Felix Vallotton Kimdir  ?

İSVİÇRELİ/FRANSIZ RESSAM, BASKICI

Doğum: 28 Aralık 1865 – Lozan, İsviçre

Ölüm: 29 Aralık 1925 – Neuilly-sur-Seine, Paris, Fransa

Felix Vallotton’ın Biyografisi 

Felix Edouard Vallotton ve ağabeyi Paul, Cenevre Gölü kıyısında, Lozan’da yaşayan mütevazı bir Protestan ailede dünyaya geldi. Felix’in babası Alexis, bir çömlekçilik ve bakkal dükkanına sahipti ve daha sonra bir çikolata fabrikasının sorumluluğunu üstlenecekti. Annesi Mathilde, bir mobilya üreticisi soyundan geliyordu. Genç Félix, narin ve hassas bir çocuktu ve Avrupa’yı kasıp kavuran çiçek hastalığı salgınları nedeniyle, aile evinde uzun süre şımartılarak geçirdi. Yunanca ve Latince derslerini içeren skolastik konularına ek olarak, çizim ve resim yapmaktan (şüphesiz uzun süreli karantina dönemlerinde beslenen bir tutkuydu) zevk aldı ve ressam Jean-Samson Guignard ile okul sonrası sanat dersleri aldı.

1882’de College Cantonal’dan mezun olan on altı yaşındaki Vallotton, babasını, ressam olarak kariyer yapmak hakkında daha fazla şey öğrenebilmesi için onu Paris’e götürmeye ikna etti. Ecole des Beaux Arts’ın giriş sınavını geçmişti, ancak bunun yerine daha rahat Académie Julian’ı seçti çünkü burası “gerçek sanat” ve “natüralizm”e odaklandı ve litografi ve diğer baskı resim biçimleri üzerine kurslar verdi. Vallotton, üç büyük Fransız figüratif ressamın altında çalıştı: Jules Joseph Lefebvre, Guillaume Bougereau ve Gustave Boulanger. Bir öğrenci olarak sıkı çalışmasıyla ün kazandı, ancak endişe verici bir şekilde münzeviydi ve kendine güveni yoktu. Yine de hocaları ona örnek bir öğrenci gözüyle bakıyorlardı ve ondan büyük umutlar besliyorlardı.

Vallotton boş zamanının çoğunu Louvre’da geçirdi ve Rönesans Ustalarının yanı sıra Goya , Manet ve Ingres’in eserlerine hayran kaldı . Académie’deyken Vallotton , Polonyalı oymacı Félix Jasinski ve ressam ve oymacı Charles Maurin ile de arkadaşlıklar kurdu. Vallotton, Jasinski’nin portresini çizerken Jasinski, Vallotton’a gravür sanatını öğreterek iltifatına karşılık verdi. İki adam gelecekteki birçok projede birlikte çalışacaktı.

Vallotton’dan sekiz yaş büyük olan Maurin, hayal kırıklığına uğramış arkadaşını mektuplarla destekledi: “Her ne eksiğiniz varsa, kesinlikle sanatsal bir yetenek değil. Bu daha çok bir karakter kalitesidir (lütfen bundan size bahsetmeme izin verin). Bana karşı da bu kadar açık olmanı isterim.) Son mektubundan güçlü bir iraden olmadığı ve kendine zorluklar yarattığın anlaşılıyor. Ama durum böyle değil. İrade gücün var ama kendini göstermiyor”. Maurin’in nazik sözleri Vallotton’u yatıştırmış olsa bile, sıkıntıları yalnızca mali sıkıntılarla daha da arttı ve babasından kalacak yer, yiyecek ve manken kiralama ücretini ödemesi için para istemek zorunda kaldı. Ev hasreti çeken bir Felix ailesine şikayette bulundu: “Neredeyse hiç dışarı çıkmam. Sabah yediden öğleden sonra beşe kadar çalışırım.Bay Ursenbach (bir matematikçi ve Mormon) Paris Salon jürisi tarafından (Lefebvre’nin üyesi olduğu) sergilenmek üzere kabul edildi. Bu yükselişle birlikte, Vallotton daha sistematik hale geldi ve böylece hayatı boyunca kendi eserlerini kataloglama görevine başladı (ömrünün sonunda 1,700’dü).

