Frank Gehry Kimdir ?

Frank Gehry Biyografi 

KANADALI-AMERİKALI MİMAR

Doğum: 28 Şubat 1929 – Toronto, Kanada

Frank Gehry’nin Biyografisi

Gehry, Frank Goldberg, Toronto, Ontario’da doğdu. Ailesi Sadie Caplan ve Irving Goldberg (eski bir boksör ve langırt ve slot makinelerinde uzmanlaşmış gezici bir satıcı) idi.

Sırasıyla Polonyalı ve Rus Yahudilerinden geliyorlardı ve nadiren kullanmasına rağmen, Frank’e İbranice Ephraim adı da verildi.Daha sonra ailesi hakkında şunları söyledi: “Babam benim bir hayalperest olduğumu düşündü, hiçbir şeye sahip olmayacağımı söyledi. Beni zorlayacak kişi ise annemdi”.

Frank Goldberg ve kız kardeşi Doreen, yalnızca ebeveynleri tarafından değil, büyükanne ve büyükbabaları tarafından da büyütüldü. Genç Frank Goldberg, cumartesi sabahlarını büyükbabasının hırdavatçı dükkanında, orada bulduğu talaşları büyükannesiyle birlikte minyatür hayali şehirler inşa etmek için kullanarak geçirdi. Bazı eleştirmenler, bu faaliyetlerin mimara çalışmalarında kontrplak gibi günlük malzemeleri kullanmaya devam etmesi için ilham verdiğine inanıyor.

Frank Goldberg’in gençlik yıllarında, ailesi, babasının işini etkileyen yeni kumar yasalarının yanı sıra, yetersiz yatırımların bir sonucu olarak mali sıkıntı yaşadı. Bu, Irving Goldberg’in kötü sağlığıyla birlikte, aileyi 1947’de yeni bir başlangıç ​​için Toronto’dan Los Angeles’a taşınmaya sevk etti. Bu, daha sonra Kaliforniya tarzı tasarımlarıyla tanınacak olan Frank Goldberg için bir dönüm noktasıydı. Bazı biyografi yazarlarına göre, aile adı bu noktada Frank’in babası tarafından Goldberg’den Gehry’ye değiştirildi(ancak diğerleri bunun Frank Goldberg’in 1952’deki evliliğinden sonra olduğuna inanıyor).

Los Angeles’a genç yaşlarında gelen Gehry, başlangıçta kamyon şoförlüğü, radyo anonsçuluğu ve kimya mühendisliği gibi bir dizi mesleği denedi. İlgisini çekecek bir kurs ve kariyer bulmaya çalışırken “sanatı hatırladı, müzelere gitmeyi, tablolara bakmayı, müzik dinlemeyi çok sevdim. Bunlar beni konserlere, müzelere götüren annemden geldi.Büyükannem ve bloklar ve sadece bir önseziyle bazı mimarlık derslerini denedim.”

Mimari çizim yapmayı zor bulmasına rağmen, Gehry öğretmenlerinin teşviki ve bursların yardımıyla 1954’te Güney Kaliforniya Üniversitesi’nden mimarlık derecesi ile mezun oldu. Brina ve Leslie adında iki kızı vardı. Snyder, üniversitedeki yıllarında Gehry’yi destekledi ve bazı biyografi yazarları, çocuklarının Gehry gibi Yahudi aleyhtarı istismarın kurbanı olacağı endişeleri nedeniyle aile soyadını değiştirme kararıyla ona güveniyordu.Bu değişikliğin ne zaman gerçekleştiğine bakılmaksızın, Gehry daha sonra adını değiştirmekten pişman olduğunu ve “bunu bugün yapmayacağını” belirtti.

Los Angeles’ta savaş sonrası konut patlamasının ortasında mezun olan Gehry, öğrenciyken çıraklık yaptığı mimarlık firması Victor Gruen Associates için tam zamanlı çalışmaya başladı.

Ancak aynı yıl, yeni bir askere alma girişimiyle ABD ordusuna alındı ​​ve hizmet ederken askerler için mobilya tasarlamaya başladı. Gehry’nin parçalarının o kadar iyi tasarlandığı söylenir ki, sürekli olarak subayların karargahında bulunurlar. Daha sonra , bu çalışmadan ilham alan Easy Edges (1969) adlı bir karton mobilya serisini ve 1992’de bir sonraki Bentwood Mobilya serisini ortaya çıkaracaktı.

