Larry Rivers Kimdir ?

Larry Rivers Biyografi

AMERİKALI SANATÇI, HEYKELTIRAŞ, FİLM YAPIMCISI VE MÜZİSYEN
Doğum: 17 Ağustos 1923 – New York

Ölüm: 14 Ağustos 2002 – Southampton, Long Island

Larry Rivers’ın Biyografi

Ukraynalı Yahudi göçmenlerin oğlu olan Yitzroch Loiza Grossberg, 1923’te Bronx, New York’ta doğdu ve altı yaşına kadar yalnızca Yidce konuşabiliyordu. 17 yaşında, profesyonel bir saksofoncu olarak sahne aldığı bir caz kulübünde kendisine verilen bir isim olan Larry Rivers olarak yeniden doğdu.

Tıbbi olarak emekli olmadan ve 1944’te Juilliard Müzik Okulu’na kaydolmadan önce, İkinci Dünya Savaşı sırasında Birleşik Devletler Ordusu Hava Birlikleri’nde bir yıl geçirdi. Orada caz müzisyenleri Miles Davis ve Charlie Parker ile dostluklar kurdu.

İlk yıllar ve eğitim
Nehirler sanatsal bir arka plandan gelmedi. “Evimizde sanata benzeyen tek şey”, bir keresinde, “ucuz bir duvar halısı ve bir çiçek tutan bir İspanyol senoritasının 8’e 10″ beş-on beş sentlik bir mağazanın reprodüksiyonuydu” yorumunu yaptı. Ressam Jane Freilicher’in ortağı müzisyen Jack Freilicher tarafından kendisine Kübist sanatçı Georges Braque’nin eserlerini içeren bir kitap gösterildiğinde, 1944 yılına kadar sanatsal bir kariyer düşünmedi.. “‘Kübizm nedir?’ demek istedim”, diye hatırladı daha sonra, “[b]birden Kübizm’in ne olduğunu biliyordum. Kübizm Bronx’tan genç bir adama çok fazla bilmediğini söyledi. Kübizm bilmiyordu onun hakkında ya da büyük boynuzu omzunun üzerinden sarkmış Greenwich Village’ın her yerinde dolaşıp, oturup diğer birçok umutsuzla birlikte üfleyebileceği bir ortak arayan geceleri hakkında.Kübizm kesinlikle esrar içmedi ya da kafayı yemedi, Kübizm tarihti hiçbir rol oynamadığı. Nerede yetişebilirim?”

Jack’le olan evliliğinin dağılmasından sonra yakın arkadaş kalacağı Jane Freilicher tarafından kendisine bir boya fırçası verildi. Rivers, iki hafta içinde cazdan “daha yüksek düzeyde” bir aktivite bulduğunu hatırladı. Geceleri saksafon çalar ve günde sekiz saat çizim yapar, renk ve biçim teorilerini özümserken ressamlığını mükemmelleştirirdi.

1945’te, Steven ve Joseph adında iki oğlu olan Augusta Burger ile evlendi. Ancak bir yıl sonra Augusta’dan ayrılarak Maine’deki aile evinden ayrıldı ve ressamlar, şairler ve dansçılarla sosyalleşmeye başladığı Manhattan’a taşındı ve kendisini beat kuşağının şairleriyle temasa geçiren serbest bir yaşam tarzı yaşadı. New York Okulu.

1946’da New York’ta bulunan Soyut Dışavurumcu ressam Hans Hoffman’ın okuluna kaydoldu , ancak orada karşılaştığı ortodoks soyut üslupla hiçbir zaman tamamen rahat olmadı. Dört yıl sonra, New York Okulu resminin saygın sanat eleştirmeni ve akademik sesi Clement Greenberg , bu “harika aceminin” “mükemmel bolluğunu ve duyusallığını” övdüğünde, Rivers’ın kariyeri yükselişe geçti. (Yirmi yıl sonra Greenberg işini bir muhabire reddettiğinde, “[şimdi onun kötü koktuğunu söyleyebilirsin” diyebilirsiniz” diyerek Rivers gözden düştü.)

