Peter Blake Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

İNGİLİZ RESSAM

Doğum tarihi: 25 Haziran 1932 – Dartford, İngiltere 

Peter Blake’in Biyografisi

Peter Blake’nin Yaşamı

Peter Blake, İngiltere’de tipik bir mavi yakalı evde bir elektrikçinin oğlu olarak büyüdü. Küçük bir erkek kardeşi ve kız kardeşi olmasına rağmen, her zaman “son derece utangaç” olan “yalnız bir çocuk” olduğunu iddia ediyor. İkinci Dünya Savaşı sırasında ailesi tahliye edildiğinde eğitiminde bir aksama yaşadı.

14 Yaşında Gravesend Teknik Koleji Genç Sanat Okulu’na devam etmeye başladı ve burada yaşam çizim becerileri, tipografi ve doğrama gibi yaratıcı temelleri öğrendi. İlk kez güzel sanatlar ve klasik müzik gibi yüksek kültürle tanıştığı yer burasıydı. Bununla birlikte, işçi sınıfı kökleriyle hiçbir zaman bağlantısını kaybetmedi, caz kulüplerine, futbola, sürat yoluna ve güreşe ilgi duymaya devam etti, annesi ve teyzesiyle kaldı.

17 Yaşındayken, Blake ciddi bir bisiklet kazası geçirdi ve bu da görünüşünü değiştirdi. “Dört dişimi kaybettim ve 35 dikiş atıldı.Annem hastaneye geldiğinde beni tanımadı.” O zamandan beri sahip olduğu izleri gizlemek için sakal bıraktı.

Daha sonra Blake Kraliyet Sanat Koleji’ne grafik tasarımcı olarak başvurdu. Portföyüyle birlikte bir resim gönderdi ve buna dayanarak onun yerine resim kursuna kabul edildi. RCA’DA, Blake’in “proto-pop” olarak tanımladığı banal nesneleri kullanan Dada’dan ilham alan bir sanatçı olan Ruskin Spear tarafından öğretildi. Bu, Blake’i sanatının konuları için popüler kültüre bakmaya başlaması için teşvik etti. Diyor ki, “yaklaşık 1954’ten beri güreşçiler, striptizciler ve geri kalanı gibi sevdiğim konuları boyayabileceğimi fark ettim.”

Rca’da okurken, müzikhol sahnesindeki çıplak performanslar hakkında bir tez yazdı. 1950’lerin ortalarında, müzik salonlarının popülaritesi azalıyordu.Bu yüzden katılımcıları çıplak kadınları da dahil ederek katılımı artırmaya çalıştı. Ancak, hareket etmelerine izin verilmedi, bunun yerine gösteri boyunca hareketsiz durmak zorunda kaldılar.

Çalışmalarının sonunda, Blake’e bir yıl seyahat etmesi için burs verildi. Çoğu insanın bu zamanı “kuzey İtalyan şapellerindeki ışık” gibi geleneksel sanat eserlerini veya fenomenleri incelemek için kullandığını, oysa popüler sanatın araştırılmasına odaklanarak haydut olduğunu belirtti. Müzeleri ziyaret etmek yerine, Blake boğa güreşlerine, futbol ve güreş maçlarına katıldı ve hatta birkaç hafta sirk ile seyahat etti.

1957’de geri dönen Blake, sanat ve çizim öğreten çeşitli işler aldı ve pratiğini ve çalışma yapısını oluşturmaya odaklanmaya başladı.

Blake, Pop art üretmek için gelecek olan sosyal çevrelerle karışmaya başladı. 1958’de sanat eleştirmeni ve Londra’daki Çağdaş Sanat Enstitüsü’nde ortaya çıkan Bağımsız İngiliz Pop sanatçıları Grubunun önemli bir üyesi olan Lawrence Alloway’ın ev sahipliğinde düzenlenen bir akşam yemeği partisine katıldı. Bildirildiğine göre, Blake’in sanatsal niyetleriyle ilgili açıklamasına yanıt olarak Alloway, “POP art” terimini kullanan ilk kişilerden biri oldu.

1961’de Blake, Londra’daki Whitechapel Galerisi’ndeki “Genç Çağdaşlar” sergisine dahil edildi. Gösteri, Pop sanat sahnesinin birkaç genç üyesinin kariyerlerini başlatmada hayati öneme sahipti ve Blake’in çalışmaları David Hockney ve RB Kitaj’ın çalışmaları ile birlikte gösterildi. Aynı yıl, John Moores ödülü’nü aldı ve çalışmaları sonuç olarak Sunday Times renk ekinin ilk baskısında yer aldı.

Bu noktada Blake’in çalışmaları sanat dünyasından görece geniş ilgi görse de, 1962’de “POP Goes the Easel” adlı bir BBC televizyon programı aracılığıyla halka tanıtıldı.