Orduda bir yıl görev yaptıktan sonra Gehry, Harvard Tasarım Enstitüsü’nde şehir planlaması okumak için eşiyle birlikte Cambridge, Massachusetts’e taşındı. Burada, kendi profesörünün Küba otoriter hükümdarı Fulgencio Batista için bir saray tasarlamaya dahil olmasına özellikle kızarak, mimarlığın sosyal adaletsizliği ele almadaki başarısızlığı karşısında hayal kırıklığına uğradı. Programı tamamlamamayı tercih ederek, bunun yerine California’ya döndü ve Gehry’nin meslektaşı ve arkadaşı Greg Walsh ile birlikte özel bir konut inşa etmekten sorumlu olduğu Victor Gruen Associates ile çalışmaya devam etti. The David Cabin olarak adlandırılan bu rezidans, çıkıntılı ve açıkta kalan unsurlar gibi Gehry’nin çalışmalarını tanımlayacak özellikler oluşturdu.

1962’de Gehry, Los Angeles’ta kendi mimari pratiğini kurdu. İlk projeleri, simetri ve temiz geometri ile karakterize edilen modernizm için tipik olsa da, Gehry kısa süre sonra Ed Moses ve Billy Al Bengstone gibi sanatçılardan ilham alarak buluntu nesneleri ve atık malzemeleri kullanan daha deneysel bir stil takip etti. Boyanmamış kontrplak, kaba beton ve oluklu metal gibi binaların genellikle gizli olan unsurlarını veya gazeteci Richard Lacayo’nun sözleriyle onları “insancıllaştırma” girişiminde “tasarımlarına tuhaf iş parçaları sokmak” için ortaya çıkarmaya başladı. 1966’da Gehry ve eşi boşandı ve 1975’te Berta Isabel Aguilera ile evlendi ve iki oğlu oldu.

Gehry’nin erken dönem deneysel stilinin en iyi ifadelerinden biri, çağdaş bir tasarıma sarılmış orijinal 1920’lerin binasını koruyan Santa Monica’daki (1978) kendi evinde bulunabilir. Easy Edges’den elde edilen gelirlerle inşa edildi.Ulusal ilgiyi üzerine çeken ve Gehry’nin estetiğini yaygınlaştırmaya başlayan mobilya serisi. Ev, çalışmaları için bir vitrin görevi gördü ve komşularını dehşete düşürse de, Gehry’yi ticari tasarımlarında bu yaklaşımı sürdürmeye teşvik eden kritik bir ilgi gördü. Yazar ve yayıncı Kurt Andersen, 1980’lerde şöyle yazmıştı Gehry artık Kaliforniya’ya özgü bir kötü çocuk olarak görülmeyebilir. Geç modernist neslin iki veya üç daha önemli üyesinden biri olarak görülmelidir.1989’da Gehry, prestijli Pritzker Mimarlık Ödülü’ne layık görüldü.Panel, Gehry’nin hırsı ve deneylerinden (Picasso’nunkiyle karşılaştırdıkları) ve çalışmalarının teatral doğasından etkilendi.

Guggenheim’ın Bilbao’da (1997) tamamlanması , mimar için başka bir dönüm noktası oldu. Bina, hem görünümü hem de bölge üzerindeki ekonomik etkisi nedeniyle büyük beğeni topladı. Daha önceki on yılların modernizminden kesin olarak koptu ve “gereksiz yere eksantrik” olduğu için bazı eleştirilere maruz kalmasına rağmen, Gehry’yi önde gelen bir uluslararası mimar olarak kurdu.

Gehry, Los Angeles Şehir Merkezi’ndeki Walt Disney Konser Salonu (2003) (“bir Amerikalı mimarın şimdiye kadar ürettiği şüphelilere, karşı çıkanlara ve homurdanan eleştirmenlere en etkili cevap” – LA Times ), New Miami Beach’teki World Center (2011) (“onu hafife almaya ya da ilk bakışta silmeye cesaret eden bir mimari yapı.” LA Times ) ve Panama City, Panama’daki bir biyoçeşitlilik müzesi olan Biomuseo (2014). Walt Disney Konser Salonu’nu Los Angeles Belediye Binası’na yeni bir cadde ile bağlamaya yönelik bir öneri şu anda yürütülüyor ve Gehry’nin bölge üzerindeki vizyonunun kapsamlı etkisini gösteriyor.

