Clint Eastwood Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

Doğum tarihi: 31 Mayıs 1930 (92 yıl yaşında), San Francisco, Kaliforniya, ABD

Clint Eastwood Biyografi

Clint Eastwood (1930 doğumlu), dünyanın en iyi bilinen ve en başarılı film yıldızları arasında yer alıyor. Filmlerinin çoğu gişede başarılı oldu ve kendisini bir not yönetmeni olarak kurdu.

Bir 1971 Life dergisi kapağında, fotoğrafını “dünyanın en sevdiği film yıldızı—şaka değil—Clint Eastwood” sloganıyla taşıyordu. Bundan sonra, 1990’lara kadar gişe ve finansal başarı kazanmanın yanı sıra eleştirel beğeni toplamaya devam etti. 30 Mayıs 1930’da San Francisco, California’da doğan Clinton Eastwood, Jr., ebeveynleri iş aramak için sık sık hareket ettiğinden ve sonunda Oakland’a yerleştiğinden, Büyük Buhran nedeniyle zor bir çocukluk geçirdi. Orada liseye gitti ve 1948’de mezun oldu. Kendi başına başarılı bir şekilde askere alınmadan önce çeşitli önemsiz işlerde çalıştı. 1953’te terhis olduktan sonra, Los Angeles City College’a işletme uzmanı olarak kaydoldu ve yüzme havuzu temellerini kazmak da dahil olmak üzere çeşitli garip işlerle kendini destekledi.

Film sektöründeki ordu arkadaşları Eastwood’u şansını denemeye çağırdı. Yaptı, Universal tarafından ekran testine tabi tutuldu ve yakışıklılığına dayanarak 1955’te sözleşmeli oyuncu olarak işe alındı. Maaşı haftada 75 dolardı ve görevleri arasında Tarantula ve Francis’in de bulunduğu unutulabilir filmlerde küçük roller vardı. Donanma ). Universal onu 1956’da bıraktıktan sonra, roller kısaca büyüdü ama daha iyi olmadı: Eastwood, 1958’de önemli bir rol oynadığı Cimarron Geçidi’ndeki Ambush’u “belki de şimdiye kadar yapılmış en kötü film” olarak nitelendirdi.

1958’de “Highway Patrol” gibi televizyon dizilerinde ara sıra etkileyici olmayan bir role rağmen, Eastwood kendini tekrar yaşamak için yüzme havuzları kazarken buldu. Bir şans toplantısı sonucunda, CBS televizyon dizisi “Rawhide”ın ikinci başrolü Rowdy Yates’i oynamak için seçildi. “Sonsuz bir sığır sürüsü” olarak nitelendirilen dizi, başarısının büyük kısmını Eastwood’un popüler “punk ramrod”una borçlu olarak yedi yıl (1959-1966) sürdü.

“Spagetti Westerns” ile Stardom Kazandı

Eastwood, 1964’te “Rawhide” filmine ara verdiği sırada, İtalyan yönetmen Sergio Leone için İspanya’da Bir Avuç Dolar filmini çekti. Eastwood, rakip haydut çetelerini başarılı bir şekilde manipüle eden ve ardından acımasızca öldüren, isimsiz bir adam olan kiralık bir silahı canlandırdı. Film, Eastwood’u çıkmaz bir televizyon kariyerinden filmlerde yıldızlığa fırlattı. Sonraki iki yıl içinde Eastwood, her ikisi de “Adsız Adam”: For a Few Dollars More (1965) ve The Good, The Bad ve The Ugly (1966) filmlerinin de yer aldığı eşit derecede popüler iki devam filmi çekmek için Avrupa’ya döndü.

Bu filmler, New York Times muhabiri John Vinocur’un işaret ettiği gibi, “batılının geleneksel kahramanlık özelliklerine sahip olmayan bir batılı kahraman” olan Eastwood ekran kişiliğini tanımladı . Eastwood’un karakteri duygusuz, şiddetli, alaycı ve sertti. Bu karakterin yönleri , her ikisi de bir yabancı hakkında kanlı filmler olan The Outlaw Josey Wales (1976) ve Unforgiven (1992) gibi en iyi westernlerinde mevcuttu.

Aynı sertlik, East-wood’un batılı olmayan rollerinin çoğunu da karakterize etti. Onun cazibesi (Eastwood’un sözlerini kullanırsak) “yolunu yarıp geçme” yeteneğinde yatıyordu çünkü böyle bir insan “neredeyse … günümüzde ve çağımızda efsanevi bir karakterdir” çünkü her şey “daha karmaşık hale gelir”. Bu kapasite, Eastwood’un “kalıcı ekran figürlerinden” biri olarak tanımlanan şeyin altında yatar – yasal bir bürokrasiye meydan okuyarak ve güçlü bir popülist adalet anlayışını uygulayarak şehri dolaşan çağdaş bir San Francisco dedektifi Harry Callahan. Callahan, eleştirmen Pauline Kael’in “faşist ortaçağcılık” ile dolu bulduğu Dirty Harry’de (1971) tanıtıldı.

