Frederick Leighton Kimdir ? 

Frederick Leighton Biyografi 

İNGİLİZ RESSAM VE HEYKELTIRAŞ

Doğum: 3 Aralık 1830 – Scarborough, İngiltere

Ölüm: 25 Ocak 1896 – Londra, İngiltere

Frederick Leighton’un Biyografisi

Frederic Leighton, Dr.Frederic Septimus ve Augusta Susan Leighton’ın 3 Aralık 1830’da İngiliz sahil kasabası Scarborough’da dünyaya geldi.Ailesi kültürlü ve iyi ilişkilere sahipti. Büyükbabası Sir James Leighton, Rus kraliyet ailesinin doktoru olarak çalışmıştı. 1832’de Frederic, ailesi ve iki kız kardeşi Alexandra ve Augusta ile birlikte Londra’ya taşındı.

Kuzey Londra’daki Frognal’daki University College School’da resmi olarak öğrenci olarak kayıtlı olmasına rağmen, genç Leighton ailesiyle birlikte yurtdışında büyük miktarda zaman geçirdi.1839 ve 1845 yılları arasında sırasıyla Paris, Roma, Almanya, İsviçre, Floransa, Berlin, Münih ve Frankfurt’ta yaşadılar ve ardından Floransa’ya döndüler.Frederic, İtalya’ya ilk ziyaretleri sırasında çizimle tanıştı ve gençlik seyahatlerinin sonunda Berlin, Münih ve Floransa’daki sanat akademilerine kaydoldu.Gezici çocukluğunun çalışmaları üzerindeki etkisi, hem sanatsal hayal gücünün zenginliğinde ve kapsamında hem de dil becerilerinde belirgindir.Fransızca, Almanca ve İtalyanca’yı kolaylıkla öğrendi.

Leighton 16 yaşındayken ailesiyle birlikte Frankfurt’a taşındı ve burada Düsseldorf Romantik Manzara Resmi Okulu ile ilişkili bir sanatçı olan Jakob Becker’in altında eğitim alarak Städelsches Kunstinstitut’a katıldı. Leighton bir sanatçı olarak hızla ilerledi, ancak Almanya’daki siyasi kargaşa, aileyi önce Belçika’ya, ardından Paris’e taşınmaya zorladı.Leighton, Romantik sanatçı ve heykeltıraş Anton Wiertz ve tarihi ressam Louis Gallait ile arkadaş olarak ve Alexandre Dupuis’in altında çalışarak sanat dünyasında etkili bağlantılar kurma konusundaki erken gelişmiş yeteneğini gösterdi.1851 Büyük Sergisi için Londra’ya dönüşünde iletişim ağını genişletti ve kendisini anlatı tarihi ressamları Alfred Elmore, William Powell Frith ve EM Ward ile tanıştırdı.

1852’de genç sanatçı bu kez Roma’ya tekrar taşındı.Şehrin sunduğu kültürel ve sanatsal fırsatlardan tam anlamıyla yararlanarak, Johann Friedrich Overbeck, George Heming Mason ve Giovanni Costa da dahil olmak üzere çeşitli türlerde çalışan geniş bir ressam grubuyla arkadaş oldu.Sonraki birkaç yıl içinde, Leighton ilk büyük çalışmasını gerçekleştirdi, çılgınca popüler olan Cimabue’nin Ünlü Madonna’sı Floransa Sokaklarında Geçit Töreninde Taşındı.(1853-55). 1855’te Londra’daki Kraliyet Akademisi’nde sergilenen, serginin ilk gününde günlüğüne yazan Kraliçe Victoria tarafından satın alındı: “Burada Leighton adında bir adam tarafından çok büyük bir resim vardı.Bu çok güzel bir resim. Paul Veronese’yi andıran bir tablo, çok parlak ve ışık dolu.Albert ondan büyülenmişti.O kadar ki onu satın almamı sağladı.”

Öyle görünüyor ki, bir yerde çok uzun süre kalamayacak gibi görünüyor, Frederic 25 yaşında bu kez Paris’e taşındı ve burada Jean-August-Dominique Ingres, Eugene dahil olmak üzere önceki neslin birçok sanatsal deviyle karşılaştı. Delacroix, Jean-Baptiste-Camille Corot ve Jean-François Millet. Her ne kadar tanıdıklarının sanatsal bağlantıları tipik olarak farklı olsa da Ingres’in Neoklasizminden Millet’in Gerçekçiliğine kadar Leighton bu sıralarda, güzelliği her şeyden önce vurgulayan Paris sanat çevrelerinde harekete geçen Estetikçiliğin yeni ruhunu hissetmeye başladı.Hareketle giderek daha fazla ilişkilendirilecekti.

Frederick Leighton Kimdir ?