Rivers, “her şeyi denemek” istediğini söyleyen, kendini itiraf eden bir hedonistti. Yaptığı portrelerde cinselliği ortaya çıktı: biseksüeldi, üç kez evlendi, üç farklı kadından çocukları oldu ve biyografisindeki birçok bölümü etik normlarla çelişecek şekilde rastgele biriydi. Rivers asla gey veya biseksüel olarak tanımlanmadı; İlişkileri konusunda çarpıcı bir şekilde açık olmasına rağmen, güvercin deliğine girmek konusunda isteksizdi. Yine de, eşlerinin portreleri, O’Hara Çıplak Çizmeli gibi aşıklarının portrelerinden daha az şehvetliydi.(1954), büyük New York şairini ve Rivers’ın bir zamanlar cinsel partneri Frank O’Hara’yı tasvir ediyor. Yıllarca içki ve uyuşturucu kullanımı – “eroin, kokain, afyon, quaaludes, hız, meskalin, LSD, melek tozu” hatırladığı çeşitli maddeler arasındaydı – erken orta yaşlarında bile etkisini gösterdi. 1952’de Rivers intihara teşebbüs etti ve O’Hara tarafından kurtarıldı. Rivers daha sonra gazetecilere bunun bir hata olduğunu söyledi: “Tıraş bıçağına uzandığımda ölmeyi planladığımı sanmıyorum. Kesikler sadece yarım inç uzunluğundaydı.” Başka bir olayda, bir arkadaşının Park Avenue dairesinde bir dublör olarak yüksek bir terastan atlamakla tehdit ettiği bildirildi. Rivers hakkındaki haberler, garip, teşhirci ve biraz sorunlu bir adamı tasvir eden böyle anekdotlarla doluydu.

1950’lerin ortalarında New York, modern sanat dünyasının merkez üssü olarak Paris’in yerini almıştı. Rivers, kısmen Andy Warhol ve Willem de Kooning gibi daha ünlü sanatçılarla ilişki kurarak ünlülere ateş ederek bu dünyadaki rolünü bir tür korkunç çocuk olarak üstlendi . New York sahnesinin ‘kötü çocukları’ndan biri olarak görülüyordu, sık sık Max’s Kansas City’de Park Avenue South’daki barda elinde bir şişe Jack Daniels tutarak dans ederken görülüyordu. O’Hara şunları söyledi: “Çılgın bir telefon gibi geldi. Kimse onu kütüphanede mi, mutfakta mı yoksa tuvalette mi istediğini bilmiyordu, ama elektrikliydi.” Rivers, rastgele cinsel ilişkiye girme alışkanlıklarını sürdürerek kovboy çizmeleri, dar pantolonlar, içten dışa gömlekler ve abartılı kravatlar giyerdi.

Sanat yazarı ve sırdaşı Barbara Goldsmith’e göre Rivers, tanıdıklarını onun için çıplak poz vermeleri için manipüle etmekten korkmuyordu. Dedi ki: “Larry, tüm arkadaşlarının çıplak poz vermesini istedi. Bu portreler, kusursuz çizimleri ve nesnellikleri açısından rahatsız edici ve harikaydı. Benim de çıplak poz vermemi istedi, ama ona bunun ihtimal dahilinde olmadığını söyledim. Yine de hileleri oldukça ustacaydı: ‘Çıplak ya da değil, evlat, bana aynı görünüyorsun’ derdi. Veya ‘Bir gün bugün sahip olduğunuz vücuda sahip olduğunuz için mutlu olacaksınız’ Bu onun en sevdiği ifadelerden biriydi.”

Rivers’ın daha ciddi, entelektüel çalışkan tarafı bazen onun gösterişli, şovmen benzeri özellikleriyle çelişiyordu. Bu savaş, genellikle üslup ve tematik çelişkilerle dolu görünen çalışmalarında kendini gösterecekti. 1958’de, 64.000 Dolarlık Meydan Okuma yarışmasında sanat uzmanı olarak 32.000$ kazandı . Daha sonra, birisinin önceden cevapları içeren bir zarfı iletmeye çalıştığı ortaya çıktı, ancak bunu reddettiğini söylemekten gurur duyuyordu. Kazandıklarını toplayarak doğrudan bir bara götürdü ve burada 300 kişiye birer içki aldı.

