Asger Jorn Kimdir ?

Asger Jorn Kimdir ?

Asger Jorn Kimdir ?

Asger Jorn Biyografi

DANİMARKALI RESSAM VE HEYKELTIRAŞ

Doğum: 3 Mart 1914 – Vejrum, Jutland, Egtved, Danimarka

Ölüm: 1 Mayıs 1973 – Aarhus, Danimarka

Asger Jorn’un Biyografisi

Asger Oluf Jorgensen, Jutland’ın batı kesimindeki Vejrum’da doğdu.Jorn’un babası Lars Peter, 1926’da bir araba kazasında aniden öldü ve 1929’da annesi Maren Jorgensen, kendi eğitimini ilerletmek ve çocukları için daha iyi bir yaşam sağlamaya çalışmak için altı çocuğuyla birlikte Silkeborg’a taşındı.Silkeborg’da Jorn izcilere katıldı.

15 yaşında Jorn’a tüberküloz teşhisi kondu.Tam bir iyileşme sağladığı Jutland’ın batı kıyısında üç ay geçirdi.

Eğitim

Jorn, hayatı boyunca entelektüel bir etki olarak kalacak olan on dokuzuncu yüzyıl papazı ve yazarı NFS Grundtvig’in fikirleriyle tanıştıktan sonra, 16 yaşında resim yapmaya çoktan başlamıştı.Jorn, Silkeborg’daki bir öğretmen yetiştirme koleji olan Vinthers Seminarium’a kaydoldu ve burada on dokuzuncu yüzyıl İskandinav düşüncesi üzerine kursa özel ilgi gösterdi.Aynı zamanda, Post-Empresyonist sanatçı Martin Kaalund-Jorgensen’in çeşitli yağlı boya tablolarına konu oldu ve Jorn’a elini yağlarda denemesi için ilham verdi. 1933’te Jorn, Frie Jyske Malere (Özgür Jutland Ressamları) tarafından düzenlenen bir sergide üç resim sunarak ilk eserlerini sergiledi.

Üniversitedeyken Danimarka Komünist Partisi’nin Silkeborg şubesine katıldı ve burada, onun yakın arkadaşı ve akıl hocası olan devrimci Sendikalist hareketin bir üyesi olan Christian Christensen ile tanıştı.Jorn daha sonra Christensen’ın onun için ikinci bir baba gibi olduğunu yazdı.Jorn, hayatı boyunca sürekli olarak Komünist Parti’nin bir üyesi olarak kalacaktı, ancak her zaman güçlü bir kişisel siyasi pozisyonu korudu.

Asger Jorn Kimdir ?
Asger Jorn Biyografi

Asger Jorn Kimdir ?

Jorn’un 1935’te üniversiteden mezun olması üzerine, müdürü ona “olağanüstü zengin kişisel gelişimini ve olgunluğunu” anlatan bir referans mektubu yazdı. Belki de Jorn’un resmi çalışmalarının kapsamı dışındaki konulardaki kapsamlı okumasına atıfta bulundu.Bunun önerebileceği gibi, geleceği örgün öğretimde yatmadı.

Mezun olduktan kısa bir süre sonra, 1936’da Jorn, Paris’e seyahat etmek için kullandığı bir BSA motosikleti satın aldı. Oradayken, ufuk açıcı Rus Ekspresyonist ressam Wassily Kandinsky’nin yanında çalışmalara başladı.Ancak, Kandinsky’nin mali sıkıntı içinde olduğunu keşfettiğinde, Kübist ressam Fernand Leger’e kursuna kaydoldu. Academie Contemporaine.Bu sırada Fransız sanatçı Pierre Wemaere ile arkadaş oldu.Jorn’un figüratif resimden uzaklaşmaya ve soyut sanata odaklanmaya başlaması da Leger’s Academy’deydi; bununla birlikte, dokusal soyutlamaya ve Romantik kendiliğindenliğe olan sevgisi, çalışmalarını Leger’in kusursuz proto-Pop figürlerinden farklı bir yola soktu. Jorn, birkaç yıl sonra bu dönemi hatırlatarak, galerici Pierre Loeb’in bir keresinde “bana ideal resmin, sanatçının tuvale bir işaret koymadan önce zihninde tamamen net olan bir resim olduğunu söyledi ve bu, her halükarda bu dönem.

