David Wojnarowicz Kimdir ?

AMERİKALI MULTİMEDYA SANATÇISI

Doğum: 14 Eylül 1954 – Red Bank, NJ

Ölüm: 22 Temmuz 1992 – New York, NY 

College ve Whitney Museum of American Art dahil olmak üzere çeşitli koleksiyonlarda

David Wojnarowicz’in Biyografisi

Aslen David Voyna olarak bilinen David Wojnarowicz, New Jersey’de işlevsiz bir işçi sınıfı ailesinde doğdu. Babası Ed Wojnarowicz, bir yolcu gemisinde denizciydi ve sorunlu bir adamdı – alkolik ve kumarbaz, karısına ve çocuklarına sözlü ve fiziksel olarak tacizde bulunuyordu. David’in annesi Dolores McGuiness, Ed’le 1948’de Sydney’de, o 16 ve o 26 yaşındayken evlenen Avustralyalıydı. Ed ve Dolores’in birlikte, Steven, Pat ve David adında üç çocukları oldu. Ed’in çocukları evcil tavşanlarını öldürmesi ve beslemesi gibi çocuklukları sırasındaki çeşitli istismar örnekleri daha sonra Wojnarowicz’in yazı ve filminde ( You Killed Me First , 1985) ortaya çıkacaktı.

Ed ve Dolores’in çalkantılı evliliği sekiz yıl sürdü. Ayrıldıktan sonra çocuklar birçok kez taşındı. Dolores ile New Jersey’de, Ed’in ailesiyle Michigan’da, New Jersey’de Ed ve yeni ailesi – karısı Marion ve küçük çocukları ile birlikte yaşadılar; Peter ve Linda – ve sonra Dolores ile New York’ta. Ed sarhoş olup çocukları incitirken, Dolores onları ihmal eder ve varlıklarını arkadaşlarından ve erkek arkadaşlarından saklardı. Bazen sokaklarda tanıdığı birine rastlar ve Pat, Steven veya David’le birlikte değilmiş gibi davranarak onları ‘küçük arkadaşları’ olarak tanıştırırdı.

Hem Steven hem de David lisede fakir öğrencilerdi, Pat ise kendini işine ve çalışmalarına adamıştı. Geç ergenlik döneminde, Dolores’in Hell’s Kitchen’daki dairesinden atıldı ve sonunda başarılı bir model oldu ve Paris’e taşındı. Steven yetimhaneye gönderildi. David’in işlevsiz aile hayatı, ergenliğinin çoğunu sokaklarda koşuşturarak geçirmesine neden oldu. Kardeşlerinden izole edilmiş ve zar zor denetlenen David, ilk cinsel deneyimlerini Anthony adında 20 yaşında zihinsel engelli bir adamla yaşadı. Ara sıra duş almak ve uyumak için annesinin dairesine geri dönerdi. David 16 yaşındayken Times Meydanı’nda fahişelik yapmaya başladı. 1971’de, 17 yaşındayken Wojnarowicz annesiyle bağlarını kesmişti ve tam gün sokaklarda yaşıyor, yarı evlerde ve gecekondularda uyuyordu.

1973’te Wojnarowicz yarı yolda bir eve kabul edildi ve Pottery Barn’da çalışmaya başlayarak köksüz ve düzensiz yaşamına bir miktar istikrar getirdi. Orada, Wojnarowicz’i New York’un yeraltı edebiyat sahnesiyle tanıştıracak genç bir yazar olan John Ensslin ile tanıştı. Wojnarowicz, erken kariyerinin çoğunu yazmaya ve ara sıra çizimlere odaklanarak, şehirdeki kitapçılarda çalışmaya devam ederek geçirdi. 1975 yılında bir kros otostop ve yük atlamalı maceraya atıldı. Bu gezi sırasında San Francisco’daki City Lights Kitabevi de dahil olmak üzere Beat hareketi için önemli siteleri ziyaret etti. 1976’da babası Ed Wojnarowicz, çocuklarından neredeyse tamamen uzaklaşmasına rağmen intihar etti.

1978’de Wojnarowicz, kız kardeşi Pat’i ziyaret etmek için Paris’i ziyaret etti ve ilk kez aşık oldu. Jean Pierre Delage bir kuafördü ve ilişkileri birkaç yıl ara sıra sürdü. Wojnarowicz 1979’da New York’a döndü ve burada sanatsal odağı görsel sanatlara kaymaya başladı. Wojnarowicz, Manhattan’daki şehir merkezindeki gece kulüplerinde komi olarak çalışmaya başladığı sıralardaydı. Danceteria’da, palto kontrolünde çalışan sanatçılar Zoe Leonard ve aynı zamanda bir komi olan Keith Haring ile çok iyi arkadaş oldu. Leonard daha sonra ufuk açıcı çalışmasını Strange Fruit’e adadı.(1992) Wojnarowicz’e. Wojnarowicz iki meslektaşıyla birlikte bir tabloid başlığından (‘3 Teens Kill 4: No Motive’) sonra 3 Teens Kill 4 adlı bir grup kurdu. Wojnarowicz şarkı söyledi, teyp döngülerini ve diğer kayıtları manipüle etti ve şarkı sözlerine katkıda bulundu. Üç yıl sonra, kariyerini tamamen görsel sanatlarda sürdürmek için gruptan ayrıldı.