1887’de Vallotton , Realist portrelerinin eski destekçisi Lefebvre’den eleştiri almasından sonra Académie Julian’dan uzaklaştı. İsviçreli muhafazakar yetiştirilmesine ve kısıtlayıcı bir fon eksikliğine rağmen, Paris yaşamının içine daldı. Maurin, arkadaşını, Le Chat Noir kabaresinde Henri Toulouse-Lautrec ile tanıştığı Montmartre’nin bohem uğrak yerleriyle tanıştırmıştı . Vallotton, Toulouse-Lautrec’e ve bohem Paris kültürüne yakınlaştığı sanatçılar bölgesi Montparnasse’ye taşındı. Geçimini sağlamak için Rembrandt ve Millet’ten yaptığı çizimlerin baskılarını satmaya başladı., bir sanat galerisinde restoratör olarak yarı zamanlı çalışmaya başladı ve 1890’da Swiss Gazette de Lausanne’a sanat eleştirileri yazmaya başladı (1897’ye kadar bu görevi sürdürdü).

Paris macerası, bir tifo nöbeti geçirdikten ve ardından iyileşmek için İsviçre’ye döndüğünü gören derin bir depresyon dönemi geçirdikten sonra durdu. 1892’de Vallotton, 1899’a kadar bir ilişki paylaştığı Fransız terzi Hélène Chatenay ile tanıştı. Ayrıca portre komisyonlarından para kazandı. Paris komisyonlarının çoğu, Fransız başkentinde yaşayan İsviçreli eski yurtseverler aracılığıyla güvence altına alındı. Böyle bir arkadaş, yakın tanıdığı Auguste de Molins’i Vallotton adına Renoir ve Degas’a bir tanıtım mektubu yazmaya ikna eden İsviçreli sanatçı Ernest Bieler’di.

Vallotton’un kendi eser kataloğu, 1887’den itibaren gravürlerini listelemeye başladı ve 1889’un sonlarında ebeveynlerine yazdığı bir mektupta, onlara bir yayıncı için komisyonlar üzerinde çalışmaya başladığını söyledi. Gravür çalışmalarından iyi bir yaşam kazandı ve 1891’de ahşap gravürleri kişisel kataloğunda listelenen tabloların sayısını geçti. Gravürlerine ve portrelerine ek olarak, Vallotton’un erken döneminde, genellikle Lozan ve Cenevre Gölü çevresindeki dağ manzaralarını içeren bir dizi izlenimci manzara da vardı. Sanatçı, sipariş ettiği manzaralara düşkündü ve genellikle onları kişisel koleksiyonu için sakladı. Böyle bir çalışma, Le port de Pully ( Port of Pully) idi.) Cenevre Gölü kıyısında yer alan göl cephesinde. Ancak bu zamana kadar Vallotton, sanatsal dikkatini sosyal hiciv ve iç anlatılara yöneltiyordu.

1892’de eleştirmen Octave Uzanne, Vallotton hakkında, “Yeni başlayan biri olmayan bu yeni gelen, yumuşak armut ağacından bloklar üzerine çağdaş yaşamın çeşitli sahnelerini bir on altıncı yüzyıl gravürünün samimiyetiyle kazıdı” dedi. Gerçekten de, tahta baskıdaki artan ustalığı ve keskin grafik stili anlayışıyla Vallotton, liberal, bazen anarşist sempatilerini paylaşan bir sanatçıyı işe almaya hevesli yeni bir Fransız dergi dalgası tarafından arandı. Le Courrier Français , Le Rire , Le Cri de Paris ve L’Escarmouche gibi dergiler yıldız illüstratörlerine acerbik ve esprili illüstrasyonları için iyi para ödediler.

Vallotton ayrıca, hem Klasik Sanata hem de İzlenimcilere kendi Spiritüalistlerini ve Sembolistlerini tanıtmaktan yana duran bir Gül Haç adanmışları derneği tarafından işletilen eşsiz Salon de la Rose+Croix ile sergilendi.tercihler. Burada Poe, Dostoyevski, Stendhal ve Mallarmé ve Rimbaud gibi çağdaşlarından yaptığı birkaç edebi portreden sadece biri olan şair Paul Verlaine’in (katılan) ahşap baskı portresini sergiledi. Oxford akademisyeni Patrick McGuiness’e göre, Vallotton “edebi portre için görsel bir stenografi geliştirmiş, tamamen farklı bir üslup yaratmıştı: siyah ve beyazın ustaca manipülasyonu yoluyla bir yazarın aurasını yakalayan etkinin arıtılması ve araçların ekonomisinin bir karışımı. “. Her zaman yabancı olan Vallotton, grup için huzursuz bir uyumdu ve onlarla sadece bir kez sergilendi.