Klasik sanatın üzerine inşa edildiği temeldir.Bu nedenle, resmin tuval üzerine yerleştirilmesi başlı başına oldukça önemsiz bir şeydir.Bu, Léger’le bağlantılıdır.Resimdeki dokusal etkilerden nefret eder.Ama bu efektleri seviyorum.Bir zamanlar Leger’in istediği ince ve eşit katman yerine kalın bir renk katmanı uyguladığım için bana söylendiğini hatırlıyorum.Ona göre bu resim değil, sadece renkti.Rengi uygulamak için fırça yerine bir makineye sahip olsaydı, bunu yapardı.”

1937’nin başlarında, Jorn , 1937 Paris Sergisi için Pavillon des Temps Nouveaux’nun inşasında (Leger aracılığıyla tanıştığı) etkili modernist mimar Le Corbusier’e yardım etti.Jorn, sergide Picasso’nun Guernica’sı gibi önemli sanat eserlerini görme fırsatı buldu.1937 yazında Danimarka’ya döndü ve 1942’de mezun olduğu Kopenhag’daki Danimarka Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi’ne kaydoldu.

1939’da Jorn, Seminarium’dan sevgilisi Kirsten Lyngborg ile evlendi. Çiftin Klaus, Susanne ve Troels adında üç çocuğu olacaktı.Evlendikten kısa bir süre sonra, Kopenhag’ın batı bölgesi Vanlose’ye taşındılar.

Asger Jorn hayat
Asger Jorn’un Hayatı

Bu süre zarfında Jorn, Galerie Birch’in sahibi Danimarkalı sanat satıcısı Børge Birch ile bir dostluk geliştirdi.Birch, Jorn’un çalışmalarını satan ilk galericilerden biriydi.

Jorn her zaman bir Pasifist olmuştu ve Danimarka’nın Nazi işgalinden derinden rahatsız olmuştu.Komünist direniş hareketinde aktif olmaya karar vermeden önce bir depresyona girdi. 1941’de mimar Robert Dahlmann Olsen ve ressamlar Egill Jacobsen, Ejler Bille ve Carl-Henning Pedersen ile birlikte yeraltı sanat grubu Helhesten’i (“Cehennem atı”) kurdu.Bu grubun üyeleri, Kuzey Amerika ve Fransa’da ortaya çıkan Soyut Dışavurumculuk ve Art Informel tarzlarıyla karşılaştırılabilir spontane bir soyut resim stili geliştirdi ve ayrıca Afrika maskeleri, İskandinav halk sanatı, caz gibi geniş kapsamlı konuları kapsayan bir Helhesten dergisi çıkardı. , Sürrealizm ve çocuk çizimleri vardı.Katkıda bulunanların asıl amacı Nazileri kışkırtmaktı.

Jorn , 1941’de çok önemli teorik makalesi “Intimate Banalities”i Helhesten’de yayınladı.Yüzyıl ortası sanat eleştirisinin bu önemli eseri, sanatın geleceğinin, kültürel ve estetik bir eşitleyici olarak “kitsch” fikrini kucaklamakta yattığını öne sürdü.Hiyerarşiler Jorn, amatör manzara resimlerini “bugünün en iyi sanatı” olarak övdü. Bu süre zarfında, Franz Kafka’yı Danca’ya çeviren ilk kişi oldu.

1940’larda Jorn, mimar Marinus Andersen’in dairesi için karartma panelleri oluşturmak ve ayrıca sanat koleksiyoncusu Elna Fonnesbech Sandberg için bir yazlık evin duvarlarını dekore etmek gibi bir dizi iç tasarım projesinde mimarlarla işbirliği yaptı. Helhesten grubunun sanatçılarıyla birlikte Jorn, Kopenhag’daki Hjortøgade’deki bir anaokulunu da dekore etti.

