Dario Fo Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

Dario Fo Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

Doğum tarihi: 24 Mart 1926, Sangiano, İtalya

Ölüm tarihi ve yeri: 13 Ekim 2016, Sacco Hospital, Milano, İtalya

Dario Fo’nun Biyografisi

İtalyan oyun yazarı Dario Fo (1926 doğumlu), hicivli ve sıklıkla tartışmalı eserleri ile tanınır. 1997 Nobel Edebiyat Ödülü’ne layık görüldü.

Oyunculuk yetenekleri ve özellikle sol ideolojisini yansıtan sanatsal, hicivli çalışmaları nedeniyle dünya çapında eleştirmenler tarafından övgüyle karşılansa da, İtalyan oyun yazarı Dario Fo, 1997 Nobel Edebiyat Ödülü’nün beklenmedik bir kazananıydı. İsveç Akademisi’nden yapılan basın açıklamasına göre, “otoriteyi kırbaçlama ve mazlumların itibarını koruma konusunda Orta Çağ’ın soytarılarını taklit eden” Fo, kendi itirafıyla prestijli ödülü kazandığını öğrendiğinde “şaşırmıştı”. Chicago Tribune yazarı Tom Hundley’in bir makalesine göre . Nobel komitesinin seçimi, özellikle İtalyan hükümeti ve her ikisi de Fo’nun favori hedefleri olan Roma Katolik Kilisesi nezdinde, dünya nüfusunun birçok kesimi arasında gerçekten de popüler değildi.Aklı başında ve Mistero buffo için bir Madhouse . New York Times’tan Celestine Bohlen’in bir makalesine göre , “Vatikan gazetesi L’Osservatore Romano , [Fo’nun] seçimi karşısında şaşkına döndüğünü söyledi. ‘Ödülü, aynı zamanda şüpheli eserlerin yazarı olan birine vermek, tüm hayal gücünün ötesindedir. ‘ dedi kağıt.”
Fo, 24 Mart 1926’da, babası Felice’nin bir demiryolu istasyonu şefi ve yarı zamanlı oyuncu olduğu kuzey İtalya’daki küçük bir balıkçı köyü olan San Giano’da doğdu. Babası ve yerel hikaye anlatıcıları, genç Fo’ya dramatik sunum sanatında ilk derslerini verdi ve kendi oyunculuk performanslarında onların hareketli jestlerini ve seslendirmelerini taklit etti. Milano’daki Academia di Belle Arti’ye (Güzel Sanatlar Akademisi) katıldı, ancak bir derece kazanmadan ayrıldı, bunun yerine oyunlar yazmayı ve birkaç doğaçlama tiyatro grubuyla oynamayı seçti. Fo’nun bir oyun yazarı olarak ilk başarısı, Marksist kavramları sirk benzeri bir zeminde sunan sosyal bir hiciv olan Il dito nell’occhio (Gözdeki Parmak) adlı eseriyle geldi.

Dario Fo Hayatı Hakkında Bilgiler
Dario Fo’nun Biyografisi

Fo , birkaç hükümet yetkilisini faşist sempatizanı olmakla suçlayan 1954 tarihli I sani de legare (Akıllar İçin Bir Madhouse ) adlı oyunuyla İtalyan hükümetinin açık sözlü bir rakibi oldu ; hükümet, Fo’ya senaryosundan orijinal malzemelerin bir kısmını kesmesini emretti ve İtalyan iftira yasalarının ihlal edilmediğinden emin olmak için oyunun her performansında devlet müfettişlerinin bulunmasını zorunlu kıldı. 1956 ve 1958 yılları arasında Fo Roma’da senarist olarak çalıştı, ancak sahneye geri döndü ve karısı, oyuncu ve oyun yazarı Franca Rame ile birlikte, daha az göze çarpan politik hiciv oyunlarını üretmeye başladı. Kariyerinin bu döneminde üretilen eserlerden Fo’nun en iyisi, birçok kişi tarafından 1959’un Gli arcangeli non giocano a palet (Başmelekler Don’ ) olarak kabul edilir.), İtalya dışında sahnelenen ilk oyunlarından biriydi.

1968’de Fo ve Rame, İtalyan komünist partisinin desteğiyle, çalışmaları işçi sınıfı izleyicisine yönelik olan, kar amacı gütmeyen bir tiyatro organizasyonu olan Nuova Scena’yı kurdu; çiftin grubu kurma kararı, tiyatro kuruluşunu reddetmeleri tarafından harekete geçirildi. Nuova Scena yapımları son derece radikal bir tonla damgasını vurdu ve dönemin politik meselelerini ele aldı. Böyle bir çalışmada, 1968’de Grande pantomima con bandiere e pupazzi piccoli e medi (Bayraklı Büyük Pantomim ve Küçük ve Orta Ölçekli Kuklalar ), Fo, İtalya’nın II. komünist parti kapitalizmin cazibesine teslim olmuştu; İtalyan komünist partisi, prodüksiyonunun ardından Nuova Scena’ya verdiği desteği geri çekti.Grand Pantomime ve Fo ve Rame, 1970 yılında La Comune olarak bilinen Il Colletive Teatrale La Comune’u kurdu.

