Luca Signorelli Kimdir ?

Luca Signorelli Kimdir ?

Luca Signorelli Biyografi 

İTALYAN RESSAM

Doğum: c. 1441-50 – Cortona, Toskana

Ölüm: 16 Ekim 1523 – Cortona, Toskana

Luca Signorelli’nin Biyografisi

Luca d’Egidio di Ventura de’ Signorelli’nin erken yaşamı hakkında çok az şey bilinmektedir – daha yaygın olarak basitçe Signorelli olarak bilinir. Muhtemelen 1450 civarında, Toskana ve Umbria sınırındaki küçük bir kasaba olan Cortona’da doğdu. Dayısı, sanat tarihçisi ve ressam Giorgio Vasari’nin büyük büyükbabası olan ressam Lazzaro Vasari’ydi . O zaman, erken çocukluktan itibaren sanatsal uğraşlarla meşgul olması kuvvetle muhtemeldir. Ayrıca, genç yaştan itibaren insan anatomisini incelemek için cesetleri çıkarmak ve incelemek için mezarlıkları ziyaret ettiği de söyleniyor. Efsanesinin bu kısmı doğruysa, çıplak insan figürünü temsil etme konusundaki eşsiz yeteneğinin açıklanmasına yardımcı olacaktır.

1460’larda Signorelli, Erken Rönesans ressamı Piero della Francesca ile çıraklık yaptı.. Ünlü matematikçi Fra Luca Pacioli, ustalığının merkezinde yer alan matematik, geometri ve perspektif ilkelerini çabuk öğrendiği için Signorelli’yi (della Francesca’nın) “değerli bir öğrencisi” olarak adlandırdı. Signorelli, çıraklığı sırasında, öğrenci arkadaşı ve geleceğin Rönesans ressamı ve mimarı (ve kısaltmadaki becerisi nedeniyle büyük beğeni toplayan) Melozzo de Forli ile arkadaş oldu. 1470 civarında, Signorelli, Gallizia di Piero Carnesecchi ile evlendi, üç oğlu, Polidoro (gelecekteki bir ressam ve inşaatçı), Antonio (babasının yardımcısı) ve Pier Tommaso ve iki kızı, Gabriela ve Felicia vardı. 1472’de Signorelli’nin memleketi Cortona’dan yaklaşık on beş mil uzaklıktaki Arezzo şehrinde çalıştığı ve 1474’te yakındaki Città di Castello’da da çalıştığı biliniyor.

1474 tarihli Castello’daki kötü korunmuş bir fresk parçasının Signorelli’nin hayatta kalan ilk eseri olduğu düşünülmektedir. Washington Ulusal Sanat Galerisi (WNGA), aslında, “1470’lerin ikinci yarısında Signorelli, Bramante’nin yaşadığı Urbino’daki sarayın kültürel iklimiyle temas etmiş olmalı., Francesco di Giorgio ve Justus of Ghent ve ayrıca o dönemde Antonio ve Piero del Pollaiuolo ve Verrocchio’nun atölyesinin egemen olduğu Floransalı sanat dünyası ile çalışıyordu. Bununla birlikte, Urbino sarayında olduğu kadar Arezzo ve Cortona’da da aktif olabilecek büyük Camaldoleli ressam ve kitap aydınlatıcısı Bartolomeo della Gatta ile özellikle yakın bir ilişkisi vardı. Çalışmaları aynı zamanda Pollaiuolo’nun etkisini de yansıtıyor. kardeşleri, özellikle bu erken dönemden eserlerinde ortaya çıkan natüralizm için “bilimsel” arayışları açısından.

Luca Signorelli Kimdir ?

Tarihçi James Beck şöyle yazıyor: “Signorelli’nin eğitimi ve erken kariyeri, sınırlı sayıda erken resim nedeniyle puslu. Başlangıçta bir tören pankartı olarak yapılan ve bir zamanlar bir Madonna ve Çocuk tarafından desteklenen (şimdi ayrılmış) küçük, imzalı Flagellation , bir yıl içindi. Fabriano’daki kilise ve muhtemelen hayatta kalan en eski eserlerinden biridir”. Ancak aynı döneme tarihlenen, 1477-80 yılları arasında, Signorelli, San Giovanni Sacristy’yi boyarken kendini doğru bir şekilde duyurdu.Loreto’nun Kutsal Evinde. O, Pietro Perugino ve della Gatta tarafından komisyona yardım etti. Signorelli, tonozlu tavanın sekiz bölümünü, sekiz müzik meleği, dört Evangelist, sırayla dört Kilise Doktoru ve beş çift Havari ile freskledi. Freskler hakkında yorum yapan WNGA, “Genç [hala otuz yaşlarındaydı] Signorelli’nin eserinin, bir kompleks tarafından canlandırılan açık bir ihtişam ve güçle muhtemelen en yüksek noktasına ulaştığı yer burasıdır. ve zarif bir şekilde rafine edilmiş jestler oyununun yanı sıra güçlü bir duygusal yük”.