1981’de Wojnarowicz, çok iyi bir arkadaş olan sanatçı Kiki Smith ve fotoğrafçı Peter Hujar ile tanıştı. Hujar ve Wojnarowicz’in ilişkisi, ilk cinsel bağlantılarının ötesine geçtikten sonra tanımlanması zor. İlişki, akıl hocası benzeri bir etkileşime, birbirine derinden değer veren iki insan arasındaki sıkı sıkıya bağlı bir dostluğa dönüştü. Hujar ve Wojnarowicz korkunç çocuklukları paylaştılar ve daha yaşlı ve zaten başarılı bir fotoğrafçı olan Hujar, Wojnarowicz’in sanat dünyasında gezinmesine yardımcı oldu. Wojnarowicz daha sonra “Yaptığım her şeyi Peter için yaptım” dedi.

Bir Lower East Side sanatçısı olarak Wojnarowicz, New York’un ana sanat galerilerinin seçkinciliğiyle ilgili sorunlar yaşadı. Protesto etmek için o dönemin en önemli bayilerinden Leo Castelli’s Gallery’nin merdivenlerine inek kemikleri attı. Benzer şekilde, Wojnarowicz, PS1’de bir gösteri için seçilmedikten sonra, açılış gecesinde serbest bıraktığı horoz-a-tavşanlar -eklenmiş tavşan kulakları ve minik pamuk top kuyrukları olan hamamböcekleri- yarattı. Gerilla müdahalelerinin yanı sıra, 1982’de Hudson nehri boyunca metruk binaların içini de boyamaya başladı. Gordon Matta-Clark gibi aynı kuşaktan sanatçılar da bu terk edilmiş binalarda çalışıyorlardı. 1980’lerin başında New York’un şehrin her yerinde suç, uyuşturucu ve yoksulluğun yüksek olduğu büyük miktarda belediye borcunu biriktirdiğini belirtmek önemlidir.

1985’te Wojnarowicz’in kariyeri, New York şehir merkezindeki East Village Art hareketinin bir parçası olarak sağlam bir şekilde kuruldu. Civilian Warfare galerisinde sergi açarak iş satmaya ve tanıtım almaya başladı. 1985’te ayrıca film yönetmenleri Richard Kern ve Tommy Turner ile Where Evil Dwells adlı bir film projesinde işbirliği yapmaya başladı.. Bu film, intihar etmeden önce arkadaşını öldüren ve bunu Şeytani veya gizli bir ritüelin parçası olarak yapmakla suçlanan bir genç olan Ricky Kasso’ya odaklandı. Wojnarowicz, film (birçok film projesinde olduğu gibi) tamamlanmamasına rağmen, kişisel olarak Kasso’nun ihmal edilen çocukluğuyla özdeşleşti. O zamanlar Wojnarowicz’de olduğu gibi Kern ve Turner, düzenli uyuşturucu kullanıcılarıydı (Kern ve Turner gibi bir eroin bağımlısı olmasalar da). Hujar bu deneye şiddetle karşı çıktı ve Wojnarowicz’e kendi kendine zarar veren davranışına ayak uydurursa ilişkilerini keseceğini söyledi.

1986’da Tom Rauffenbart, Manhattan’daki 3rd Avenue’deki bir porno tiyatrosu olan Bijou Tiyatrosu’nun bodrum katında tanıştıktan sonra Wojnarowicz’in hayatına girdi. Rauffenbart, New York şehri için Çocuk Esirgeme Kurumu’nda çalıştı ve Wojnarowicz’in hayatının sonuna kadar birlikte kaldılar. Aynı yıl, Hujar’a HIV pozitif teşhisi kondu.

AIDS salgını o sıralarda New York’u mahvetti ve Wojnarowicz’in birçok arkadaşını öldürdü. Cehalet ve önyargı yaygındı ve hükümet etkili tedavi geliştirmek veya acı çekenlere destek sağlamak için çok az şey yapıyordu. Hujar’ın teşhisi (ve 1987’deki ölümü), Wojnarowicz’in çalışmasının doğrudan AIDS kriziyle ilgilenmeye başladığı an olarak kabul ediliyor. Bu hem kişisel çalışması için geçerliydi hem de farkındalık ve krize tutarlı bir siyasi yanıt için savaşan ACT UP ile ilişkisinin başlangıcı oldu. Hujar’ın ölümünden bir aydan kısa bir süre sonra Rauffenbart’a da HIV pozitif teşhisi kondu. Wojnarowicz, 1988 baharında kendi HIV pozitif teşhisini aldı.

