Konstantin Stanislavski Kimdir? Hayatı Ve Biyografisi

Aktör ve Yönetmen

Doğum tarihi: 17 Ocak 1863, Moskova, Rusya

Ölüm tarihi ve yeri: 7 Ağustos 1938, Moskova, Rusya

Konstantin Stanislavski’nin Biyografisi

Rus aktör ve yönetmen Constantin Stanislavsky (1863-1938) bir oyunculuk sistemi oluşturdu.Yapımlarının 20. yüzyıl natüralizminde zirveye ulaştığı Moskova Sanat Tiyatrosu’nun kurucu ortağıydı.

Constantin Stanislavsky, 18 Ocak 1863’te Moskova’da Constantin Sergeyevich Alexeyev’de doğdu.Zengin bir sanayicinin oğluydu.Sahne adı Stanislavsky, amatör tiyatrolarda tanıştığı bir oyuncudan alınmıştır.

Stanislavsky’nin mükemmel klasik eğitimi, şan, bale ve oyunculuk derslerinin yanı sıra opera ve tiyatroya düzenli ziyaretleri içeriyordu.14 yaşına geldiğinde, babasının bir tiyatro inşa ettiği aile malikanesindeki gösterilerde rol aldı.Örgün eğitimini tamamladıktan sonra, Stanislavsky aile işine girdi ve aynı zamanda kendisini aynı zamanda yarı profesyonel tiyatroda bir kariyere hevesle adadı.1888’den itibaren kendi kurduğu Sanat ve Edebiyat Cemiyeti’nin gösterilerini yönetip oyunculuk yaptı ve 1897 yılına kadar Avcılık Kulübü’nün sponsorluğunda bu prodüksiyonları sürdürdü.

22 Haziran 1897’de Stanislavsky, Moskova Filarmoni Derneği Okulu’nda başarılı bir oyun yazarı ve öğretmen olan Vladimir Nemirovich-Danchenko ile bir Moskova restoranında Rus sahnesinin reformunu tartışmak için bir araya geldi.18 saatlik toplantılarından, 19. yüzyılın sonlarındaki yapay tiyatro geleneklerine karşı bir protesto olarak Moskova Sanat Tiyatrosu’nun kurulması geldi. Alexey Tolstoy’un Çar Fyodor İvanoviç’in Ekim 1898’deki açılış prodüksiyonu gerçekçiliği nedeniyle muazzam bir popüler başarı olmasına rağmen, Anton Çehov’un Martı ile oldu.Aralık ayında Stanislavsky, sanatsal özlemlerine ve doğal yöntemlerine ideal olarak uyan bir oyun keşfetti.Sonraki 20 yılda Moskova Sanat Tiyatrosu, tarz açısından geniş bir yelpazeye yayılan yapımlarla uluslararası tanınırlık kazandı: Maxim Gorky’nin sosyopolitik draması The Lower Depths (1902), Leonid Andreyev’in sembolik The Life of Man (1907), Maurice Maeterlinck’in büyüleyici peri masalı Mavi Kuş ( 1908) ve Gordon Craig’in (1911) ayarlarıyla Hamlet.

Bu dönemde Stanislavsky, şirketiyle birlikte hareket etmenin en zor sorunlarını keşfederek teorilerini geliştirdi.Sisteminin başarısının bir göstergesi, 20. yüzyılın başlarındaki en iyi Rus aktörlerinin eğitim yöntemlerinden ortaya çıkmasıydı.

Genellikle oyunculuk derslerine benzeyen provalar, oyunun “süper objektif” ve “aksiyon yoluyla” tartışmalarıyla başladı ve aynı zamanda oyuncu, karakterinin önceki tarihini, “ön-metin”i inceledi.Stanislavsky, oyunun incelenmesi, rolün analizi ve önceki duyguların hatırlanması yoluyla, oyuncunun seyirciye aktardığı duyguları gerçekten deneyimleyerek bir rolün “iç gerçeğine” ulaşabileceğine inanıyordu. Üstelik, oyuncu, yaratışının kontrolünü asla kaybetmemeli ve daha önce yaşadığı duyguları her performansta tekrar edecek teknik disipline sahip olmalıdır.

Oyuncunun yorumları, oyunun ana fikrinin yön, oyunculuk ve yapım tasarımının birliği yoluyla gerçekleştirildiği şekilde birleştirilmelidir.Oyuncunun sanatsal zekasını harekete geçirmeyi, iç disiplinini geliştirmeyi ve ses, diksiyon, fiziksel hareket gibi dışsal araçların mükemmel kontrolünü sağlamayı amaçlayan bu eğitim, Amerika Birleşik Devletleri’nde “Yöntem” olarak bilinir hale geldi. ve üretim tasarımı. Oyuncunun sanatsal zekasını harekete geçirmeyi, iç disiplinini geliştirmeyi ve ses, diksiyon, fiziksel hareket gibi dışsal araçların mükemmel kontrolünü sağlamayı amaçlayan bu eğitim, Amerika Birleşik Devletleri’nde “Yöntem” olarak bilinir hale geldi. ve üretim tasarımı. Oyuncunun sanatsal zekasını harekete geçirmeyi, iç disiplinini geliştirmeyi ve ses, diksiyon, fiziksel hareket gibi dışsal araçların mükemmel kontrolünü sağlamayı amaçlayan bu eğitim, Amerika Birleşik Devletleri’nde “Yöntem” olarak bilinir hale geldi.

Avangard yönetmenlerin akrobasi ve yapılandırmacılığına karşı çıkan Stanislavsky, 1917 Devrimi’nden sonra 5 yıl boyunca savaş öncesi repertuarını sunmaya devam etti ve ardından şirketiyle birlikte Batı Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri’ni Ağustos 1922’den Eylül 1924’e kadar gezdi.

Sanatta Hayatım,Stanislavski’nin yaşamı boyunca Sovyetler Birliği’nde yayınlanan tek kitabı 1924’te çıktı.Hiçbir zaman çağdaş Komünist oyunlar sahnelemediği yönündeki eleştirilere yanıt olarak Stanislavski, devrimci öneme sahip birkaç drama yönetti.Buna rağmen, “ilerici burjuva” izleyicilere hitap ettiği için proleter eleştirmenler tarafından saldırıya uğradı. Dürüstlüğünü ve Moskova Sanat Tiyatrosu’nun üzerine kurulduğu yüksek üretim standartlarını korumaya kararlı olarak, şirketini seçkin geleneğine yakışmayan oyunlar oynamaya zorlamak için yapılan baskılara direndi.Neyse ki Stanislavski için 1930’larda komünist teorisyenler onun sistemini diyalektik materyalizm terimleriyle açıklamayı seçmişlerdi.

Moskova Sanat Tiyatrosu, “toplumsal gerçekçiliğin” kaynağı olarak saygı görüyordu. ve Stanislavsky, Rus tiyatrosunda bir kez daha merkezi bir konuma geldi. Son yıllarında yazılarına son dokunuşları yapmaya odaklandı.

Stanislavsky, 7 Ağustos 1938’de Moskova’da öldü.