1963’te Blake, daha sonra Mick Jagger ile uyuşturucu bulundurmaktan tutuklanan ünlü sanat satıcısı Robert Fraser tarafından temsil edildi. Bu, Blake’i popüler kültürün önde gelen isimleriyle birlikte 1960’ların Londra’sının sallanan sahnesinin merkezine koydu. Blake’i Paul McCartney ile tanıştıran ve Beatles’ın Çavuş Pepper’s Lonely Hearts Club Grubu için ikonik albüm kapağını tasarlaması için onu öneren Fraser’dı. Her ne kadar bu konser Blake’in çalışmalarını uluslararası ilgi odağı haline getirse de, sık sık kendisine yalnızca 200 £ ödendiğini ve son kapakta telif hakkı veya telif hakkı verilmediğini hatırlıyor.

1960’ların sonunda, Fraser’ın galerisinin kapanmasından sonra Blake, 1963’te daha önce evlendiği eşi sanatçı Jann Haworth ile birlikte Wellow, Avon’a (Bath yakınlarındaki küçük bir köy) taşındı. Orada farklı, daha natüralist bir resim tarzı izleyen Ruralistler adında bir grup kurdu. Blake, Londra’nın yaratıcılığını ve tahribatını geride bıraktığı için büyük bir olumsuz tanıtım aldı. O zamanlar Blake, perileri tasvir eden birçok eser de dahil olmak üzere birçok fantezi ve efsane imgesi yarattı. Ayrıca sanatçı Graham Ovenden ile Lewis Carroll’un Through the Looking Glass’ını resmetti. Burada geçirdiği süre, karısının başkasıyla ilişkiye girip boşanmak istemesinden sonra sona erdi. Jann ile iki kızı paylaşan Blake için inanılmaz derecede acı verici bir süreçti ve ikinci karısı Chrissy Wilson ile tanıştığı Londra’ya geri dönmesini istedi.

Blake’in hayatı Londra’da yeniden yeşerdi ve kariyerine ikinci bir soluk getirdi. Los Angeles’ta sanatçı David Hockney ile zaman geçirdi ve bu da daha önceki kolaj tekniklerini ve modern konuyu tekrar gözden geçirmesi için ona ilham verdi. 1981 Yılında Kraliyet Akademisi’ne üye oldu.

1990’larda Blake, Londra Ulusal Galerisi’nde ikamet etti. Bu onun için ve sanatının evrimi için önemli bir zamandı. Daha sonra şöyle hatırladı: “Her gün müze kapandığında ve gardiyanlar gittiğinde, bir saat kadar kendi başıma dolaşarak geçirirdim.”

1997’de Blake, sanat piyasasına sızan rekabetçilikten ve takıntıdan geri çekilmek istediği için emekli olmaktan bahsetti. Bugün multimedya çalışmaları çizmeye, boyamaya ve yaratmaya devam ediyor.

Birçok sanatçıdan farklı olarak Blake, 1990’ların sonlarından günümüze kadar olan döneme damgasını vuran kendi geç dönemini tanımlama ihtiyacı hissetti. Bunu şöyle yazdı: “bir sanatçının istediği her şeyi yapabileceği bir zaman. Bunu istemiyorsanız, önceki çalışmalarla ilgili olmak zorunda değildir ve bu harika bir özgürlük duygusudur. Genellikle diğer insanlar Geç Döneminizin ne zaman olduğuna karar verir, ama başkasını beklemek yerine, şimdi kendiminkine sahip olmaya çok bilinçli bir şekilde karar verdim.”

Genellikle işbirlikçi ve tasarım temelli projeler üzerinde üretken bir şekilde çalışmaya devam ediyor. Örneğin, Stella McCartney için kumaşlar üzerinde çalıştı, Kraliçe II. Elizabeth’in portresini hazırladı ve Oasis ve Band Aid gibi gruplar için çeşitli plak kapakları tasarladı. Ayrıca Dylan Thomas’ın Under Milk Wood adlı oyununu göstermek için on yıllık bir proje üzerinde çalışıyor.

2002 Yılında, gurur duyduğu bir onur olan sanata verdiği hizmetlerden dolayı şövalye oldu.

Blake’in etkisi, Amerikalı Pop sanatçısı Andy Warhol da dahil olmak üzere birçok Pop sanatçısının çalışmalarında görülebilir. Aynı zamanda 1990’larda ön plana çıkan Genç ingiliz Sanatçı kuşağının bir şampiyonudur.Birçoğuyla arkadaş canlısı ve sık sık sanat eserlerini tanıtmıştır. Şöyle bir açıklamada bulunmuştur; “Şimdi kendimi Ybas’ın arkasında belli belirsiz duran bir kulübün parçası olarak düşünmek istiyorum.” Popüler kültürü ödünç almalarında ve gençliğin daha cesur ve daha az belgelenmiş tarafını açığa çıkarmalarında, Blake’in Rozetli daha önceki Kendi Portresinde (1961) olduğu gibi etkisi açıktır.