Sadece 25 Ağustos 1945’te Asger soyadını resmi olarak Jorgensen’in bir küçülmesi olan Jorn olarak değiştirdi.Genelde bunu uluslararası bir pazara hitap etmek için yaptığı varsayılır.Sanat tarihçisi Helle Brøns, bu sıralarda Jorn’un Danimarkalı sanatçı Robert Jacobsen’e yazdığını ve şöyle dediğini belirtiyor: “Farklı isimlerimiz olmalı.Fransa’ya gelip Jørgensen ve Jacobsen olarak adlandırılmak hiç işe yaramıyor.Telaffuz et.Kahretsin, kendime başka bir isim bulacağım.”Ancak Brons, Asger’in Jorn adını almak için başka nedenleri olabileceğini öne sürüyor , bu da “gerçekten de telaffuz edilmesi en kolay isim değil, değil mi?Yerel Danimarka lehçesinde ‘Jorn’ kulağa şöyle gelebilir” Ürdün”

Daha sonra 1945’te, yeni vaftiz edilen sanatçı , Ulusal Galeri’deki büyük Edvard Munch retrospektifini görmek için yasadışı bir şekilde Norveç’e gitti. 1946’da Picasso’yu ziyaret etmek için Güney Fransa’daki Antibes’e gitti.

Savaşın ardından Jorn, Parti içindeki “merkezi bir burjuva siyasi kontrolün” eleştirel düşünme fırsatlarını sınırladığına inandığı için Danimarka Komünist Partisi ile olan bağlantısını kopardı.Ancak 1960’ların ortalarına kadar üyeliğini teslim etmedi ve hayatı boyunca geniş çapta Marksist bir anti-kapitalist pozisyona bağlı kaldı.

Asger Jorn Kimdir ?

Jorn, savaştan kısa bir süre sonra, 1948’de Christian Dotremont, Karel Appel, Corneille ve Constant Nieuwenhuys ile birlikte Avrupa avangard hareketi CoBrA’yı kurduğu Fransa’ya döndü.Helhesten’in eski üyelerini de bünyesinde barındıran yeni grup, adını kurucularının geldiği şehirler olan Kopenhag, Brüksel ve Amsterdam’ın birleşiminden aldı.Jorn, Bibliothèque Cobra kitap serisi için monograflar düzenledi ve sanat, mimari ve günlük yaşam arasındaki ilişki hakkında kapsamlı yazılar yazdı.

Sanat tarihçisi Karen Kurczynski, 1940’lar ve 50’ler boyunca Jorn’un çalışmalarının, sanatta dürüstlük ve ironi fikirleri arasındaki karmaşık bir iç diyalog tarafından yönlendirildiğini belirtiyor.İlk olarak, CoBrA’nın ilk yıllarında, özgünlük fikriyle daha fazla ilgilenmeye başladı ve “Blade af kunstens bataklığı” adlı büyük 1947 el yazmasında ironiyi “yönetici sınıfla ilişkilendirdi. Daha sonra 1950’ler boyunca ironiyi ve mizahi stratejileri giderek daha fazla keşfetti.Aslında, sanatta ve yazarlıkta her zaman mizahla ilgilendi.1948’de “Everclean” adlı İşlevselci bir sanatçı hakkında parodik bir makale yazdı. Zaten 1952 metninde Held og hasard, çok Nietzscheci bir metin, otantik ifade fikrini reddediyor.Daha sonra 50’lerin ortalarında ironiyi ve ‘yalan’ı açıkça benimsiyor.” Kurczynski, “Tarihsel olarak”, “bu, yapıtlarının uluslararası bir sahnede kutlanmaya başladığı andır” diyor.

1949’da Jorn ilk karısından ayrıldı ve CoBrA grup üyesi Constant Nieuwenhuys’un ortağı Matie van Domselaer ile bir ilişkiye başladı.Matie, 1949’da Nieuwenhuys’tan ayrıldı ve 1950’de Jorn ile evlendi.Çiftin Ole ve Bodil adında iki çocukları oldu ve Paris’te küçük bir apartman dairesinde yerleştiler.

CoBrA, sanat ve siyasetin ne ölçüde ayrı veya bütünleşik kaygılar olarak kalması gerektiği konusundaki bir anlaşmazlık nedeniyle 1951’de feshedildi.Bir tür komünist olarak Jorn, sanatın devrimci sosyalist davayı ilerletmede aktif bir rol oynaması gerektiğine inanıyordu, ancak diğer grup üyeleri onun görüşünü reddetti.Her ikisi de tüberküloz hastası olan Jorn ve Christian Dotremont’un sağlık durumunun kötü olması da grubun dağılmasında rol oynadı.

1951’de beş parasız ve tüberküloz nüksetmesi nedeniyle aşırı derecede hasta olan Jorn, Silkeborg’a döndü ve 1953’e kadar çömlekçi Knud Jensen ile seramikçi olarak çalıştı.1952’de, tüberküloz tedavisi için on beş aylığına yerel bir sanatoryuma yatırıldı.Durumu bir şekilde stabilize olduğunda, kendisine çalışması için bir oda sağlandı, bu oda uğursuz bir şekilde morgun bitişiğinde yer aldı.

