Jacopo Tintoretto Kimdir ?

Jacopo Tintoretto Kimdir ?

İTALYAN RESSAM

Doğum: 1518-19 – Venedik, İtalya

Ölüm: 31 Mayıs 1594 – Venedik, İtalya

Jacopo Tintoretto Kimdir ? 

Jacopo Tintoretto’nun Biyografisi

İtalyan sanatçı Tintoretto’nun çocukluğu ve erken yaşamı hakkında bilinen çok az ayrıntı var. Jacopo Robusti doğumlu, bilim adamları tarafından 1518 veya 1519’da bir yere yerleştirildiğinden doğum yılı belirsizdir.Ancak Venedik’ten geldiği bilinmektedir, bu da onu Venedik Okulu’nun doğmuş birkaç ikonik sanatçısından biri yapar.

Babası Giovanni Battista Robusti bir kumaş boyacısıydı.Oğlunun genç Jacopo’yu neredeyse bebeklik döneminden itibaren renkler, pigmentler ve diğer sanatsal araçlarla çevreleyen sanatsal tarzını etkileyecek bir meslek dalına yönelmesine neden oldu. Sanat tarihçisi Stefania Mason’a göre, bu ticaret aynı zamanda nihayetinde benimseyeceği isme de ilham verdi.

Jacopo Tintoretto Kimdir ?
Jacopo Tintoretto’nun Yaşamı

Kesin kayıtlar olmamasına rağmen, genel olarak Tintoretto’nun eğitiminin, gençliğinin başlarında, ünlü Venedik ressamı Titian’ın atölyesinde çırak olarak kısa bir süre ile başladığına inanılır.Bu ilişki, pek çok kişinin eski usta ile genç öğrencinin daha ilerici, coşkulu ve sınırları zorlayan kişiliği arasındaki güçlü bir kişilik çatışmasından kaynaklandığına işaret edilir.

Bu deneyimden sonra büyük ölçüde kendi kendini yetiştiren Tintoretto, kısmen mobilya üzerine resimler yaparak becerilerini geliştirmeye devam edecekti.İtalya’da o zamanlar cassoni’ye büyük bir talep vardı.Resimlerle süslenmiş süslü sandıklar ve Tintoretto’nun, genellikle eskiz gibi görünen ve zaman zaman eksik görünen, hızla yürütülen gevşek fırçalarla karakterize edilen kendine özgü yaklaşımını geliştirdiğine inanılıyor.

Sanat tarihçisi Tom Nichols, “Tintoretto: Tradition and Identity” adlı kitabında şöyle yazıyor: “En erken dönemine atfedilebilecek bir dizi küçük ölçekli resimde Tintoretto, biçim yaklaşımını kökten kısaltıyor; renk skalasında birbirine yakın, sınırlı bir aralıktaki kırık tonlar var.Bu tür çalışmaların amacı mobilyaları süslemek ve erken biyografi yazarı Carlo Ridolfi’nin Tintoretto’nun bu tür ressamlarla ilişkilendirdiği ve onların resimlerini satan bu tip ressamlarla ilişkilendirdiği raporunu desteklemekti. San Marco Meydanı’nda kurulan geçici ahşap kabinlerden mallar.

Tintoretto’nun jest tarzı, bir zamanlar daha önceki usta Giorgione ile çağrışımlarla moda olmasına rağmen , o zamana kadar düşük rütbeli cassoni ressamlarıyla eşitlendi. Bu, Tintoretto’yu bazı Venedikli sanatçı ve patronların gözünden düşürdü.Sanatçı Giorgio Vasari’nin yazılarıBugün en çok Rönesans sanatçılarının biyografileriyle tanınan , Tintoretto’nun tekniğinin çağdaş izleyicileri için ne kadar radikal olduğunu gösteriyor.Vasari, “Bu usta zaman zaman bize bitmiş çalışma eskizlerini fırça darbelerinin görülebileceği kadar kaba bıraktı. Karar ve tasarımdan daha çok şans eseri ve şiddetle yapıldı” diye yazıyor. Bu pasaj, belki de Titian’ın uluslararası alanda tanınan ve çok daha cilalı tekniğini tercih ettiğini göstermek için kritik olarak okunsa da, bir başka alıntı Vasari’nin Tintoretto’nun fırçasının cesurluğuna olan hayranlığını gösteriyor ve genç sanatçıyı “en olağanüstü beyin” olarak nitelendiriyor.