Fo, 1960’larda oldukça popülerdi, belki de o on yıla damgasını vuran ve ona daha önce tanıdığı herkesten çok daha geniş bir izleyici kitlesine maruz kalmasını sağlayan hakim sosyal ve politik kargaşa duyguları nedeniyle. Mistero buffo (The Comic Mystery ), birçok kişi tarafından Fo’nun sahne için en önde gelen çalışması ve aynı zamanda en tartışmalı olarak kabul edilen ilk kez 1969’da üretildi. Gerçek senaryo doğaçlama olmasına ve bu nedenle her performansta değişmesine rağmen, anlatı her zaman bir İncil’in Yeni Ahit’inin müjdelerine dayanan olayların tasviri, Katolik kilisesini, toprak sahiplerini ve hükümeti kitlelere zulmetmekle suçlayan aşağılayıcı bir şekilde sunuldu. Fo, bu oyun fikrini Orta Çağ’da, seyahat eden sanatçılar olarak bilinen Orta Çağ’dan aldı.giullari sokaklarda ortaçağ gizem oyunlarını canlandıracaktı; Fo’nun yapımında, tek bir aktör Fo’nun kendisi boş bir sahnede eskizler dizisini gerçekleştiriyor, her bölümü kısa bir önsözle tanıtıyor ve onları birbirine bağlayarak aynı anda bir düzine kadar karakteri canlandırıyor. Mistero buffo’da tasvir edilen müjdelerden meseller , mucizeye tanık olanlardan çalan yankesiciler ile Lazarus’un dirilişini, bir dilenci olarak iyi bir yaşam sağladığı için İsa’nın iyileştirme gücünden kaçınan sakat bir adamın hikayesini ve Papa Boniface VIII’in yozlaşmış faaliyetlerinin küçümseyici tasviri.

Mistero buffo 1977’de televizyonda yayınlandı ve Charles C. Mann’ın Atlantic Monthly makalesine göre Vatikan bu çalışmayı şimdiye kadar televizyonda yayınlanan “en küfürlü” program olarak ilan etti; Mann’ın bildirdiği gibi Fo, kilise yetkililerinin tepkisinden memnundu. Kilisenin onaylamamasına rağmen ya da belki onun yüzünden, Mistero buffoAvrupa çapında popüler bir başarıydı; 1983’te Londra’da oynandığında, oyunun getirdiği gelir, üretildiği tiyatroyu mali çöküntüden kurtarmaya yetiyordu. Fo ve Rame, bir İtalyan terör örgütünü desteklemek için fon toplamaya yardım ettiklerine dair raporlar nedeniyle hem 1980 hem de 1984’te vizeleri reddedildikten sonra, 1986’da Amerika Birleşik Devletleri’ne giriş izni aldılar; çift, bu tür etkinliklere katılmayı reddetti. Mistero buffo , 1986 baharında New York’ta açıldı ve New York Times’tan Ron Jenkins tarafından mizahı “İncil efsanelerinin ve kilise tarihinin parlak tek kişilik bir versiyonu” olarak selamlandı. isyan.”

Anarşist demiryolu işçisi Giuseppi Pinelli’nin 1969’da erken ölümüne yanıt olarak Fo, absürt bir oyun olan Morte kazara di un anarchico’yu (Bir Anarşistin Kaza Sonucu Ölümü) besteledi.), La Comune döneminde ürettiği oyunlarından kalıcı bir favori ve popüler bir başarı haline gelen tek oyundu. Fo, Pinelli’nin ölümünün, İtalyan ordusunun ve gizli servisinin aşırı sağcı üyelerinin, bir dizi bombalama düzenleyerek ve onların işiymiş gibi göstererek İtalyan Komünist partisinin güvenilirliğini baltalamak için bir komplonun sonucu olduğuna inanıyordu. solcu teröristler Pinelli, çok sayıda masum seyirciyi öldüren bombalamaların en yıkıcılarından biri olan Milano Ziraat Bankası’nın 1969 bombalanmasıyla suçlandı. Demiryolu işçisinin Milano’da polis tarafından sorgulanmak üzere tutulduğu sürenin bir noktasında, daha sonra polis merkezinin dördüncü katındaki bir pencereden itildiği iddia edildi.