Ayrıca 1482’de Signorelli, Lucigniano’daki bir gardırop cephesinin kapılarını boyamakla görevlendirildi. Loreto freskleri ve Lucigniano komisyonu ile örtüşen Signorelli, Roma’da (1478-84 yılları arasında) çalıştı. İlk önce Sistine Şapeli’nin alt duvarlarının dekorasyonuna yardım etti, ancak keskin bir yükselişteki itibarı ile Papa Sixtus IV, onu neredeyse tamamladığı tek bir fresk olan Musa’nın Ahit ve Ölümü’nü (Sistine Şapeli’nde) boyamaya davet etti. 1482’de tamamen kendi elinde.

1484’te Cortona’ya döndüğünde Signorelli’nin itibarı güvence altına alındı. Sanat yazarı Roderick Conway Morris’e göre, “Bu aynı zamanda Signorelli’nin cesurca modellenen ve samimi bir şekilde sunulan nülerden oluşan yeni ırkının kariyerindeki noktadır – bunlar yalnızca Michelangelo üzerinde değil , Raphael ve diğer sanatçılar üzerinde de çok etkileyici bir etkiye sahip olacaktı. Yüksek Rönesans – eserlerinde düzenli bir varlık olmaya başlar”. Signorelli, periyodik olarak Città di Castello, Volterra ve Siena’ya seyahat etmesine rağmen, hayatının geri kalanında Cortona’da kaldı. Ayrıca 1485’te Spoleto’da bir sunak süslemesi için görevlendirildiği; (her halükarda eksik olduğu düşünülen) bu eser kaybolmuştur.

Signorelli siyasette de aktifti; 1488’de Cortona’daki 18’ler Konseyi’ne seçildi ve ölümüne kadar (1523’te) Cortona’nın sulh yargısında üst düzey görevlerde bulundu. Ancak 1490 civarında, Lorenzo de’ Medici’nin kendisine Pan’ın Eğitimi’ni (1490) boyaması için görevlendirdiği Floransa’yı ziyaret etti . Tablo, tamamen insan figürleriyle çevrili resmin ortasında tahtta oturan Pan’ın yarı insan yarı keçi figürünü içeriyor. Pan’ın iki yanında değnek tutan iki yaşlı erkek figür vardır, genç bir erkek önünde pipo çalarken bir diğeri Pan’ın ayaklarının dibine uzanır. Ancak eserin öne çıkan özelliği, ön planda uzun bir pipo tutan genç çıplak kadının yer almasıydı. (Ne yazık ki, tablo İkinci Dünya Savaşı’ndaki müttefik bombalamasıyla yok edildi.)

1491’de Signorelli , Volterra Belediye Binası için Müjde ( Galleria Communale ) resmini yaptı. Ayrıca 1491’de Floransa Katedrali’nin yeni cephesi için en iyi tasarımları değerlendirmek üzere bir panele davet edildi. Daveti reddetmesine rağmen, Signorelli’nin davet edilmiş olması, Floransa Rönesansı içindeki konumunun kanıtıydı. Gerçekten de, sanat editörü Kathleen Kuiper, “dramatik aksiyona olan ilgisinin ve büyük kaslı çabanın ifadesinin onu esasen Floransalı bir doğa bilimci haline getirdiğine” dikkat çekiyor. 1498’de Signorelli, arkadaşı Francesco di Giorgio’nun yardımıyla Sant’Agostino’daki Bichi Şapeli’nin (mevcut bir heykeltıraş predella’yı tamamlayarak) sunak resmini çizdi.Francesco di Giorgio’nun fotoğrafı). 1498’de Siena eyaleti Monteoliveto Maggiore’deki (Il Sodoma’nın mevcut fresklerini tamamlayan) Manastırı süslemek için bir komisyonu kabul etti ve bunun için Saint Benedict’in hayatından sekiz sahne yaptı.

1499-1503 yılları arasında Orvieto Katedrali için birçok kişi için en büyük şaheserlerini temsil eden bir dizi üzerinde çalıştı. Deccal’in Vaazı da dahil olmak üzere Tableaux’nun, Raphael, Christopher Columbus, Cesare Borgia, Dante gibi Rönesans çağının önde gelen şahsiyetlerinin portrelerini ve aslında sanatçının kendisinin bir otoportresini içerdiği düşünülmektedir. Michelangelo, Orvieto serisinden o kadar etkilenmişti ki, onları Sistine Şapeli’ndeki Son Yargı’yı çizerken referans noktası olarak kullandı.