Jorn, sanatoryumdan ayrıldıktan kısa bir süre sonra, yukarıda bahsedilen Held og hasard’ı (“Talih ve Şans Oyunu”) yazdı ve tez olarak onaylanması umuduyla Kopenhag Üniversitesi’ne sundu. Çalışma, Üniversite tarafından bilime aykırı olduğu için reddedildi, ancak alışılmadık tarzı şimdi önemli görülüyor. Sanat tarihçisi Helle Brons, “amacının, felsefi ve bilimsel düşünceye eşdeğer bir alternatif olarak sanatsal bir düşünme biçiminin varlığını ve değerini ilan etmek olduğunu iddia eder.Teorik çalışması hem çok samimiydi hem de aynı zamanda mizahi, akademiyle bağdaşmayan irrasyonel bir yön. Jorn bana entelektüel olmak istemeyen bir entelektüel gibi geliyor.”

1954’te, İsviçre’de birkaç ay geçirdikten sonra Jorn, İtalya’daki Albissola Marina’ya gitti ve burada CoBrA’nın bir yan kuruluşu olan Uluslararası Bir Hayalci Bauhaus Hareketi’ne katıldı. Albissola’da ayrıca uluslararası bir ateş ve kil festivali kurdu.O andan itibaren yazlarını Albissola’da, kışlarını Paris’te geçirdi.1955’te Jorn, Paris’teki 28 Rue du Tage adresinde bir daire satın aldı ve kısa süre sonra aynı mahallede bir stüdyo kiraladı.Albissola’da Enrico Baj, Corneille, Lucio Fontana ve Roberto Matta da dahil olmak üzere orada çalışan birçok uluslararası sanatçıyla yakınlaştı. Bunlar Jorn’un en üretken ve (hem eleştirel hem de finansal olarak) başarılı yıllarından bazılarıydı ve bu yıllar boyunca en önemli resimlerinden bazılarını üretti.Oğluma Mektup (1956-7), Çekingen, Gururlu Kişi (1957), Dikkat, Tehlike (1957) ve Asla Geri Dönmediler (1958).

1954’te Marksist teorisyen Guy Debord ile arkadaş oldu ve iki sanatçı kitabı olan Fin de Copenhagen (1957) ve Memoires (1959) üzerinde birlikte çalıştı.1957’de Jorn, Debord, Pinot Gallizio, Michèle Bernstein ve Ralph Rumney ile birlikte ünlü Sitüasyonist Enternasyonal’in oluşumuna yol açan konferansa katıldı.Uluslararası Bir Hayalci Bauhaus Hareketi, Lettriste Internationale ve Londra Psikocoğrafya Derneği’nin birleşmesi yoluyla. Grup, Debord’un “gösteri toplumu” nosyonu gibi fikirler üzerine eleştirel açıklamalara bağlı bir tür deneysel yaşam pratiği aracılığıyla kapitalizmi eleştirmeye çalıştı.İronik bir şekilde, Jorn’un kapitalist sanat piyasasında hatırı sayılır bir başarı elde etmeye başlaması, bu sıralarda, onu rahatsız eden paradoksal bir durumdu.

1961’de Jorn, son stratejilerinin etkisiz olduğuna inanarak Sitüasyonist Enternasyonal’den ayrıldı.Bununla birlikte, grupla, özellikle Debord’la arasını iyi tuttu ve Sitüasyonist mandayı desteklemeye devam etti.Ara sıra onların faaliyetlerini desteklemek için gruba para gönderdi.Situationist Times’a katkıda bulunmaya da devam etti.

Asger Jorn Kimdir ?

1962’de Jorn, Değer ve Ekonomi: Politik Ekonominin Eleştirisi ve Eşsiz Şeyin Sömürüsü metnini yayınladı.Küratör Hilde de Bruijn’in açıkladığı gibi, “‘Değer ve Ekonomi’ Jorn, politikacıların popülaritesine bağımlılığında kitle iletişim araçlarının rolünü eleştirel olarak gösterir ve reklam endüstrisinin rolünü eleştirel olarak gösterir.Ama belki de en önemlisi, sanatsal pratik çerçevesinde, duyusal deneyimlerin değeri hakkında akademik düşünceyi eleştiriyor.Duyu zeka olarak adlandırılabilir’ Jorn’a göre akademisyenler, bu sürecin entelektüel yönünü kabul etmeyi reddettiler.Ancak Jorn’a göre zeka, yalnızca kavramlarla değil, gerçeklik deneyimleriyle de meşgul olur.Akademik gerçeklik kavramıyla, deneyimlenemeyen, yalnızca kavranan bir şey olarak hiçbir şekilde ilişki kuramaz.”

