Edward Weston Kimdir ?

Edward Weston Kimdir ?

AMERİKALI FOTOĞRAFÇI

Doğum: 24 Mart 1886 – Highland Park, Illinois
Ölüm: 1 Ocak 1958 – Carmel, California 

Edward Weston’ın Biyografisi

Bir kadın doğum uzmanının ve pragmatik karısının oğlu Edward Henry Weston, 24 Mart 1886’da Illinois, Highland Park’ta doğdu. Weston beş yaşındayken annesinin ölümünden önce, oğlunu bir iş adamı olarak pratik bir meslek edinmeye çağırdı. Weston’ın sanatsal potansiyelini kısa sürede fark eden ve onu fotoğrafçılığı düşünmeye teşvik eden, ondan dokuz yaş büyük olan babası ve kız kardeşi Mary’ydi. Anneleri öldüğünde henüz on üç yaşında olan Mary, Weston’ın hayatındaki baskın anne etkisi oldu. Babaları hatırladı: “Çifte bir sevgiyle büyüdüler – bir anne ve oğul ve bir kız kardeş ve erkek kardeş.”

Weston fotoğrafçılıkla uğraşmaya 1902’de, babası ona ilk kamerasını – bir Kodak kutu kamerası olan Bull’s Eye #2’yi verdiğinde 16 yaşında başladı. Hediye, Weston’ın babasının el yazısıyla yazılmış talimatları ve aydınlatma ve değerli konuların nasıl seçileceğiyle ilgili temel tavsiyelerle birlikte geldi. Gençlerin ilk fotoğrafları, teyzesinin yaz geçirdiği Michigan’daki çiftliğinde hayatı ve Washington Park da dahil olmak üzere Chicago’daki park sahnelerini yakaladı. Dört yıl sonra Camera and Darkroom dergisi Spring, Chicago fotoğrafını tam sayfa olarak yayınladığında, Weston, kız kardeşi Mary’ye katılmak için Illinois’den ayrıldı, daha sonra ailesiyle birlikte Tropico, California’da yaşadı ve fotoğrafçılık alanında kariyer yaptı.

Edward Weston Kimdir ?

On dokuz yaşındaki Weston, California’ya vardığında, kız kardeşinin teşvikiyle serbest fotoğrafçı olarak çalışmaya başladı. Elinde kartpostal kamerası, iş aramak için kapı kapı dolaşıyor, diğer konuların yanı sıra ailelerin, çocukların ve evcil hayvanların fotoğraflarını çekiyordu. Ancak bu alanda başarılı olmak için daha resmi bir eğitime ihtiyaç vardı, bu nedenle Weston 1908’de Illinois Fotoğraf Koleji’nde okumak için Chicago’ya döndü. Zeki gençlik yıl programını sadece altı ayda tamamladı. Erken bitirdiği için diploma alamamış olsa da, Weston hevesle California’ya döndü ve kendisi için bir isim yapmaya daha hazırlıklıydı.

Weston, Los Angeles’ta George Steckel ve Louis Mojonier’in portre stüdyolarında karanlık oda asistanı ve sonunda bir fotoğrafçı olarak çalışarak fotoğrafçılık hakkında daha fazla şey öğrendi. Kalkınan sanatçı, aydınlatma ve poz veren bakıcılar konusunda büyük beceri sergiledi. Biraz iş edindikten sonra Weston kısa süre sonra 1909’da kendi fotoğraf stüdyosunu açmaya hazır olduğunu hissetti. Kısmen yeni karısı Flora Chandler’ın aile parası sayesinde, sanatçı “çiçeklerle çevrili küçük bir kulübe” olarak tanımladığı şeyi duvarın üzerine dikmeyi başardı. Tropico’da (şimdi Glendale), California’da evlerinin bulunduğu aynı arsa. Bu stüdyo alanı, bir portre işi olarak ikiye katlandı ve sanatçının kariyerinin sonraki 20 yılı boyunca operasyon üssü olarak hizmet etti.

Bu yeni, pastoral ortamda fotoğrafçılık işini büyütmenin yanı sıra, Weston açgözlü bir şekilde fotoğraf dergilerini okudu ve American Photography ve Photo-Miniature gibi yayınlar için sanatı üzerine denemeler yazmaya başladı . Dört oğlu olmasına rağmen (ikisi kendi başına fotoğrafçı oldu), Weston sonraki on yıl boyunca özenle çalıştı ve resimsel, yumuşak odaklı stiliyle ün kazandı. O sırada ürettiği eserler arasında en çok övülen, yüksek anahtar portreleri ve modern dans çalışmalarıydı. Bu fotoğrafların çoğu için Weston, yazdırılan görüntünün daha parlak ve daha açık görünmesi için uzun bir pozlama süresi kullandı.