1502’de Signorelli iki çocuğunu, kızı Felicia ve oğlu Antonio’yu vebadan kaybetti. Vasari, Signorelli’nin “kalbi ne kadar kırık olsa da, [Antonio] çırılçıplak soyunduğunu ve ruhunun en büyük kararlılığıyla, ağıt yakmadan ya da gözyaşı dökmeden, onu canı ne zaman isterse, öyle olsun diye resmettiğini yazdı. kendi elleriyle, doğanın kendisine verdiğini ve talihsiz talihin kaptığını görebiliyordu”. Antonio’nun cesedinin çizimi, panel çalışmasındaki mizacının temelini oluşturdu , Ölü Mesih Üzerine Ağıt, aynı yıl boyandı. 1508’de Signorelli bir kez daha Papa II. Julius tarafından Perugino, Pinturicchio ve Il Sodoma ile birlikte Vatikan Sarayı’ndaki birkaç büyük odayı boyamak üzere Vatikan’a davet edildi. Ancak, grup çalışmaya başladıktan kısa bir süre sonra, Papa tüm komisyonu Raphael’e teklif etmek için onları görevden aldı.

Luca Signorelli Kimdir ?

Ralph Fastnedge, Nicola Fruscoloni ve Maud Cruttwell de dahil olmak üzere sanat tarihçileri, Signorelli’nin eserlerinin yaklaşık 1510’dan itibaren kalitesinin düştüğü, daha “yorgun” ve “tekrarlayıcı” hale geldiği konusunda hemfikirdir ve çalışmalarının giderek artan bir miktarını kendi eserlerine devrettiği açıktır. asistanlar. Ancak Beck’in yazdığı gibi, “kalitede gözle görülür bir düşüşün yadsınamaz olduğu son çalışmaları arasında , Efkaristiya Kurumu”[1512] önceki çabalarının özgünlüğünü koruyor. Resimde merkezde yüksekte duran İsa, incelikle dekore edilmiş payandalar ve soluk gökyüzüne açık bir Rönesans yapısının kemeri ile çerçevelenmiştir. Kutsal gofreti, çok renkli bir mermer zemini ortaya çıkaran mekansal bir huni oluşturan Havarilere sunar. Tablodaki belki de en güzel figür olan Judas, diğerlerinden ustaca ayrılmış; İsa’dan yüz çevirir, Host’u muhtemelen gümüş parçalarını sakladığı bir para çuvalına koyar, üzgün ve pişmanlık dolu bir görüntü”.

Vasari’ye göre, yaşamının son yıllarında Signorelli, “çalışmaya alışkın olduğu için ne boş durabilir ne de boş duramayacak biri olarak, başka herhangi bir nedenden çok zevk için çalıştı”. 1520’de Arezzo’da Kardinal Passerini sarayının şapelinde İsa’nın Vaftizi adlı bir fresk üzerinde çalışmaya başladı . Bu fresk üzerinde çalışırken Signorelli felç geçirdi ve kısmen felç oldu. Sağlığının bozulmasına rağmen, 1523’teki vefatına kadar komisyonları kabul etmeye devam etti (o sırada seksenlerindeydi). 16 Ekim 1523’te Cortona’daki San Francesco kilisesine (1506’da oraya gömülen) karısının yanına gömüldü.

Vasari hayranlıkla doluydu, sadece sanatçıya değil, adam Signoretti’ye de. Şöyle yazdı: “Luca, mükemmel bir karaktere sahip, arkadaşlarına karşı dürüst ve sevgi dolu, her insanla ilişkilerinde tatlı ve cana yakın ve hepsinden öte, ona ihtiyacı olan herkese karşı nazik ve öğrencilerine öğretirken nazik bir adamdı. Müthiş yaşadı ve güzel giyinmekten zevk aldı. Ve bu iyi nitelikleri nedeniyle hem kendi ülkesinde hem de yurtdışında her zaman en yüksek hürmetle karşılandı”.

Signorelli en çok, çıplak vücudu resmederken sergilediği üslupsal cüretle hatırlanır. Eserleri, hocası Piero della Francesca’nın ve Donato Bramante ve Pietro Perugino gibi saygın çağdaşlarının daha statik eserlerini çok aşan bir insan dinamizmi duygusuyla doluydu . Gerçekten de, insan anatomisi ve hareket halindeki kaslara ilişkin gösterimi ve olağanüstü anlayışıyla, Yüksek Rönesans sanatının gelişiminde bir işaret bırakmıştı.

Luca Signorelli hayatı

Signorelli’nin aktif çıplak bedenleri, Michelangelo’yu (örneğin, Michelangelo’nun Sistine Şapeli’nin tavanındaki fresklerinde görülebileceği gibi) ve sonraki nesil İtalyan Rönesans ressamlarının, özellikle Raphael’in diğer birçok sanatçısını doğrudan etkiledi. Sanat tarihçisi Giorgio Vasari’nin belirttiği gibi, Signorelli “kendisinden sonra yaşayan herkesi cesaretlendirdi”. Sanat tarihçisi Raya Yotova şunları söyleyerek özetledi: “İlk yıllarından itibaren Signorelli, Pollaiolo ve Verrocchio’nun canlı doğrusal dinamizmini sakin bir mekansallıkla birleştiren benzersiz bir stil sundu.Tarzı, belirgin bir şekilde büyük bir gerilime sahiptir. Figürlerin, eserin çerçevesinin belirttiği perspektif sınırını aşma eğiliminde”, Signorelli’nin birçok eserinin gösterdiğini eklerken “

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak.


Web Tasarım