Jacopo Tintoretto biyografi
Jacopo Tintoretto’nun Biyografisi

1538’den itibaren Tintoretto’nun kendi atölyesine sahip olduğuna ve kendini Venedik’te çalışan bir profesyonel olarak nitelendirdiğine dair kanıtlar var. Başından beri, genç sanatçı, rakibinin başarılarının popülaritesine rağmen, kendisini eski öğretmeni Titian’dan ayırdı. Tintoretto’nun Michelangelo’nun eserlerine ilgisi ve öykünmesi özellikle eski ustası için resme yaklaşımı nahoştu. Küratörler Robert Echols ve Frederich Ilchman’a göre, Tintoretto Rönesans Venedik Sanatçısı 2019 sergi kataloğunda yazdıkları gibi, genç sanatçı “Bunun yerine kendini Venedik resminde dolaşan en yeni fikirlerle buluşturdu.1540’ların başında bu, Floransa ve Roma’daki çağdaş akımları ve hepsinden öte, tüm İtalyan sanatının en büyük ismi olan Michelangelo’yu taklit etmek anlamına geliyordu. Bir avant kavramı iken ‘Yeninin şokunu’ hedefleyen garde ressam on altıncı yüzyılda dile getirilen bir ressam değildi, Tintoretto kendini Venedik resminin en uç noktasında konumlandırıyordu.” 

Titian’ın onaylamamasına rağmen, Tintoretto, önce duvar fresk resimleri şeklinde bir dizi kamu çalışmasıyla kendisi için bir isim yapmaya başladı.

Daha geniş bir izleyici kitlesine ulaşmak için, genellikle yalnızca malzemelerin maliyetini karşılayan, olağanüstü düşük ücretler alarak iş kazanmayı başardı. Bu strateji, Tintoretto’nun ilkini 1547’de yarattığı Son Akşam Yemeği’nin birden fazla tasviri de dahil olmak üzere, en çok tanınacak birçok dini eser de dahil olmak üzere komisyonlar kazanmaya başlamasıyla başarılı oldu.Onu daha geniş Venedik halkının ve patronlarının dikkatine çeken ve aslında kariyerini başlatan köle durumuydu.

Tintoretto profesyonel olarak gelişmeye başladığında, kişisel yaşamında da gelişti. Dönemin önde gelen edebi şahsiyetlerinin çoğuyla arkadaş oldu. Daha sonra, 1550 civarında, babası Scuola Grande di San Marco kardeşliğine bağlı olan Faustina Episcopi ile evlendi ve kendisi için bir tablo yaptı. Sekiz çocuğu oldu. Üç çocuğu sanatçı oldu.

Kilise islerine ek olarak, 16. yüzyılda Tintoretto ve diğer Venedikli ressamlar için önemli bir istihdam kaynağı, kardeşlikler veya skuolalar yapmıştır. Ulusal kökenden, hastalara ve yoksullara yardım etmek gibi kamu hizmeti eylemlerine kadar çeşitli amaçlar etrafında örgütlenen bu kuruluşlar kozmopolit Venedik kültüründe büyük bir rol oynadı. Zamanla, bu skuolalar Venedikli sanatçılar için önemli bir himaye kaynağı sağlayan varlıklı üyelerinden büyük bir servet elde ettiler. Titian, 1553’te kendisi için güvence altına aldığı Scuola Grande di San Rocco da dahil olmak üzere Tintoretto’dan gelen bu komisyonlardan bazılarını engellemeyi başarsa da, görevi hiçbir zaman tamamlamadı. Bu duruma rağmen, Tintoretto kariyeri boyunca büyük fayda sağladığı rekabet sürecinde ustaca yön bulmayı başardı.

Aslında, Tintoretto, ününün ne kadar etkileyici bir şekilde artmasına rağmen, diğer sanatçıların zorluklarıyla yüzleşmeye mahkum görünüyordu. İkinci büyük yarışma, 1550’lerin sonlarında Venedik’e gelen Paolo Veronese şeklinde geldi. Sanat tarihçileri Echols ve Ilchman, Veronese’nin etkisini “Yaşlı sanatçı Jacopo Sansovino’nun Libreria Marciana’sının okuma odası için en iyi tavan resmini yaptığı için ona altın bir zincir sunduğundan, resmi olmayan ama kamuoyu tarafından Titian’ın halefi olarak kabul edildi.Tintoretto’nun küçük düşürücü bir şekilde dışlandığı bir yarışma oldu.Venedik resminin bir sonraki lideri olarak bu gıpta edilen konumun parmaklarının arasından kayıp gitmesiyle Tintoretto, yalnızca Titian’ın entrikalarıyla değil, Veronese’nin inkar edilemez yeteneğiyle de mücadele etmek zorunda kaldı.”

Tintoretto yenilgiyi kabullenmek yerine, onu Titian ve Veronese’nin daha geleneksel yaklaşımlarından ayıran tarzının karakteristik eserlerine odaklanarak statüsünü sebat etti ve güçlendirdi. Bunu yaparken,üslupta Rönesans’tan çok Maniyerist görünen, aydınlık ve karanlıkta ritmik karşıtlıklar yaratan figürlerle yoğun bir şekilde doldurulmuş, giderek daha dramatik işler yaptı.

