı bir şekilde ayrılmasına ek olarak, Renk Alanı sanatı, genellikle 1960’ların Minimalizminin önemli bir öncüsü olarak görülür , yedek, meditatif kalitesi ile yaptı.

Frankenthaler ve Color Field ressam arkadaşlarının tuvalleri, hareketin en büyük destekçisi Clement Greenberg’in teorileriyle de rezonansa girdi.Onların illüzyonist boşluk eksikliği, Greenberg’in modernist resmin mantıksal sonucu olarak ifade ettiği şeyi somutlaştırdı.

Onun için ‘düzlük’ kavramı veya resim düzleminin iki boyutluluğu olan ortamın içsel kalitesinin artan bir şekilde benimsenmesi.Sonunda, hareket ve Greenberg’in fikirleri popülerliğini yitirdi ve Pop art ve Minimalizm’in daha güçlü güçlerine yenik düştü.