Politik olarak yıkıcı gravürleri polis vahşeti ve sokak gösterileri gibi temaları açığa vururken, etkileyici bir şekilde orijinal, ancak eleştirel bir şekilde karalanan, Bir Yaz Akşamında Banyo yapmak (1892), daha az natüralist ve tamamen daha fazla Sembolist olan bir görsel dil izlediğini belirtti – ve daha erotik – ilk eserlerinden daha. Vallotton ayrıca İsveçli oyun yazarı August Srtindberg’in The Father (1894) için bir tiyatro oyun kitabı kapağı tasarlamak için zaman buldu ve Jules Renard’ın The Mistress (1896) ve Remy de Gourmont’un The Book of Masks (1896) dahil olmak üzere 1890’lar boyunca birçok kitap için illüstrasyonlar sağladı.

Japon baskıları, özellikle 1880’lerin sonlarında Ecole des Beaux Arts’ta ukiyo-e eserlerinin iddialı bir sergisinden sonra, Paris’te çok değerli hale gelmişti . Vallotton, bazıları Hokusai’ye ait olanlar da dahil olmak üzere Japon baskılarını da gördü.1898 Paris Evrensel Sergisi’nde kendi eserlerini sergiledi. Vallotton’un resim üretimi ev sahnelerine doğru kayarken, Japon sanatına maruz kalması kompozisyonlarını basitleştirdiğini gördü. Çok ilham alan Vallotton, bloklarını gövde boyunca uzunlamasına kesti. Ayrıca, tahta bloğun önce siyah mürekkebe doyurulduğu, ardından beyaz çizgilerin mürekkepli yüzeye oyulduğu “beyaz çizgi” tekniğini yeniden canlandırdı. Sade bir şekilde işlenmiş görüntülerinde, Vallotton’un figürleri, yoğun siyahın katı kütlesinden çıkıyor gibi görünüyor. Çok geçmeden tahta baskı yönteminin yeniden canlanmasında önde gelen ışık olacak ve onu meşru bir sanatsal ortam olarak yeniden icat edecekti. Sanatsal odak, ancak, herkesin onayı ile karşılanmadı. “Bugünlerde kimse baskıdan başka bir şeye dikkat etmiyor”,Camille Pissarro , “Bu bir öfke, genç nesil başka bir şey üretmiyor”.

Vallotton’un bir matbaacı olarak artan itibarı, Pierre Bonnard , Édouard Vuillard ve Maurice Denis gibi sanatçılarla birlikte yeni kurulan Les Nabis’e (Peygamberler) katılma davetine yol açtı . Les Nabis üyeleri , Gauguin ve Cézanne’ın Sembolizmine bağlılıklarında birleştiler . Ayrıca Vallotton’un Japon sanatına, özellikle de resim yüzeyinin düzlüğüne, basitleştirilmiş, soyutlanmış biçimlere ve süs unsurlarına ve güçlü çizgiler ile canlı, doğal olmayan renklerin kullanımına ilişkin takdirinde de pay sahibiydiler. Ancak, Vuillard’a yakın kalırken, Vallotton diğer grup üyelerine asla tam olarak uymadı ve “” olarak tanındı.le Nabi étranger ” (“yabancı” veya “garip” Nabi). Vallotton’un, Fransa’nın uzun süredir devam eden siyasi skandalında haksız yere suçlanan Yahudi askeri subayı Alfred Dreyfus’a duyduğu sempati, Les Nabis ile olan ilişkisini daha da gerginleştirdi. Vallotton’un grupla olan ilişkisi, etkili edebiyat dergisi La revue blanche için yazarlar , eleştirmenler ve sanatçılardan oluşan bir çevreyle bağlantı kurdu , baş illüstratörü olduğu avangard bir dergi. geniş bir aile ile (anarşist devrimcilerden oluşan bir aile olsa da).