Bir Anarşistin Kazara Ölümü’nde, Fo’nun Pinelli’nin ölümünü çevreleyen olaylara dayanan oyunu, Fo, polisin gerçeği örtbas etme girişimlerini ortaya çıkarmak için manyak olarak bilinen bir karakteri kullanır. American Theatre’daki bir makalesinde Fo, “Duruma saçmalık enjekte ettiğimde, yalanlar ortaya çıktı. Manyak, yetkililerin mantığını saçma uçlarına götürerek yargıç rolünü oynuyor.” Bu şekilde Fo, Pinelli’nin öldürüldüğünü ve polisin iddia ettiği gibi kazara ölmüş olamayacağını gösterebildi. Los Angeles Times yazarı John Lahr , bir Anarşistin Kaza Sonucu Ölümü zamanındaİlk sahnelendi Fo saldırıya uğradı ve hapsedildi ve Rame, polisin üstünü örtmedeki rollerinin cezası olarak kaçırıldı ve vahşileştirildi.
Bir Anarşistin Kaza Sonucu Ölümü İtalya’da son derece popülerdi ve ilk prodüksiyonunu takip eden dört yıl boyunca büyük izleyiciler çekti. New Society’deki oyunla ilgili bir incelemede John Lahr, oyunu “gürültülü, kaba, kinetik, iğrenç, zeki, [ve] sansasyonel…. Tiyatronun her şeyi olmalı” diye ilan etti. Oyun, iki buçuk yıl boyunca başarılı bir şekilde yayınlandığı Londra’da da popüler olmasına rağmen, birkaç ay içinde açılıp kapandığı 1984’te Amerika Birleşik Devletleri’nde seyirci kazanmayı başaramadı.

Yorumcuların çoğu, Fo’nun oyunlarının Amerikalı seyirciler arasında Avrupalı ​​seyirciler kadar popüler olmadığını, çünkü bunların İngilizce’ye gevşekçe çevrildiği veya İtalyanca’ya çevrildiği ve tarihi, siyasi ve sosyal olaylara dayandıkları için bilinseler bile, iddia ediyorlar. Amerikalılar için Avrupalılar kadar önemli değiller. New York Times yazarı Mel Gussow, “İtalyanca günlük konuşma dilindeki güncel İtalyanca materyallerle uğraşmak … adaptörler ve yönetmenler için problemler arz ediyor” iddiasında bulundu. Spesifik olarak, eleştirmenler Mistero buffo’nun bir Amerikan performansı sırasında sahnede çevirmen kullanımının dikkatini dağıtmakla suçladılar ve bir Anarşistin Kazayla Ölümü’nün İngilizce çevirisine dayanan bir prodüksiyonu nitelendirdiler.orijinal İtalyan üretiminden önemli ölçüde daha az etkilidir. New York Times’tan Frank Rich, uyarlayıcı Richard Nelson’ın Kaza Sonucu Ölüm’ün senaryosuna çağdaş Amerikan olaylarına dayanan kelime oyunları eklemesinin “oyunun saçma yapısını yıkmaya ve hem seyirciyi sarsmaya hem de amaçlanan tutuşundan uzaklaştırmaya” hizmet ettiğini açıkladı.
1980’lerde Fo, Rame ile yoğun bir şekilde işbirliği yaptı ve çift, belirgin biçimde feminist temalara sahip birkaç oyun üretti. Bu oyunların en başarılısı, erkek egemen bir toplumda kadının konumuna odaklanan sekiz monologdan oluşan Tutta casa, letto e chiesa idi. Her prodüksiyonda sekiz monologun değişen sayıda ve birleşimlerini içeren eser, İngiltere ve Amerika’da Woman Plays, Female Parts ve Orgasmo Adulto Escapes from the Zoo gibi birçok farklı başlık altında seslendirildi. Washington Post’a göre ‘Oyunun bir Amerikan yapımını inceleyen David Richards, oyunun İtalya’da daha yaygın olarak uygulanan bir cinsiyetçiliği betimlediği için takdire şayan bir şekilde samimi olmasına rağmen, oyun “Atlantik’i geçerken gücünün bir kısmını kaybetmiş olabilir” diye belirtiyor. Amerikalı izleyiciler için “Orgasmo’daki kadınlar, bu kıyılarda uzun süredir kabul edilen savaşlar veriyor gibi görünüyor.” Fo ve Rame’in kadın merkezli oyunlarından bir diğeri, 1974’teki No se paga! Paga yok! (Ödemeyeceğiz! Ödemeyeceğiz! ), aşırı fiyatlarını protesto etmek için yerel süpermarketlerini boykot eden bir grup ev hanımıyla ilgilidir; Bu oyun, 1980’de Off-Broadway’de üretildiğinde ve oldukça uzun bir yayından keyif aldığında Amerika Birleşik Devletleri’nde ılımlı bir başarıydı.