Tintoretto, gıpta ile bakılan işlerini güvence altına almak için çoğu zaman şüpheli şekilde etik yöntemler kullandı. Zaman zaman resimlerinin ücretini diğer sanatçıların altını oymaya yetecek kadar azalttı. Stratejik zekasının en kötü şöhretli örneği, 1564’te Scuola Grande di San Rocco’nun yeni toplantı evi için bir tavan boyama yarışması etrafında şekilleniyordu. Cemiyetten gelen broşür, Tintoretto da dahil olmak üzere seçilmiş sanatçıların sergi için bir eskiz göndermelerini istedi. Önerilen tavan boyama işiydi.Tintoretto, bir taslak sunmak yerine, zaten tavana monte edilmiş olan tamamlanmış panelini ortaya çıkardı. Diğerleri itiraz edince, kardeşliğin bir hediye kabul etmek zorunda kalacağını bilerek, resmi bir bağış olarak sundu. Strateji işe yaradı ve yıllık 100 duka maaş karşılığında ev için tüm ek resimleri yapmayı vaat ederek, sanatçı, takip eden yirmi yıl boyunca çok sayıda komisyonla özel bir sözleşme imzaladı. Tintoretto da 1565’te kardeşliğe kabul edildi ve burada çeşitli görevlerde bulundu.

Tintoretto’nun 1580’de 62 yaşında Mantua’ya seyahat etmek için Venedik’ten yalnızca bir kez ayrıldığı biliniyor.Bu, tüm Venedik ressamlarından birine sahip olan rakibi Titian’ın uluslararası sahneye egemen olan ölümünden dört yıl sonraydı. Bu sonraki dönemde Tintoretto, İspanya Kralı II.Philip için bir sunak ve Kutsal Roma İmparatoru II.Rudolf için dört eser de dahil olmak üzere birkaç önemli uluslararası iş aldı. Ayrıca bu süre zarfında giderek artan sayıda dini olmayan temalı resimler yaptı. Bu sonraki yıllarda portreler de yaptı ve Venedik devletinden birçok komisyon aldı. En dikkate değerlerinden biri , 1592’de Ducal Sarayı için Paradiso adlı büyük ölçekli tabloyu yaratmasıdır.

Hayatının sonuna yaklaşırken, Tintoretto, Paradiso da dahil olmak üzere resimlerini bitirmek için stüdyo asistanlarının yardımına giderek daha fazla güveniyordu.Bu yardımcıların en dikkate değer olanı dokuz çocuğundan üçüydü: kızı Marietta ve oğulları Domenico ve Marco. Sanatçı, sevgiyle ‘la Tintoretta’ lakabını taktığı en büyük kızı 1590’da doğum sırasında ölünce yıkıldı. Sadece dört yıl sonra, Tintoretto ateşi çıktıktan on beş gün sonra öldü. Oğulları, belki de Tintoretto’nun yıllar önce duvarına yazdığı sözlerinin rehberliğinde, uzun yıllar atölyesinin çalışmalarına devam edeceklerdi.

Jacopo Tintoretto, 16. yüzyıl Venedik resminde ve ötesinde silinmez bir iz bıraktı. Hızlı, gevşek fırça darbeleri ve aydınlık ile karanlık arasındaki güçlü karşıtlıklar ile sanat yapmaya yönelik benzersiz yaklaşımı, ikonik usta Titian, Paolo Veronese ve onun Venedikli çağdaşlarının geleneksel tarzına derinden meydan okudu. Cesur kompozisyonları, geleneksel Rönesans resimlerinin hiyerarşik sahnelenmesine alternatif bir stil sunuyordu. Bu nedenle, Tintoretto genellikle daha sonraki Rönesans döneminin Maniyerist ressamlarıyla ilişkilendirilir.

Jacopo Tintoretto'nun Kariyeri Hakkında Bilgiler
Jacopo Tintoretto’nun Hayatı

Bununla birlikte, etkisi kendi zamanından çok sonra hissedildi. Tintoretto’nun son derece dramatik, neredeyse teatral kompozisyonları, 17. yüzyıl Barok sanat hareketinin gelişimi için ilham kaynağı oldu.Fırça çalışmalarının bariz izleriyle dikkat çeken jest stilinin etkisi, Diego Velazquez ve Peter Paul Rubens’in tutkulu tarzında yankılanmıştır.1548 tarihli erken dönem otoportresi, Rembrandt da dahil olmak üzere sonraki sanatçıların eserlerine emsal olarak kabul edilir.Çok daha sonraki otoportresinin dalgın ruh hali, modernist ikon Edouard Manet tarafından “dünyanın en güzel resimlerinden biri” olarak tanımlandı.

Tintoretto’nun etkisi resim dünyasına nüfuz etmeye devam ediyor ve çağdaş sanatçıları özellikle kompozisyonlarının büyük, dışavurumcu yönlerinde etkiliyor. Echols ve Ilchman’a göre, “zamanımızda, Emilio Vedova, Anselm Kiefer ve Jorge Pombo gibi ressamlar, cüretkar fırça çalışmaları ve renk efektleriyle dolu devasa tuvaller yaratarak, kendilerini özellikle Tintoretto’ya göre ölçtüler.”

 

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir


Translate »

Web Tasarım