1856’da, Floransa’yı ziyareti sırasında Leighton, kendisinden otuz yaş büyük aristokrat ve sosyetik Henry Greville ile tanıştı ve onunla yoğun, romantik bir dostluk kurdu.Günlük yazarı Greville’den gelen pek çok sevgi dolu mektup günümüze ulaşmış olsa da, Leighton yaşlı adamın sevgisine verdiği yanıtlarda tarafsızdı.Bu arada, kraliyet himayesinin bir modeli haline geleceğini belirleyerek, İtalyan model Nanna Risi’nin portrelerinden birini Galler Prensi’ne sattı (serinin başka bir alıcıya söz verilmiş olmasına rağmen).

1859’da Leighton, hayatının geri kalanında birincil ikamet yeri olarak kalacak olan Londra’ya yerleşti. Sözde Hogarth Kulübü’nün bir üyesi olarak, Dante Gabriel Rosetti gibi Pre-Raphaelite grubunun önemli üyeleri de dahil olmak üzere kendi kuşağının diğer genç sanatçılarıyla burada karşılaştı.Arkadaş gibi görünseler de, Leighton ile bu kötü şöhretli fırtınalı grup arasındaki ilişki karmaşık ve çelişkiliydi.Çalışmaları arasında karşılıklı antagonizma noktaları olduğu kadar üslupsal benzerlikler de vardı.Leighton’ın kendisinin de kabul ettiği bir gerçekti.

Otuz yaşına geldiğinde, Frederic Leighton, Avrupa sanat dünyasının en iyi bağlantılı ve en karizmatik üyelerinden biriydi.Bununla birlikte, 1860’ta hâlâ ilk büyük eseri olan anıtsal Cimabue’nin Celebrated Madonna’sı ile tanınıyordu.(1853-55). O yıl şair Robert Browning tarafından eşi ünlü İngiliz şair Elizabeth Barrett-Browning’in mezarını tasarlaması için görevlendirildi.Bu nedenle, Leighton daha önce tercih ettiği anlatısal tarih resminden uzaklaşmaya başladı.Klasik, özellikle Helenistik motiflere daha belirgin bir vurgu ile olsa da, Ön-Rafaelcilerin çalışmalarıyla bir şekilde ilişkili olan bir Estetikçilik biçimine bilinçli olarak öncelik vermeye başladı.Bu yeni odağı, George Frederick Watts’ın belki de en etkili ikinci üyesi olduğu Holland Park Circle olarak bilinen grubun diğer üyeleriyle paylaştı.

Leighton’ın bu noktadan sonra Akademi sergilerinde bir şekilde küçümsendiği anlamına gelen, muhtemelen Leighton’ın çalışmasındaki hafif ‘kıtasal’, Estetik gerilimdi. Helenik ve daha genel olarak Akdeniz sanatının ve kültürünün resmi üzerindeki belirgin etkisi ve Fransız Sembolizmine olan yakınlığı, anavatanı İngiltere’de içgüdüsel olarak duyarlı bir izleyici bulamadı.1861’de Kraliyet Akademisi’ne ortak olmak için başvurmasına rağmen, sanatsal başarılarının kurumun siyasi bagajını aşmasından üç yıl önceydi ve kabul edildi. 1860’larda gönüllü bir asker olarak kariyerine başladı ve daha sonra Artists Rifles olarak bilinen bir bölüme katıldı. Komuta kademelerinde hızla yükseldi ve sonunda 1883’te emekli oldu.

1860’ların sonlarında ve 1870’lerin başlarında, Leighton Mısır, Orta Doğu ve Yunanistan’a seyahat ederek bir manzara ressamı olarak ün kazandı. Sanatsal çok yönlülüğünün kanıtı, kariyeri boyunca portrede de mükemmeldi, ancak pratiğine asla hakim olmasına izin vermemesine rağmen, bu tür çalışmaların büyük finansal faydaları nedeniyle birçok sanatçının cazibesine kapıldı.1877’de ilk sergilenen heykeli, Athlete Wrestling a Python, tamamlanmıştı. Parçanın, heykelsi formun yeniden doğuşunu işaret ettiği ve Yeni Heykel olarak bilinen bir hareketi başlattığı müjdelendi. Sir Alfred Gilbert ve Sir George Frampton gibi diğer önemli sanatçılarla birlikte Leighton, esnek bedensel hareketi ve yüksek bir natüralizmi vurgulayarak ve Sembolizmin Oryantalist ve mitolojik motiflerinin çoğunu birleştirerek Neoklasik heykeli canlandırdı.Bir yıl sonra Kraliyet Akademisi’nin başkanı oldu ve şövalye ilan edildi.Başkan olarak rolünde , tıpkı kendi sanatının her zaman yaptığı gibi, geleneğin rekabet eden talepleri ile avangard arasında arabuluculuk yaptı.

Yetenekli bir iş adamı olan Leighton, sanatıyla zenginleşti ve yaşamının orta ve sonraki yıllarında Kensington’da mimar George Aitchison tarafından kendisi için inşa edilen bir evde rahatça yaşadı.Etkileyici sanat eserleri koleksiyonunu burada inşa etti ve aynı zamanda çağdaş sanat dünyasının en iyi ve en parlaklarına ve aynı zamanda çekici genç erkeklerden oluşan bir zümreye ev sahipliği yapan bir tür sanatsal salon kurdu.Leighton’ın cinselliği konusunda çok fazla spekülasyon olmasına rağmen, Leighton çarpıcı bir şekilde ve karakteristik olarak kişisel ve romantik konularda temkinliydi.Oscar Wilde gibi Avrupa Estetik hareketinin diğer önemli üyelerinden farklı olarakve daha sonra André Gide, Leighton asla cinsel skandalın merkezi olmadı.Bunun yerine, hem Londra’da hem de yurtdışında sanatsal ve mimari koruma için bir kampanya yürütücüsü olarak ünlendi.