1963 yılının Mayıs ve Haziran aylarında Jorn, bin yıllık İskandinav halk sanatı geleneğini belgeleyen materyaller toplamak için Fransız fotoğrafçı Gérard Franceschi ile birlikte Norveç’i dolaştı. 1961’de Silkeborg’da Jorn tarafından ortaklaşa kurulan Skandinavisk Institut for Sammenlignende Vandalisme’nin (“İskandinavya Karşılaştırmalı Vandalizm Enstitüsü”) ana koleksiyonunu oluşturan 25.000’den fazla fotoğraftan oluşan bir arşivi topladılar.1965’te projeden vazgeçmesine rağmen Jorn devam etti. 10.000 yıllık İskandinav halk sanatı üzerine yayınlamak istediği bir kitap serisine olası katkıları araştırmak için Norveç ve İsveç’i dolaşmak.Bu dönemde de resim yapmaya da devam etti.

1962 ayrıca Jorn’un Amerika Birleşik Devletleri’ndeki ilk kişisel sergisini Manhattan’daki Lefebre Gallery’de gördü. Gösterinin organizasyonu Jorn’u ilk kez Amerika’ya götürdü.Açıkladığı gibi, daha önce ziyaretçilerin komünist olmadıklarını garanti eden bir beyanı imzalamalarını zorunlu kılan bir ülkeye seyahat etme arzusu yoktu.1965’ten itibaren Lefebre, Jorn’un Amerika Birleşik Devletleri’ndeki temsilcisi olarak hareket etti ve galeri, Jorn’un birçok eserini (resimler, grafik eserler, çizimler ve heykeller) sergiledi ve ayrıca yedi monograf kataloğu yayınladı. Jorn’un diğer birçok eseri 1960’larda Berkeley, Boston, Buffalo, Cincinnati, New York, Philadelphia ve Pittsburg’daki kamu koleksiyonları tarafından satın alındı.

1964’te Jorn birçok uluslararası sergiye katıldı ve ilk retrospektif sergisi Basel’de Amsterdam ve Louisiana’ya (Kopenhag yakınlarında) seyahat ederek düzenlendi.Jorn’un ayrıca Silkeborg’daki eserleri için bir müze inşa etme planları vardı ve 1964’te tasarım için ilk tercihi olan Danimarkalı mimar Jorn Utzon’dan bir teklif aldı.Ne yazık ki proje bir türlü hayata geçirilemedi.

1964’te Jorn, büyük bir nakit ödülü içeren bir Guggenheim Ödülü’ne layık görüldü.Ertesi gün Jorn, Guggenheim’ın başkanı Harry F. Guggenheim’a bir telgraf gönderdi ve şöyle dedi: “PARA İLE CENNETİNE GİT – DUR – FİYATI REDDEDER – DUR – BUNU ASLA İSTEMİYORDU – DUR – KARŞI TÜM ADALET  KARIŞTIRMA SANATÇISI SİZİN TANITIMDAKİ İSTEĞİNE KARŞI – DUR – SİZİN gülünç OYUN JORN’UNUZA KATILMAMAK İÇİN KAMU ONAYI İSTİYORUM”. Kısa bir süre sonra, kendisini açıklayan daha uzun bir mektup göndererek, “fiyatlandırma sanatçılar arasında hiyerarşik bir ayrımın kurulması” olduğu için her zaman herhangi bir parasal ödülü reddettiğini ve dahası, “bir örnek olarak kullanılmayı reddettiğini” yazdığı daha uzun bir mektup gönderdi.Her türlü eğitimden nefret ettiğim için sanatsal ve halk eğitimi Danimarkalı yazar ve eleştirmen Elsa Gress, bununla birlikte, Jorn’un Guggenheim ödülüne verdiği yanıtın, cüretkar olmaktan veya risk almaktan ziyade, ödülün kendisinden çok medyanın ilgisini çekmesiyle daha çok ilgisi olduğunu savunuyor.

