Ellen Taaffe Zwilich Kimdir? Hayatı Ve Biyografisi

Besteci 

Doğum tarihi: 30 Nisan 1939 , Miami, Florida, ABD 

Ellen Taaffe Zwilich Kimdir?

Ellen Taaffe Zwilich (1939 doğumlu), 1983’te Senfoni No.1 (Orkestra için Üç Hareket) ile Pulitzer Müzik Ödülü’nü alan, oldukça saygın bir Amerikalı besteciydi.Besteleme tarzı lirik, iyi yapılandırılmış ve çekici, modern tonal dili eski kompozisyon araçlarıyla birleştiriyor.

Zwilich, 1939’da Miami, Florida’da doğdu ve on yaşındayken müzik yazmaya başladı.BM’sini 1956’da ve MM’sini 1962’de Florida Eyalet Üniversitesi’nden aldı ve ardından Juilliard Okulu’na gitmek için New York’a gitti.Oradayken Elliot Carter ve Roger Sessions altında çalıştı ve 1970 yılında okuldan kompozisyon alanında doktora alan ilk kadın oldu.Ayrıca Richard Burgin ve Ivan Galamian’dan keman eğitimi aldı ve bir kemancı olarak yeteneği ona Leopold Stokowski yönetimindeki Amerikan Senfoni Orkestrası’nda bir yer kazandırdı.Bir orkestra sanatçısı olarak bu deneyim, besteye karşı tutumunu etkiledi.Dediği gibi, “Nihayetinde, çalıcı müziğin can damarıdır ve yazarken enstrümantal olarak düşünürüm.O özel kombinasyon için yazmak için can atmadığım sürece asla bir parça yazmam. ve orkestra için yazıyorsam, bundan yararlanmak istiyorum. Virtüözlerle dolu koca bir sahne var! Enstrümanlara ve sanatçılara büyük saygım var.”

Yeteneklerinin tanınmasıyla birçok ödül, hibe ve komisyon aldı ve öğretmenlik veya icra zorunluluğu olmadan bir besteci olarak kazancıyla yaşayabildi. Juilliard’da okurken üç kez Marion Freschl Ödülü’nü, 1974’te Elizabeth Sprague Coolidge Oda Müziği Ödülü’nü, 1976’da bir keman konçertosu için National Endowment for the Arts besteci bursunu, Uluslararası Beste Yarışması “JB Viotti”yi aldı. 1975’te Altın Madalya ve 1977’de Yaylı Dörtlü’nün kaydı için Martha Baird Rockefeller Müzik Fonu bağışı. 1983’te Pulitzer Müzik Ödülü’nü alan ilk kadın oldu. Daha sonra bir Guggenheim bursu aldı.

Ellen Zwilich’in Pulitzer Ödülü’nü aldığı parça – Senfoni No. 1 (Orkestra için Üç Hareket ) – Stravinsky, Bartók ve Shostakovich’ten etkilenmesine rağmen besteleme tarzının herhangi bir ilham kaynağından bağımsız olduğunu gösteriyor. “Muazzam çeşitliliğin olduğu bir zamanda yaşıyorum,” dedi, “her tür, yer ve zamandan müziğe erişimim var. Etki fikri yekpare bir sanat dünyası varken daha alakalıydı, ancak çok fazla şey mevcut. şimdi müzikte ‘yön’den bahsetmek için.” Senfoni No. 1’de Zwilich , geç dönem romantik müziği anımsatsa da, tamamen modern ve kişisel tarzını yansıtan, uzun lirik dizeler ve basit motive edici fikirler içeren bir parça yarattı.