Eleştirmenler ne düşünürse düşünsün, Amerikan halkı Kirli Harry’yi izlemeye akın etti ve rol 1973, 1976, 1983 ve 1988’de tekrarlandı. bir yazarın sözleri) “etkisiz bir kanun uygulama sistemi tarafından hüsrana uğrayan birçok Amerikalının ruh halini” ele geçirdi.

1997 yılına kadar neredeyse 40 rolü kapsayan kariyerinde zayıf noktalar yoktu. Warner’ın o yıllarda en çok hasılat yapan filmleri arasında yer alan, eleştirel saldırıya uğrayan komediler Every What Way But Loose (1978) ve Any What Way You Can (1980)’ de bir orangutanla birlikte rol aldı . Teatral açıdan daha az başarılı, ancak eleştirel olarak iyi karşılanan, güneyli okul kızları tarafından öldürülen sakat bir Birlik askeri hakkında Gotik bir hikaye olan The Beguiled (1971) idi. Eleştirmenler ve sinemaseverler, Paint Your Wagon (1969) müzikalinin yeteneklerini boşa harcadığı konusunda hemfikirdi. 1989’da (Pembe Cadillac) ve 1990’da (Çaylak) floplar yaşadı.

Eastwood, bir Gizli Servis ajanı ve potansiyel bir başkan suikastçısı hakkında gergin bir hikaye olan Unforgiven (1992) ve In The Line of Fire (1993) ile çarpıcı bir geri dönüş yaptı . Her iki film de eleştirel beğeni topladı ve yıllarının en yüksek hasılat yapan filmleri arasında yer aldı. Unforgiven , Eastwood’a en iyi film ve en iyi yönetmenlik Oscar’ları ve en iyi erkek oyuncu dalında Oscar adaylığı da dahil olmak üzere çok sayıda yönetmenlik ve oyunculuk ödülü kazandı.

Eastwood’un yönetmenliğe ilgisi “Rawhide”a geri döndü, ancak CBS ona sadece fragmanları yönetmesine izin verdi. 1971’de psikotik takıntılı bir kadın hakkında bir gerilim filmi olan Play Misty for Me ile ilk yönetmenlik denemesini yaptı. Ondan sonra yönettiği bir düzineden fazla filmde olduğu gibi, iyi notlar aldı ve gişede başarılı oldu. Çoğu ona rol verdi, ancak en iyi çabalarından biri yoktu: Bird (1988), caz harikası Charlie Parker’ın karamsar hayatını etkileyici bir şekilde ele aldı. Eastwood, hayatı boyunca cazın hayranıydı ve caz müziği ve şarkıları, filmlerinin çoğunun film müziklerinde sıkça yer aldı.

Eastwood’un yönü, “yalın bir konum gerçekçilik duygusu” olarak tanımlandı; tekniği ekonomi, canlılık, hayal gücü ve iyi bir mizah anlayışı gösterir. 1993’te “kendi filmleri arasında favorilerin” Play Misty for Me, The Outlaw Josey Wales, Unforgiven ve New Jersey’li eski bir ayakkabı satıcısı (Eastwood tarafından canlandırılan) hakkında tatlı bir 1980 filmi olan Bronco Billy olduğunu söyledi. bir grup uyumsuzla vahşi bir Batı şovu kurdu.

Sonunda Eleştirel Beğeni Kazandı

1980’lerin başından itibaren. eleştirel topluluk, Eastwood’un sinemaya katkısını yeniden değerlendirmeye başladı. Açık düşmanlık, gönülsüz bir kabule ve nihayet hayranlığa dönüştü. Giderek daha fazla insan Eastwood’un yapımcı ve yönetmen olarak katkısını, özellikle de Play Misty for Me ve Honkytonk Man gibi daha küçük, daha kişisel filmlerinde takdir etmeye başladı . Eastwood, New York Times Magazine’e “saygınlık için asla yalvarmadığını” söylerken, yine de 1985’te Fransa’nın ulusal ödülü olan Chevalier des Arts et Lettres’in onurunu almak için Paris’e uçtu.