Prestijli La revue blanche gravür serisi sayesinde, Intimacies(1897-98), Vallotton, sivil/devlet iktidar mücadeleleri temasını tükettiğini ve öfkesini burjuva çiftlerin (kendi gördüğü gibi) yüzeysel, ahlaksız davranışlarına çevirdiğini belirtti. Sanat tarihçisi Lise Holst, koleksiyonun halka ve eleştirmene nasıl “hem sanatçı hem de çevresine [modern Paris] dair içgörüler sunduğu için çözülmeye değer, ikonografik bir bulmaca gibi bir şey” sunduğunu anlattı. Vallotton, siyah yüzeylerinin birkaç beyaz çizgiyle kesildiği on gravürüyle Paris burjuvazisinin duygusal yaşamlarını sorguladı ve zina sahnelerinde kadın ve erkek arasındaki mücadeleye, icralarında neredeyse melodramatik olan bir aldatmacaya değindi. Intimacies’in başarısı böyleydiChicago merkezli Francophile dergisi The Chap-Book gibi Fransız olmayan yayınlardan birçok komisyon geldi . La revue blanche 1903’te yayını durdurduğunda, Vallotton’un sıkı sıkıya bağlı Paris sanat ve edebiyat dünyasıyla olan ilişkisi de sona erdi.

Nisan 1898’de Vallotton, Ambroise Vollard’ın galerisinde resimler gösterdi., Cézanne, Renoir, Picasso ve diğer birçok sanatçıyı destekleyen etkili satıcı. Ertesi yıl, Vallotton’un hayatında önemli bir değişiklik, önde gelen bir sanat tüccarı olan Alexandre Bernheim’ın kızı olan dul ve üç çocuk annesi Gabrielle Rodrigues-Henriques ile evlendiğinde gerçekleşti. Kardeşine yazdığı bir mektupta şunları yazdı: “Sizi gerçekten şaşırtacak bazı harika haberler: Evleneceğim. Uzun zamandır tanıdığım ve takdir ettiğim bir bayanla evleniyorum.Kendini ve çocuklarını geçindirmek anlamına geliyor ve benim kazanacaklarımla çok kolay idare edeceğiz.Dahası, aile çocuklara bakacak ve eminim ki benim için güçlü bir yardım kaynağı olacak. kariyer. Onlar önemli sanat tüccarlarıdır”.

Artık gelir elde etmek için dergi illüstrasyonlarına bağımlı olmayan eleştirmen Julius Meier-Graefe, “Resim yapmak onun son aşamasıydı” ve ahşap oymacılığının etkin bir şekilde “şimdi yapmak istediği her şeyi keşfettiği” bir “hazırlık dönemi” olarak düşünülebileceğini gözlemledi. resmine dahil et”. Bohem yaşam tarzını geride bırakıp yetişme tarzına daha yakın birine dönen Vallotton, daha önce saldırdığı türden bir Fransız müesses nizam ailesinin parçası olmuştu ve resimleri artık yeni hayatından karakterlerle doluydu. Yeni statüsü, sanatsal servetinde beklenen yükselişi de beraberinde getirdi. 1903’te Vallotton, Viyana Secession’da sergilendi ve orada bir dizi tablo sattı. Aynı yıl, Fransız hükümeti, eserlerinden birini ilk kez Lüksemburg Müzesi için satın aldı. Evliliği ayrıca Vallotton’un Paris’teki en önemli galerilerden birine erişmesine izin verdi.Galerie Bernheim-Jeune , eşinin ailesine ait. Vallotton’a toplam 13 tablo sattığı iki kişisel sergi verdi.