Symposium for Orchestrain 1972’yi tamamladı ve ilk olarak 1975’te Pierre Boulez yönetimindeki Juilliard Orkestrası tarafından seslendirildi. Bu parça, Fransa’nın Paris kentinde düzenlenen International Society for Contemporary Music Dünya Müzik Günleri’nde ABD’nin resmi girişi olarak seçildi. Sempozyumun orkestranın çeşitli enstrümanları tarafından müzikal bir konunun tartışılmasından oluştuğu orkestra için tek hareketlik bir eserdir. Böylece bir açılış ifadesi sunulur ve çeşitlendirilir, detaylandırılır ve oldukça soyut permütasyonlara göre işlenir. İlk duyuşta hemen erişilebilir, yapı net bir şekilde sunulur, böylece orkestranın yaratıcı etkileşiminin seyircinin zihninde en önde yer almasına izin verilir.

The Prologue and Variations for String Orchestra (1983), küçük bir saniye aralığı üzerine inşa edilmiş kısa bir parçadır. Tüm kısalığına rağmen, zengin bir şekilde ifade ediyor. Indianapolis Senfoni Orkestrası, Zwilich’i Indianapolis’teki Circle Theatre’ın açılış konserleri için Orkestra için Kutlama (1984) yazması için görevlendirdi. Zwilich, kutlamayı anımsatmak için parçaya çanların müzikal görüntüsünü dahil etti. Ek olarak, çalışmayı yeni salon için bir tür test parçası olarak gördü ve beste içinde geniş bir ses ve ses yelpazesi yarattı. 2. Senfoni (Çello Senfonisi ) (1985), San Francisco Senfonisi için yazılmıştır. 1987’de Zwilich , İki Piyano ve Orkestra İçin Görüntüler’i yazdı.Washington, DC’deki Ulusal Sanat Kadınları Müzesi’nin açılışı için komisyon üzerine Beş sanatçının -Alice Bailly, Suzanne Valadon, Alma Thomas, Elaine de Kooning ve Helen Frankenthaler- eserlerinin ruh hallerini aktardı.

Oda grupları için yazdığı çok sayıda beste, küçük gruplarda mümkün olan farklı sesleri keşfetme yeteneğini kanıtlıyor. Richard Pittman’ın yönettiği Boston Musica Viva oda topluluğu ile yakın bir ilişkisi vardı. Biri 1981’de Avrupa turnelerinde çaldıkları ve bestecinin kocası kemancı Joseph Zwilich’in ani ölümünden kısa bir süre sonra yazılan Oda Senfonisi olmak üzere birkaç eser sipariş ettiler . Flüt, keman, viyola, çello ve piyano için yazılmıştır ve baştan sona zerafet niteliği taşır. Daha önce, kocası için kaydettiği keman ve piyano için Üç Harekette (1973) bir Sonat besteledi. 1974’te bir Yaylı Dörtlü yazdı.Andrew Frank’in “harika müzikal fikirlerle dolup taştığı” olarak nitelendirdiği dört enstrüman için yazı ustaca, deyimsel ve becerikli, aynı zamanda çağdaş yaylı çalgılar dörtlüsü literatürünün çoğunda çok yaygın olarak bulunan klişelerden mutlu bir şekilde kaçınıyor. Clarino Quartet (1977) ilk olarak St. Paul’daki Minnesota Orkestrası trompet bölümü tarafından ve ayrıca Tanglewood’daki 1979 Çağdaş Müzik Festivali’nde seslendirildi. B-bemol pikolo ve D, C ve B-bemol trompetler için yazılmıştır ve üç bölüme ayrılmıştır: Maestoso/allegro vivo, Largo ve Veloce. Aynı zamanda bir klarnet dörtlüsünün performansına da uygundur. Yazı virtüöz ve çeşitlidir, böylece farklı enstrümanların tınıları hayal gücü ile harmanlanır.