1961’de Rivers, dadılık pozisyonu için Galli bir öğretmen olan Clarice Price ile görüştü. Ona aşık oldu ve o yıl evlendiler. O , onun Soyut Dışavurumcu tarzının şakacı bir şekilde Pop Art olarak bilinecek olanın eşiğine doğru ilerlediğini gördüğümüz, çığır açan eseri Parts of the Face: French Vocabulary Lesson’ın (1961) konusu oldu. Larry ve Clarice, altı yıl sonra Gwynn ve Emma adlarında iki kızları olduğu için ayrıldılar.

1960’ların ortalarında Rivers profesyonel zirvesindeydi. Hem soyut hem figüratif, hem ciddi hem yüzeysel, hem geriye dönük hem de üslup açısından maceracı bir yapıt yaratarak, sanatsal hareketler arasında gidip geliyor gibiydi. The New York Times baş sanat eleştirmeni John Canaday, onu “ülkedeki en zeki, hatta en kurnaz ressam, bir fırçayla istediğini yapabilen bir sanatçı” olarak nitelendirdi. Çalışmaları Soyut Dışavurumculuk ile çağdaş Fransız tarzı Nouveau Réalisme arasında gidip gelirken – profesyonel yaşamının çeşitli dönemlerini Paris’te geçirmiş olan Rivers, bu hareketle bağlantılı birçok sanatçıya yakındı – Amerikan Modernist resminin ivmesini değiştirmeye başladı. Pop Art’ın ortaya çıkış yolu.

Rivers’a olan borcunu açıkça kabul eden Andy Warhol, “Larry’nin resim stili benzersizdi – Soyut Dışavurumculuk ve Pop değildi, aradaki döneme girdi. Ama kişiliği çok Pop’du.” Altmışlar gelip geçerken Rivers’ın kişiliği dikkat çekmeye devam etti. 1979’da New York Times sanat eleştirmeni Peter Schjeldahl, Rivers’ı “sanatın son 30 yılındaki en büyüleyici kişiliklerden biri” olarak nitelendirdi.

Rivers, nispeten genç yaşta kalp sorunları yaşamaya başladı. 1970’lerde kalp hastalığı semptomları yaşıyordu, ancak yirmi yıl sonra kalp krizi geçirene kadar bunları düzgün bir şekilde ele alamadı.

Geç Yıllar ve Ölüm
1981’de Rivers, genç sanatçı Daria Deshuk ile romantik bir ilişkiye başladı. Dört yıl sonra bir oğulları oldu, Sambo Deshuk Rivers. 1992’de Rivers’ın çirkin otobiyografisi yayınlandı ve sekse karşı tutumunun ahlaki olarak ne kadar sorgulanabilir olduğunu ortaya koydu. Romantik tarihinin en karanlık sırlarını, sanatçı kırklı yaşlarındayken 15 yaşındaki bir kızı içeren çok sayıda ilişki ve fetih de dahil olmak üzere ortaya koydu. Rivers’ın küçük kızı Emma Tamburlini de onu, kendisi ve kız kardeşi hakkında, ergenlik boyunca vücutlarının gelişimini detaylandıran “çocuk pornografisi” anlamına gelen bir film yapmakla suçladı. Growing adlı belgeselin yapımı, onları çıplak filme almayı, göğüslerini yakınlaştırmayı ve cinsellikleri hakkında sorular sormayı içeriyordu. Rivers o sırada tabuları yıktığını iddia etti, ancak çoğu çağdaş yorumcu için bu savunmayı kabul etmek zor oldu.

Hayatının sonlarına doğru Rivers bel ağrısı, kalp sorunları ve sol elinin kontrolsüz bir şekilde titremesine neden olan nörolojik bir sorundan mustaripti. Ama sonuna kadar sosyetik olarak kaldı. Gazeteci ve yakın arkadaşı Barbara Probst Solomon’a göre, 2002’de ölmek üzereyken, arkadaşları birer birer Long Island, Southampton’daki oturma odasına, hemşireler ve tıbbi gereçlerle dolu bir hastane odasına dönüştürülmüştü. İkili, Solomon onu son günlerinde gördüğünde sanatı tartıştılar: “‘Larry,’ dedim, ‘Duchamp hakkında…’ Büyük aşkının, yeniden üretmeye çalıştığı gerçekçi Brezilyalı heykeltıraş Maria Martins’in bedeniyle saplantılı bir ilişki, ne üzerinde çalıştığını halktan gizlerken. işi aradıEtant Donnes . Sonunda Duchamp bile bedeni, mecazi olanı tamamen sürgün edemedi. Larry, diye tekrarladım. “Duchamp hakkında – kazandınız.”