1989’da Wojnarowicz’in arkadaşı fotoğrafçı Nan Goldin, Witnesses: Against Our Vanishing adlı salgınla ilgili bir gösterinin küratörlüğünü yapıyordu . Sergiye ve kataloğa katılmaya davet edildi. Onun metni Amerika’dan Kartpostallar, Cehennemden Gelen X-Rayssergi kataloğunda basılan , güçlü politikacıları hedef aldı: “En azından kontrolsüz hayal gücümde, birini lastiksiz sikebilirim ya da kafatasımın mahremiyetinde [Senatör Jesse] Miğferleri bir kova benzinle söndürebilirim. ve onun kokuşmuş kıçını ateşe ver ya da Kongre Üyesi William Dannemeyer’i Empire State binasından at.” Aynı metinde Wojnarowicz, Kardinal John O’Connor’ı “yürüyen gamalı haçların evinden gelen şişko bir yamyam” olarak adlandırıyor. Metin, hem politikacılardan hem de dini liderlerden siyasi bir tepkiye neden oldu ve sonunda Ulusal Sanat Vakfı’nın fonu geri çekmesine yol açtı. Önemli tepkilerden sonra, fon, kataloğu finanse etmemesi koşuluyla sonunda geri yüklendi. Bu olaydan sonra Wojnarowicz Amerika’daki sağcı ve dini gruplar tarafından tanınmaya ve nefret edilmeye başlandı.

1990 tarihli retrospektif Alevin Dilleri, sağcı dini grup American Family Association’ın lobicisi olan Reverend Donald Wildmon, Wojnarowicz’in Sex Series’inden seks eylemlerinin kırpılmış ve büyütülmüş görüntülerini postaladığında bir sorun haline geldi.(1988-89) her ABD kongre üyesine. Wojnarowicz, görüntülerinin sakatlandığını ve uygun bağlamlarını reddettiğini belirterek Amerikan Aile Derneği’ne dava açtı. Davayı kazandı ve mahkeme tarafından sembolik olarak 1 dolar tazminat aldı. Bu dava, 1980’lerde ve 1990’larda, sağcı politikacıların (özellikle Senatör Jesse Helms) Ulusal Sanat Vakfı’nın fonunu kapatma ve zararlı olduğunu düşündükleri çalışmaları karalama çabalarına öncülük ettiği ABD’deki ‘kültür savaşlarının’ bir parçasıydı. halk sağlığına. Bu, eşcinsellik, kadın failliği, alternatif yaşam tarzları ve alt kültürel aktivite tasvirlerini içeren çalışmaları içeriyordu.

1992’de, aylarca kötüleşen sağlığından sonra, Wojnarowicz, ortağı Rauffenbart ve kız kardeşi Pat ile birlikte evinde 37 yaşında öldü. Siyasi bir cenaze töreni düzenlendi, burada protestocular “DAVID WOJNAROWICZ, 1954-1992, HÜKÜMETİN İHMAL EDİLMESİ NEDENİYLE AIDS’TEN ÖLDÜ” yazılı bir pankartla Doğu Köyü’nde yürüdüler. Rauffenbart, vücudunun bir hükümet binasının merdivenlerine atılması gerektiğine ilişkin açıklamasına uymanın bir yolu olarak, 1996’da ACT UP’ın ikinci ‘Küller Eylemi’ne katılarak Wojnarowicz’in küllerinin bir kısmını Beyaz Saray’ın bahçesine attı.

O zamandan beri birçok sanatçı Wojnarowicz’den etkilenmiştir. Resmi olarak, şablonları ve diğer sokak sanatı kinayelerini yeniden tasarlaması ve fotoğrafik görüntüleri resimlere dahil etmesi etkilidir. Shannon Ebner gibi sanatçılar onun yüksek kontrastlı terkedilmişlik görüntülerini kullanmasını paylaşırken, Henrik Olesen’in çalışmaları Wojnarowicz’in görüntü ve tuhaf estetiği yan yana getirmesini yansıtıyor. Zoe Strauss ve Wolfgang Tillmans da Wojnarowicz’in cinselliği arsız ve arsız keşfinden etkileniyor. Eleştirmen Lucy Lippard tarafından belirtildiği gibi, “çalışması, çağdaş sanat tarihinin şekillenmesine yardımcı olmasına rağmen meydan okurcasına yapıldı.”

His work is hugely important in terms of artistic representation of the AIDS crisis, and many of the artists of that era, including AA Bronson, Felix Gonzales-Torres, Keith Haring and Nan Goldin cite him as an influence (or direct collaborator). His writing and performance work is similarly cited as incredibly influential by Ron Athey, Karen Finley and other performance artists engaging in social critique. His work is passionate and provocative, inviting the viewer to rethink his/her own prejudices and taboos. As a figure he remains totemic of personal integrity, righteous anger and unapologetic queerness to his devoted admirers.

Ölümünden sonra bile, Washington DC’deki Ulusal Portre Galerisi’nin ev sahipliğinde düzenlenen ve Göbeğimde Bir Ateş’in (1986-87) sergilendiği 2010 Amerikan Portresinde Sakla/Ara: Fark ve Arzu sergisinde örneklendiği gibi tartışmalı olmaya devam ediyor. dini ve sağcı grupların siyasi baskısı sonucu sansürlendi.