Edward Weston hayatı

Stiliyle ün kazandı. O sırada ürettiği eserler arasında en çok övülen, yüksek anahtar portreleri ve modern dans çalışmalarıydı. Bu fotoğrafların çoğu için Weston, yazdırılan görüntünün daha parlak ve daha açık görünmesi için uzun bir pozlama süresi kullandı.

Kendi işini kurduktan sonraki altı yıl içinde, Weston’ın tarzı resimselliğin resimsel, yumuşak odak etkisinden daha keskin odaklı, net fotoğraflara kaymaya başladı. Sanatçının, stüdyo asistanı, modeli, fotoğrafçı arkadaşı ve neredeyse on yıldır sevgilisi olan Margrethe Mather ile karşılıklı olarak etkili ilişkisi, bu değişikliğin kıvılcımı olarak kabul ediliyor. Weston’ın San Francisco’daki 1915 Panama-Pasifik Uluslararası Fuarı’nı ziyareti de önemliydi. Orada Gri Renkli Çocuk Çalışması için bronz madalya aldı ve sanatsal gelişimi için Cézanne , Picasso , Rodin ve Matisse dahil olmak üzere Avrupa avangardının eserleriyle karşılaştı.

Modern soyutlama için yeni bir takdirle donanan Weston, 1922’de başka bir geziye çıktı – bu kez doğuya New York’a gitti ve burada ünlü fotoğrafçı Alfred Stieglitz’in 291 Galerisini ziyaret etti. Hem Stieglitz hem de Paul Strand tarafından özenle kırpılmış modern konuların keskin odaklı fotoğraflarından etkilenen Weston, kız kardeşi Mary’nin yeni konutu Ohio’ya devam etti ve orada Armco Steel Works’ün ünlü görüntülerini yakaladı. Weston, bu modern endüstriyel harikaların fotoğraflarını çekerken, kişisel deneyimlerini ve sanatsal deneylerini “günlük defterleri” olarak bilinen bir dizi dergide kaydetmeye de başladı.
Önümüzdeki birkaç yıl içinde, Weston’ın çalışması, o zamanki modern resimden farklı olarak, giderek daha soyut hale geldi ve resmedilen şeyin özünü yakalama niyetiyle forma odaklandı. Yeni bir motivasyonla ve Mather ile ilişkisini bitiren Weston, 1923’te en büyük oğlu Chandler ve çırağı, modeli ve sonunda sevgilisi Tina Modotti ile Mexico City’ye gitti. Kendisinden önceki Mather gibi, Modotti de politik zihni ve bohem yaşam tarzıyla Weston’ı derinden etkiledi. Meksika’da sanatçı, çöl manzarası ve sıradan ev eşyalarından Modotti’nin portrelerine ve onun aracılığıyla tanıştığı Guadalupe de Rivera (o sırada Diego Rivera’nın karısı) gibi siyasi aktivistlerin portrelerine kadar değişen konularda 750 fotoğraf yarattı.

Weston’ın Meksika’daki zamanı aynı zamanda bir düşünme ve kendi kendini inceleme zamanıydı. Weston, günlüklerinde oğullarından uzak kalmaktan yakınıyor ve ayrı yaşadığı karısıyla olan çalkantılı ilişkisiyle ilgili sorunlarla boğuşuyordu. Flora acısını paylaştı. Weston’a yazdığı bir mektupta Margarethe Mather, California’daki evlerinde Flora’nın “bir AM burada ağladığını.. Edward’ı geride tuttuğu için kendini suçladığını” bildirdi. Weston, aileden bu ayrılıkla mücadele etmesine rağmen, bunun sanatsal çabalarını gölgelemesine asla izin vermedi. Bununla birlikte, Weston 1925’te ikinci kez Meksika’ya dönmeden önce, 1924’te kısa bir süre eve dönme girişiminde bulundu.Şimdi başka bir oğlu Brett ile birlikte. Evlilikleri Weston’ın çapkınlığından ve uzun süreli yokluğundan asla kurtulamayacak olsa da, Flora kocasının işinin önemini anlamış olmalı.
Edward Weston biyografi

Çevresinden, yeni ilişkilerinden ve Diego Rivera , David Alfaro Siqueiros ve José Clemente Orozco gibi sanatçılar da dahil olmak üzere ünlü hayranlarından ilham alan Weston, 1926’da Kaliforniya’ya döndü ve kariyerinin onu hak ettiği şöhrete taşıyacak bir sonraki aşamasına başladı. . Ancak Meksika’dan son ayrılışıyla, sevgilisi Tina Modotti’ye bir veda geldi.