1992’de Unforgiven ile Eastwood sonunda ilk Akademi Ödüllerini kazandı. Törenden sonra Eastwood gazetecilere ödül için beklemeye değdiğini söyledi. Philadelphia Inquirer’da “Sanırım artık benim için daha çok şey ifade ediyor” sözleri alıntılandı . “20 ya da 30 yaşındayken kazanırsan, “Buradan nereye gideceğim?” diye merak ediyorsun. … Kendini değil işini ciddiye almayı öğreniyorsun ve bu zamanla oluyor.” Üç yıl sonra, 1995 Akademi Ödülleri’nde, film topluluğu Eastwood’un çalışmalarına olan saygısını bir kez daha teyit etti. Akademi ona Irving G’yi verdi. Yapımcılara veya yönetmenlere sürekli olarak yüksek kaliteli sinema filmi üretimi için verilen Thalberg Anma Ödülü.

Ancak Eastwood, defnelerine dayanamadı. 1995 yazında The Bridges of Madison County’nin yönetmenliğini ve başrolünü üstlendi. Robert James Waller’ın en çok satan romanından uyarlanan film, National Geographic fotoğrafçısının Iowa’daki kapalı köprüleri fotoğraflamak üzere görevlendirilmesini konu alıyor. Oradayken, Meryl Streep’in oynadığı İtalyan doğumlu bir çiftlik karısıyla üç günlük tutkulu bir ilişkisi var. Film, klasik bir “üç mendilli weepie” olarak başarı elde etti. Ayrıca eleştirmenlerden olumlu notlar aldı. Pek çok kişi Eastwood’un kısa olayı ve özellikle de ekranda onun romanda olduğundan çok daha fazla gerçekleştirilmiş karakterle karşılaşan çiftlik karısını tarafsız ve hassas tasvirini övdü.

1997’nin başlarında piyasaya sürülen Mutlak Güç , halk ve eleştirmenler tarafından daha az zafer kazandı. Eastwood bir kez daha yönetti ama daha az romantik bir başrol oynadı. Yaşlanan bir Washington, DC hırsızı olan karakteri, Amerika Birleşik Devletleri başkanının cinsel bir buluşma sırasında bir kadını öldürmesini kazara izliyor.

Eastwood, 1993 yılındaki bir profilin açıkladığı gibi, “Hollywood tipi değil”, evini film dünyasının parti devresinden çok uzakta, Carmel, California’da yaptı. Orada özel bir hayat yaşadı, eğlence sektörüyle ilgisi olmayan arkadaşlarıyla vakit geçirdi. Ve prodüksiyon ekibinde 15 yıldır kendisi için çalışan insanlardan oluşan sadık bir işveren olarak biliniyor.

Siyasi olarak muhafazakar olan Eastwood, Cumhuriyetçi Parti tarafından çeşitli pozisyonlar için birkaç kez yaklaştı, ancak Carmel belediye başkanı olarak iki yıllık bir dönem (1986-1988) dışında herhangi bir kamusal siyasi duruştan kaçındı. Eastwood pozisyonu aradı çünkü köydeki imar yasalarını onaylamadı. İki yıllık bir dönem görev yaptıktan ve yasaları değiştirdikten sonra pişmanlık duymadan istifa etti.

Eastwood, 1953’te Maggie Johnson ile evlendi; bir oğlu Kyle (1968 doğumlu) ve bir kızı Alison (1972 doğumlu) vardı. 1970’lerin sonlarında ayrıldılar ve evlilik 1984’te sona erdi ve Maggie Johnson’ın 25 milyon dolarlık bir anlaşma aldığı bildirildi.

Johnson’dan ayrıldıktan sonra Eastwood, filmlerinin çoğunda yer alan aktris Sandra Locke ile on yıldan fazla bir süre yaşadı. Bu ilişki 1980’lerin sonunda sert bir şekilde dağıldı ve sonunda Eastwood’a 7 milyon dolardan fazla bir maliyetle mahkeme dışında karara bağlanan bir palimony davasıyla sonuçlandı. Daha sonra The Pink Cadillac’ta yer alan aktris Frances Fisher ile bir ilişki kurdu . İkisinin Ağustos 1993’te Francesca Ruth adını verdikleri bir kız bebekleri oldu.

Nisan 1993’te Eastwood, Los Angeles, California’da bir televizyon haber spikeri olan Dina Ruiz ile röportaj yaptı. Üç yıl sonra, Mart 1996’da, o zamanlar 65 yaşında olan Eastwood, kumarhane patronu Steve Wynn’in evi olan Las Vegas, Nevada’da küçük bir özel törenle 30 yaşındaki Dina Ruiz ile evlendi.

1997’de Eastwood 40’tan fazla sinema filminde rol aldı ve 19’unu kendisi yönetti. Yıllar geçtikçe kamera önü ve arkasındaki yetenekleri yeniden değerlendirildi. Oyuncu ve yönetmen olarak yetenekleriyle yeni bir saygı kazandı. 1990’lar boyunca film endüstrisinde güçlü bir güç olarak kaldı ve halk için ( Newsweek’in tabirini kullanırsak) “Bir Amerikan İkonu” oldu.