Bununla birlikte, Gehry’nin son binalarının tümü sorunsuz bir şekilde tasarlanıp inşa edilmemiştir. Gerçekleşmemiş olanlar arasında Washington DC’deki Corcoran Sanat Galerisi genişlemesi, New York City’deki yeni bir Guggenheim müzesi ve Gehry’nin hem Pacific Park (Brooklyn) yeniden geliştirmesine hem de Dünya Ticaret Merkezi Gösteri Sanatları Merkezi’ne yaptığı katkılar yer alıyor. Ayrıca, mimarın 8 Spruce Caddesi (eski adıyla 2010 Beekman Kulesi, yakındaki Trump Binasının yüksekliğini 1 ayak aştığı için tartışmalara neden oldu. Gehry ve Donald Trump arasında bir konuşma alışverişine yol açtı.

Şimdi 90’larında, Gehry mimari sahnede önemli bir varlık olmaya devam ediyor. 2014, Paris’teki dramatik Louis Vuitton Binasının tamamlanmasını işaret etti ve 2016’da “mimarlığın merak uyandırma ve toplulukları canlandırma gücünü gösteren cesur ve düşünceli yapıları” nedeniyle Başkanlık Özgürlük Madalyası ile ödüllendirildi (başkanlıktan alıntı yapıyor) ödül alıntı). Mimar, teknolojik yeniliği ve kendisini geleneksel malzemeler, süreçler ve stiller ile sınırlamayı reddetmesi nedeniyle de övüldü. Mimari çalışmalarının dışında, Gehry ayrıca sergiler, mücevher ve ev eşyalarının tasarımında ve son zamanlarda bir yatta yer almıştır.

Gehry bazen Los Angeles Okulu veya Santa Monica Mimarlık Okulu (orada eğitim görmüş.Eric Owen Moss ve Thom Mayne dahil olmak üzere etkili postmodern mimarlardan oluşan bir grup) ile ilişkilendirilse de, çalışmaları kolay sınıflandırmaya meydan okuyor. Modernist mimarların dönüştürücü ilkelerini paylaşırken, çok daha deneysel bir yaklaşımla modernist üsluptan sıyrılıyor, tasarımlarını heyecan verici ve tanınır hale getiriyor. Eşsiz ve farklı bir estetik yaratma yeteneği, binalarının kendi başlarına bir bölgenin ve turistik mekanların ikonik sembolleri haline gelmesine neden oldu. Gehry’nin binaları genellikle olağandışı, gündelik malzemelerden yararlanır ve o, bu şekilde deney yapan ilk modern mimarlardan biridir. Bu nedenle o “zincir bağlantılı çit ve oluklu metal dış cephe kaplamasının havarisi” olarak anılmıştır.

Gehry’nin eleştirmenleri de yok değil ve bunların arasında en açık sözlü olanı, mimarı ticari tanınırlık kazanmak için ikonik mimariyi ele geçiren büyük şirketlerin oyununa oynayan sanat eleştirmeni ve tarihçi Hal Foster’dır.

Foster’a göre Gehry’nin formülü, özellikle iç ve dış, biçim ve işlev arasında algılanan kopukluk açısından çok az mimari öze sahipken, çekiciliği ve medyanın dikkatini çekmek için aşırı tasarım kullanıyor. Mimar, “hayranlarının keyfiliğini özgürlükle ve keyfine düşkünlüğünü ifadeyle karıştırma eğiliminde olduğu” iddialarına, binalarındaki hareket ve duygunun, şu anda savaş sonrası şehirleri canlandırmak için elzem olduğunu öne sürerek karşı çıktı.

1990’larda Gehry’nin mimarlık firması, tasarımlarını optimize etmek ve bunları inşaat ve imalat süreçlerine dönüştürmek için bilgisayar yazılımının kullanılmasına öncülük ederek daha akıcı ve deneysel planlara izin verdi.

Geliştirdikleri program, Herzog & de Meuron ve Zaha Hadid gibi tanınmış mimari stüdyolar da dahil olmak üzere endüstride yaygın olarak kullanılmaktadır.Ayrıca kızını kanserden kaybeden Gehry, her yıl bir ayını Princeton Üniversitesi’ndeki mikrobiyoloji bölümünde geçiriyor ve mimari pratiğinde kullandığı yaratıcı metodoloji ve gerçekleştirme süreçlerini kanser araştırmalarında uzmanlarla paylaşıyor. Mimarın bu yinelemeli yöntemlerin hem bilimlere hem de diğer işletmelere aktarılabileceğine olan inancıdır.