1920’lerin sonlarında yaptığı seyahatlerin ardından Weston, en tanınmış ve modern fotoğraflarından biri olacak yeni bir çalışma grubu yarattı. Düz desenlere dönüşüyormuş gibi görünen uçsuz bucaksız, dalgalı manzaraları yakaladı; kırpılmış çıplak formları sadece şekiller haline geldi; ve kıvrımlı sebzeler insani nitelikler kazanmaya başladı. Günlüklerinde, geleneksel olarak sıradan bir formu yüksek sanat alanına yükseltmek için, konunun yeniden gözden geçirilmesini ateşlemek için dikkatle kırpılmış ortak yerlerin ve nesnelerin yüksek çözünürlüklü, bazen büyütülmüş görüntülerini yarattığını açıkladı. Sebzeler veya deniz kabukları gibi organik nesnelerin yakın plan, inanılmaz net görüntüleri, fotoğrafik ve heykelsi ortamları kaynaştırdı.

1932’de Weston ve diğer önde gelen batı kıyısı fotoğrafçıları, yüksek çözünürlüklü görüntüler oluşturmak için geniş formatlı kameralarda mevcut olan en küçük diyafram açıklığını (f/64) kullanmayı tercih eden bir sanatçı kolektifi olan Group f/64’ü kurdular. Weston, Ansel Adams , John Paul Edwards, Willard Van Dyke, Henry Swift, Imogen Cunningham ve Sonya Noskowiak gibi grubun diğer kurucu üyeleriyle birlikte, “düz fotoğrafçılık” olarak bilinen bu yeni yaklaşımı hevesle desteklediler. Bu sanatçılar birlikte sanatı resimselcilik alanının ötesine taşıdılar, böylece artık resmi taklit etmek yerine kendi başına bir sanatsal araç olarak yerini talep edebildi.
Weston’ın çalışmaları, kariyerinin geri kalanında düz fotoğrafçılığın olanaklarını keşfetmeye devam etti. 1937’de ve 1938’de Guggenheim Bursu ile ödüllendirildi ve prestijli ödülü alan ilk fotoğrafçı oldu. Fonları, 1937’de Flora’dan boşandıktan bir yıl sonra ikinci karısı olan Charis Wilson ile Güneybatı Amerika’yı dolaşmak için kullandı. Charis, Mather ve Modotti’nin olduğu gibi bir fotoğrafçı olmasa da, Weston’a fotoğraf çekme çabalarında yardım etti. Amerikan manzarası ve çalışmalarını onun yazılarıyla destekledi.

Edward Weston Kimdir ?

Charis’in California, Carmel’deki Wildcat Creek yakınında bulunan çocukluk evi, çiftin yeni meskeni oldu. Weston bu manzarada sonsuz ilham buldu. Dokuz yıl sonra boşandıktan sonra bile, Wildcat Hill’deki küçük bir ahşap kulübede ikamet etmeye devam etti. 1946’da Modern Sanat Müzesi, çalışmalarının retrospektifini sunarak geniş kariyerini kutladı. Ne yazık ki, aynı yıl sağlık sorunları yaşamaya başlayan Weston’a Parkinson hastalığı teşhisi kondu ve bu da 1948’de sanatsal çalışmalarını durma noktasına getirdi. Sanatçı 1 Ocak 1958’de Carmel’de öldü. Weston’ın yaşamının son on yılında ve ölümünden bir süre sonra, oğulları Brett ve Cole, babalarının negatiflerinden fotoğraflar bastı. Her ikisi de babalarının izinden gittiler ve sanatsal fotoğrafçılar olarak kendi kariyerlerini geliştirdiler.

Edward Weston’ın önemi, yalnızca izleyicilerin ortak nesneleri nasıl gördüklerini değil, aynı zamanda fotoğraf ortamının kendisi hakkında nasıl düşündüğümüzü de değiştirme yeteneğinde yatmaktadır.

Bu başarıların anısına sanatçı, 1984 yılında Uluslararası Fotoğraf Onur Listesi ve Müzesi’ne resmen kabul edildi.

Weston’ın çalışmaları bir nesil fotoğrafçıyı etkiledi. Etkisi belki de en çok fotoğrafçı Paul Caponigro ve Wynn Bullock’un çalışmalarında belirgindir. Her iki sanatçı da, Weston’ın kendi çalışmasına çarpıcı bir benzerlik gösteren armut, elma ve hatta çiçekler gibi organik nesnelerin yüksek çözünürlüklü, tek konulu kompozisyonlarını üretti. Çalışmaları Weston’ın mirasına özellikle de formların soyutlamasına borçlu olan diğer önemli fotoğrafçılar arasında Aaron Siskind , Jan Groover ve Ray Metzker yer alıyor.

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak.


Web Tasarım