Vallotton’un çalışmaları, daha fazla satışı teşvik eden ve biyografisini yazan İsviçreli ressam ve patron Hedy Hahnloser tarafından toplandı. Efsanevi edebiyat salonu hostesi Gertrude Stein’ın kardeşi Leo Stein da bir koleksiyoncu oldu. Onu “akılsızlar için bir Manet ” olarak tanımlayarak . Gertrude yine de, Picasso için oturduktan sadece bir yıl sonra Vallotton tarafından bir portre için poz verdi.. Yazar ve eleştirmen James R. Mellow, Picasso’nun portresini, “Kahverengi ve kasvetli” renklendirme ve “keskin ve açısal karakterizasyon [ki] ile “Gül Harlequins ve sirk deneklerinin sonu” ile örtüşen “şaşırtıcı bir geçiş çalışması” olarak tanımladı. Kübizm yaklaşımına ileriye baktı “. Picasso bir sanatçı olarak daha yüksek bir profile sahip olabilir, ancak Smithsonian’ın Ulusal Portre Galerisi’nin belirttiği gibi, “Stein’in kafasını resim düzleminden geri çekerek ve cübbesini devasa başı ve elleri için yekpare bir platform haline getirirken Vallotton onu bir kadın yaptı. Buddha [ve] 1920’lerin sonunda [bu, Vallotton’un] Stein’ı buyurgan, uzak ve eskimeyen olarak yorumlayışıydı.La Vie meurtrière ( Katil Karısı ), ölümünden sonra 1930’da yayınlandı. (Vallotton ayrıca sonraki yıllarda birkaç yayınlanmamış oyun da üretti.)

Geç Dönem

Daha sonraki yıllarda, Vallotton nadiren sosyal hicivlere döndü. 1904’ten sonra, çıplakların havalı, bağımsız görüntüleri ana konusu oldu. Bu eserlerde çok az ressam duygusallığı var ve Ingres’in etkisi yeniden ortaya çıkıyor. Konusuna soğuk yaklaşımı sıklıkla eleştirildi. Örneğin, Neue Zürcher Zeitung’da 1910 tarihli bir inceleme, Vallotton’u “bir polis memuruna benzetti, işi formları ve renkleri yakalamak olan biri gibi. Her şey dayanılmaz bir kuruluk ile gıcırdıyor […] renkler tüm neşeden yoksun”. Yazar Julian Barnes, “Düşünebildiğim kadarıyla, yüksek kaliteden gerçek korkunçluğa kadar uzanan bir ressamdır” diye yazdı ve Vallotton’un çıplaklarına uygulanan aşağıdaki genel kuralı önerdi: “Bir kadının daha az giysisi var. resimlerinde ne kadar kötüyse sonuç o kadar kötü”.

Onun tahterevalli kritik servetine rağmen, Fransız hükümeti Vallotton’a 1912’de Légion d’Honneur’u teklif etti ve o reddetti (kendisinden önceki Bonnard ve Vuillard gibi). İki yıl sonra, Birinci Dünya Savaşı patlak verdiğinde, hizmet etmek için çok yaşlı olarak kabul edildi. Vallotton, yıkım ve can kaybı raporlarından derinden etkilendi ve 1915’te C’est la guerre! ( This is War ), onun son baskı serisi. Fransız hükümetinin isteği üzerine Champagne bölgesinin savaş alanlarını gezdi ve sivil binalar ve kiliseler üzerindeki yıkıcı etkisini resmetti. 1917’de Les Écrits nouveaux’da ” Art et Guerre ” (“Sanat ve Savaş”) adlı bir makale yayınladı.burada savaşın gerçeklerini sanat yoluyla yakalamanın zorluklarını anlattı.

Son yıllarında ve sağlık sorunlarıyla mücadele eden Vallotton, kamusal yaşamdan daha fazla çekildi. Ancak, şimdi esas olarak manzaralara ve natürmortlara odaklanarak resim yapmaya devam etti. Stüdyoda eskiz ve fotoğraflardan oluşturulan manzaralar, adeta hipnotik bir dinginliğe sahip. Sanatçı 1916’da şöyle yazmıştı: “Yalnızca bende uyandırdıkları duygunun yardımıyla manzaraları yeniden yaratabilmek istiyorum,” diye yazmıştı sanatçı, “birkaç büyük anımsatıcı satır, bir ya da iki ayrıntı, hiç düşünmeden seçilmiş. kesin zaman veya ışık”. Fransız yazar Mathias Morhardt, “Doğayı yorumlarken, onun en incelikli yönlerini aradı: yumuşak renklendirme ve gizli melankoli”. Baskıdan ilham alan manzarası, The Dordogne at Carennac, Fransa’nın güneybatısındaki son bitmiş işlerinden biri olacaktı. Vallotton , 1925’te 60. doğum gününden bir gün sonra kanser ameliyatından öldü.