1969’da Jorn, Gotik Kral Didrik efsanesini araştırmak için Oslo’ya gitti.Özellikle anlatı olarak mit ile mit olarak görüntü arasındaki ilişkiyle ilgileniyordu ve mitten önce gelen bir görüntü hipotezi geliştiriyordu.

Ertesi yıl New York, Las Vegas, Hawaii, Kyoto, Tokyo, Hong Kong, Yeni Delhi, Tahran, Beyrut ve Baalbek’e gitti.Bu zamana kadar düzenli olarak Münih, Kopenhag, Londra, New York ve Milano’daki galerilerde sergileniyordu.

Ocak 1973’te Aarhus Bölge Genel Hastanesine yatırıldı.Üçüncü kez evlendikten kısa bir süre sonra, Ib adında bir oğlu olduğu Nanna Enzensberger ile evlendi.

Jorn, 1 Mayıs 1973’te Danimarka’nın Aarhus kentinde öldü.İsveç’in Gotland adasındaki Grötlingbo Kilisesi’ndeki mezarlığa gömüldü.Vasiyetinde, mülkünü (ve içinde barındırılan sanat eserlerini) Albissola Marina Belediyesi’ne bırakarak, eserlerinin sergileneceği Casa Museo Asger Jorn’un yaratılmasına yol açtı.Öldüğü zaman, aynı zamanda, Silkeborg’daki Jorn Müzesi’nin bir odasında şu anda yaklaşık 1600’ü arşivlenen muazzam bir kitap koleksiyonuna sahipti.

Asger Jorn Kimdir ?

Asger Jorn’un Kısa Bir Kariyer Değerlendirmesi 

Jorn, CoBrA ve Situationist International dahil 1945 sonrası dönemin en önemli sanatsal gruplaşmalarının birçoğunda kurucu bir rol oynadı.Bu çabalarla, kapitalist toplumsal düzeni ve genel olarak ‘yüksek’ ve ‘düşük’ sanat arasında dayatılan hiyerarşiyi eleştirmeyi amaçladı.Bu itibarla, kendi kuşağının diğer sanatçılarının ününü kazanmamış olsa da, o kuşağın en temel, yaratıcı ve kavramsal anlamda neyi temsil ettiğini tanımlamaya yardımcı oldu.Bu bağlamda, sonraki sanatçılar ve düşünürler üzerindeki etkisi özellikle yaratıcı ve politik olanı birleştirmeye çalışanlar üzerindeki etkisi çok büyüktür.

Sanat tarihçisi TJ Clark, Jorn’un bir sanatçı olarak yeteneklerine atıfta bulunarak, onu “1950’lerin en büyük ressamıdır.Bir Asger Jorn gösterişli, gösterişli, tatsız, zorlama, sevimli, şişkin, aşırı vurgulu olabilir.

Onları resim dünyasına geri çeken, onları ironi yapan, boşluklarının tam anlamıyla yapıldığını ilan eden umutsuz etkilerini tavlamaktan ve çerçevelemekten kendini alıkoyamaz.

Sanatsal çıktılarına ek olarak (2500’e yakın resim, baskı, çizim, seramik eser, heykel, sanatçı kitabı, kolaj ), dekolteler ve ortak duvar halıları) Jorn ayrıca çok sayıda teorik metin (700’den fazla makale ve kitap) yazdı ve bu metinler aracılığıyla “mevcut felsefi sistemin ilk revizyonunu” üstlenmeye çalıştı. Niels Bohr’un tamamlayıcılık teorisini Marksist diyalektik materyalizmle birleştirerek “triolektik” olarak adlandırdığı eleştirel bir çerçeve tasarladı.Sanat tarihçisi Peter Shield’in açıkladığı gibi, triolektik, “birbirleriyle diyalektik bir ilişki içinde var olan üç ‘alan’ı, hiçbir Hegelci şekilde asla çözülmeyen, ama sonsuz yaratıcı fikirlerin akışını ateşleyen bir üçlü diyalektiği içeriyordu.Bu daha sonra başka triolektiklerde birleştirilebilir. Jorn’un sistemindeki en iyi bilinen triolektik ‘özgürlük-eşitlik-kardeşlik’tir.” O zaman sadece örgütsel faaliyetleriyle değildir.

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir


Web Tasarım