Larry Rivers, 2002 yılında 78 yaşında evinde öldü. Ölüm nedeni karaciğer kanseriydi. Arkadaşı Barbara Goldsmith onunla son görüşmesini anlattı: “[h]e bana dedi ki: ‘Benim terminal olduğumu söylüyorlar.’ “Dinle, Larry, hepimiz terminaliz – bu sadece bir zaman meselesi.” Kısa süre sonra uykuya daldı. İki gün sonra bana Larry’nin morfin bandının hızlandırılmasını istediği söylendi – o burada kalmak istemiyordu. Bu, Larry’ye çok benziyordu, her şeyi kendi bildiği gibi yapıyordu.

Larry Rivers’ın Mirası
Larry Rivers, birçok kişi tarafından Pop Art’ın ‘Vaftiz babası’ olarak kabul edilir, çünkü soyut dışavurumculuğun figüratif olmayan tarzını, çoğu pop kültüründen koparılmış figüratif motifler ve ikonlarla birleştiren ilk sanatçılardan biriydi. Rivers’ın tuvalleri, Camel Sigara paketleri, Konfederasyon bayrakları ve Dutch Masters puroları gibi kaynaklardan ödünç alınan semboller ve logolar içeriyordu – ironik bir şekilde, paketlerinde Rembrandt’ın Board Of The Drapers Guild’in bir versiyonunu içeriyordu . Ancak, çalışmaları aracılığıyla kitle kültürünü yansıtmaya yönelik herhangi bir ilgisini şakacı bir tavırla reddetti. Ölüm ilanında, “Kolum kötü ve ayna tutma sanatıyla ilgilenmiyorum” dediği kaydedildi.

Bununla birlikte, Rivers’ın kariyeri boyunca kullandığı motif türleri, Pop’un en ünlü isimlerinden bazılarının eserlerinde yer almaktadır. Andy Warhol, seri üretilen ticari görüntülere güveniyordu ve Rivers’ın etkisinden bahsetti. Bununla birlikte, bazı açılardan, Rivers’ın çalışmaları ile çalışmaları Pop ve Soyut Dışavurumcu eğilimler arasında benzer bir yol izleyen Jasper Johns ve Robert Rauschenberg gibi sanatçıların çalışmaları arasında daha yakın benzerlikler vardır. Ed Ruscha’nın basılı sözcükleri ve işaretleri kullanması, Rivers’ın Parts of the Face (1961) gibi eserlerine kadar götürülebilir .

River’ın Pop üzerindeki etkisi sanatının da ötesine geçer. Hedonist, teşhirci yaşam tarzı, dünyaya sunduğu yaratıcı yüzün ayrılmaz bir parçası oldu. Şöhretini kısmen sağlayan ve onu gerçek bir ‘pop’ sanatçısı yapan şey, şok etme, sanat ve kültürün değerleri hakkında sorular sorma ve sanat kurumunu kışkırtma arzusuydu.

Aynı zamanda, birçok eleştirmen Rivers’ın tematik ve biçimsel özelliklerinin incelik ve maharetinin onu Pop’un herhangi bir dar tanımının dışında bıraktığını iddia edecektir. Bazı yönlerden, çalışmalarının , figüratif formları bir araya getirmesi ve sık sık edebi kaynaklara dayanması yoluyla birinci nesil Soyut Dışavurumculuğun yüksek soyutlamasının ötesine geçen Grace Hartigan ve Jane Freilicher gibi New York Okulu akranlarıyla daha fazla ortak noktası vardır. kaynaklar ve ilham.

Arkadaşı Barbara Probst Solomon için Rivers, her şeyden önce, mecazi için bir misyonerdi. “Larry genellikle proto-pop veya pop’a köprü olarak tanımlanır, ancak Pop Art onun arkasından geldi; bu açıkça onun takıntısı değildi. Aslında hedefi burjuvazi de değildi. Gerçek okları, tarihimizle iç içe ve soyut sanatı hedef aldı.Gerçek öfkesi Marcel Duchamp’a, John Cage’e, onların sahteliği olarak gördüğü şeye ve güç soyutlamanın her şeyin üzerinde olduğu şeye yönelikti.”