Dario Fo'nun kariyeri
Dario Fo’nun Fotoğrafı

Fo, öfke ve tartışma yaratan işler üretmeye devam etti. New York Times yazarı Celestine Bohlen’in anlattığına göre, Papa’nın “Aziz Petrus Meydanı’ndaki bir çocuk toplantısını kürtaj hakları mitingiyle karıştırdığı” bir basın konferansının konusu olan 1992 tarihli oyunu Papa ve Cadı. dünya çapındaki Katolikler arasında öfkeyi kışkırttı. 1997 oyunu, Memeli Şeytan,Bohlen’e göre, “şiddetli bir yargıç ve şeytan tarafından ele geçirilmiş bir kadının yer aldığı Rönesans’ta geçen bir komedi.” Fo, eserlerinin yapımlarında da görünmeye devam etti ve oyunculuk tarzı, komedi topluluğu Monty Python’un üyeleriyle karşılaştırıldı, ancak bir aktör olarak çoğunlukla Fo, “aktivizmi için komedyen Lenny Bruce ile karşılaştırıldı, Skatolojik mizah, alaycılık ve zar zor batık acılık” olarak New York Timeskatkıda bulunan Rick Lyman ilgili. Yine de, Lyman devam etti, Bruce ve Fo arasındaki bir karşılaştırma, [Fo’nun] performanslarının [komedyen] Sid Caesar’ı hatırlatan bukalemun benzeri bir yönünü görmezden geliyor. Bay Caesar’ın çifte konuşma rutinlerini anımsatan bir tarzda, Bay Fo, ‘ gramelot,’ genellikle bir ‘çevirmen’ eşliğinde. Dil, İtalyanca, Fransızca ve Amerikan teknolojik jargonunu simüle etmeden çağrıştıran bir heceler kargaşasıdır.”
Eserleri dünya çapında çok büyük tartışmalara neden olduğundan ve bazı oyunlarının İtalya dışında başarılı olmasına rağmen, İtalyanlar tarafından dünyanın geri kalanından çok daha popüler ve tanınmış olduğu için, bu benim için bir şoktu. Çoğu Fo’nun 1997 Nobel Edebiyat Ödülü’nü alacağı açıklandığında. Duyuru, New York Times’a göreBohlen, “İtalya’nın edebi kuruluşunun ihtiyatlı şaşkınlığı ve Vatikan’ın düpedüz dehşeti” ile karşılandı. Nobel Ödülü İnternet Arşivi’nde yayınlanan basın açıklamasında İsveç Akademisi, Fo’nun oyunlarının “eşzamanlı olarak eğlendirmek, etkileşim kurmak ve bakış açıları sağlamak…. Etkileyici sanatsal canlılık ve çeşitlilik içeren Hisisan eseri” olduğunu açıkladı. Nobel ödüllü olarak seçilmesini çevreleyen öfkeye rağmen, Fo karakteristik saygısızlığını sürdürdü; Chicago Tribune’deki imzasız bir makalede ilgili olarakÖdülünü tartışmak için düzenlediği basın toplantısında konuşan Fo, seçimiyle ilgili tartışmalara değindi: “Tanrı bir şakacı çünkü Vatikan gazetesi de dahil olmak üzere birçok insanı acı bir şekilde hayal kırıklığına uğrattı. Neredeyse suçlu hissediyorum ama bu onlara büyük bir şakaydı. ” Fo’nun Nobel ödüllü bir kişi olarak planları arasında, statüsünü Çin, Cezayir, Türkiye ve Arjantin gibi ülkelerde sivil haklar mücadelesini desteklemek için kullanmak ve 1 milyon dolarlık ödülünün bir kısmını kara mayınlarının kullanımını yasaklamak için harekete bağışlamak ve üç adamın yasal savunmasına yardımcı olmak için Fo kararlı bir şekilde masumiyetlerini ilan etti, 1971’de ölümü Fo’nun Bir Anarşistin Kaza Sonucu Ölümüne ilham kaynağı olan demiryolu işçisi Giuseppe Pinelli’yi sorgulamakla görevli polis memurunun öldürülmesiyle ilgili olarak yargılandı .Fo, para ödülü için niyetlerini açıkladığı sırada, sanıklardan birinin masumiyetini kanıtlamak için verdiği mücadeleye dayanan Kaza Sonucu Ölüm’ün bir devam filminin ana hatlarını çoktan çizmişti.

 


Translate »

Web Tasarım