The String Trio (1982), aynı müzikal fikri içeren üç bölümden oluşur – melodik bir temanın altında yatan düzenli bir nabız atışı. Döngüsel temaların kullanımı ve bunun sonucunda ortaya çıkan varyasyonlar, Zwilich’in yazılarının çoğunun karakteristiğidir. Kendi sözleriyle, “modem sürekli varyasyon ilkelerini melodik ve perde tekrarı ve açıkça tanımlanmış kontrast alanları gibi diğer (ama yine de son derece tatmin edici ) ilkelerle birleştiren teknikler geliştiriyordu. farklı karakterdeki hareketler (Vivace, Adagio, Presto [Lento]) tüm parça aynı müzikal malzeme tarafından üretilir ve eserin döngüsel kalitesi belki de onu vurgulayan sonsözden önce bile ilk dinleyişte tanınabilir.” buNew York Eyaleti Müzik Öğretmenleri Derneği tarafından yaptırılan Flüt, Klarnet, Keman ve Çello için Divertimento (1983), dört bölümlük hafif bir parçadır. The Fantasy for Harpsichord (1983), Carnegie Hall’daki ilk çıkışı için Linda Kobler tarafından sipariş edildi.

Intrada (1983), Chamber Music America tarafından sağlanan fonlarla DaCapo Chamber Players tarafından sipariş edildi. Bir akşam müzik programının uvertürü olarak tasarlandı ve enstrümanları – bu durumda flüt/pikolo, klarnet, keman, çello ve piyano – seyirciye canlı bir şekilde sunmaya hizmet ediyor. Lincoln Center Oda Müziği Derneği , iki enstrüman grubunu birleştiren ve karşılaştıran Double Quartet for Strings’i (1984) görevlendirdi. Birinci ve son bölümlerde bir bütün olarak sunulurlar, ancak ikinci ve üçüncü bölümlerde enstrümanlar arasındaki ayrımlar su yüzüne çıkar. New York Timeseleştirmen Donal Henahan dörtlü hakkında şunları yazdı: “… parçası boyunca Bayan Zwilich açık gözlü bir olgunluk ve nadir bir denge duygusu sergiledi. Kulağa hoş gelen ama yine de omurgası olan müzikler yazıyor.” National Endowment for the Arts Konsorsiyumu Komisyonu, Zwilich’in birkaç Amerikan şehrinde icra edilen Trompet ve 5 Oyuncu için Oda Konçertosu’nu yazmasını sağladı.

Zwilich’in vokal çalışmaları çeşitli metinler kullanıyor. Sandor Petöfi’nin şiirleri, Érik a Gabona (1976) ve Emlékezet (1978) şarkılarının metnini sağlar. İki şarkıdan ikincisi Macar şarkıcı Terézia Csajbók tarafından sipariş edilmiş ve soprano ve piyano için yazılmıştır. Ayrıca Zwilich, Hermann Hesse’nin şiirlerinden yola çıkarak Einsame Nacht (1971) ve Im Nebel (1972) adlı iki eser yazdı. İlk parça bariton ve piyano için bir şarkı döngüsü, ikincisi ise kontralto ve piyano için. Trompeten (1974), Zwilich’in çevirdiği ve soprano ve piyano için müziğe ayarladığı Georg Trakl’ın bir metnine dayanmaktadır. pasajlar(1981), AR Ammons’ın şiirlerini müzik haline getiren, soprano ve oda topluluğu için yapılmış bir eserdir. Amerika Birleşik Devletleri’nde ve yurtdışında bu versiyonda ve ayrıca orkestral versiyonda sıklıkla seslendirildi.

Zwilich’in geniş kapsamlı müzikal ilgi alanları ve yaratıcı yetenekleri, trompet ve orkestra için 1995 Amerikan Konçertosu’nda açıkça görülüyordu. Eser, Buffalo Filarmoni Orkestrası ile caz tarzı konçertonun prömiyerini yapan Doc Severinsen için yaratıldı. Zwilich, Severinsen’i “öldürücü bir trompetçi” olarak tanımladı. Peanuts çizgi romanının uzun süredir hayranı olan Peanuts Gallery’yi (1997), şeritlerin yaratıcısı Charles Schultz’un onayıyla besteledi. New York City’deki Carnegie Hall’daki bir dünya prömiyerinin ardından hem 5 yaşındakilerin hem de yetişkinlerin tezahürat yaptığı bildirildi.