Annesi 1850’de ölmüş olsa da, Leighton’ın babası, sanatçının ölümünden sadece bir yıl önce, 1892’ye kadar yaşadı. Leighton, yaşamının çok geç zamanlarına kadar çalışmaya devam etti, son yıllarında ölüm ve ölümlülük temalarına giderek daha fazla değindi. Özellikle Michelangelo’dan etkilenerek, Rönesans sanatının, saygı duyduğu Yunanlıların eserlerinde bulunmayan belirli bir tür modern karanlığı ifade etme kapasitesine sahip olduğuna inanıyordu.1880’lerde, Dorothy Dene olarak bilinen işçi sınıfı kökenli bir modelle çok yakınlaştı. İkilinin aşk yaşadığına dair dedikodular çıksa da bu doğrulanmadı.İşin garibi, ancak, Leighton’ın bir arkadaşı çeşitli mektuplarda ondan sanatçının “karısı” olarak bahsetti.Dene’i boyamanın yanı sıra, Leighton kariyerini ciddi bir trajedi oyuncusu olarak tanıttı.Pygmalion (1913), bir profesörün işçi sınıfından bir kadına yüksek sosyete ile uyum sağlamayı öğretmeye çalıştığı film. Leighton’ın bir heykeltıraş olarak konumu, bir sanatçının heykellerinden birine aşık olduğu klasik Pygmalion miti ile kesinlikle uyumludur, ancak Keren Rosa Hammerschlag , Frederic Leighton: Death, Morality, Resurrection adlı kitabında Leighton’u “bir tür” olarak yazar. Anti-Pygmalion’un sevdiği kadını bir heykele dönüştürmesidir.”

1894’te Leighton’ın sağlığı bozuldu. İyileşme girişiminde bulunmak için Kuzey Afrika’ya seyahat ettikten sonra, o yılın Haziran ayında Kraliyet Akademisi başkanlığı görevinden istifa etti. Şövalyelikten sekiz yıl sonra bir Baronet yapıldıktan sonra, 1896’da tekrar yükseldi ve bu onuru alan ilk ressam olan Baron Leighton oldu.Ancak sadece bir gün sonra anjinadan öldü ve mirasçı bırakmadı.Bu nedenle, İngiliz tarihindeki en kısa ömürlü kalıtsal soyluluktu. Estetik gösterişini ve sanat dünyasına olan bağlılığını eşit oranda ifade eden sanatçının son kaydedilen sözleri “Akademiye aşkım” oldu.Tabutu cenazesinde eski bölümü olan Artists Rifles üyeleri tarafından taşındı.

Hayatının sonuna gelindiğinde, birçok sanat dünyası figürü, bazen aşırı teatral veya duygusal olarak soğuk olarak alay edilen Leighton ile ilişkilendirilen stile karşı çıkmaya başlamıştı.O zamanlar ironik bir şekilde, kariyerinin başlarında olmasına rağmen, Sembolizm gibi kıtasal tarzlara çok yakından bağlı olduğu düşünülmüştü.Genellikle fazla “deneysel”, sonunda genç sanatçıların tekme atabileceği bir yapıyı temsil eden geniş ve belirsiz “akademik” kategorisine yeniden emilmişti.Bununla birlikte, Leighton çok sayıda takipçi ve hayranını elinde tuttu.Belki de en büyük doğrudan etkisi, Leighton’dan sonraki neslin bir sanatçısı olan John William Waterhouse ve onun Rafael-öncesi akranları üzerindeydi ve bu nedenle onları bir kol mesafesinde tutan estetik çekişmelerden uzaklaştırıldı. Waterhouse’un çalışması genellikle Leighton’ın figüratif netliği ve mücevher benzeri rengi ile Pre-Raphaelciler tarafından tercih edilen ortaçağ ve Arthur dönemi konusuyla kaynaşıyor gibi görünüyor.

Yirminci yüzyılın sonlarında ve yirmi birinci yüzyılın başlarında, sanatçının tarihsel anlatı resmine ve Estetik harekete yenilikçi katkısı giderek daha fazla kabul edildi.Leighton’un erkek figürlerinin homoerotizmi hakkında, özellikle de heykeline atıfta bulunularak çok şey söylendi.Bu figürlerin gey kimliğinin ve arzusunun ifadeleri olarak gücünün bir kanıtı, Robert Mapplethorpe’un 1980’lerde Leighton’ın 1885 tarihli heykeli The Sluggard’ın görüntülerine dayanan bir dizi erotikleştirilmiş ‘çıplak’ fotoğraf yaratma kararıdır.