Cimabue Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

Cimabue Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi 

Doğum tarihi: 1240, Floransa, İtalya

Ölüm tarihi ve yeri: 24 Ocak 1302, Pisa, İtalya

İtalyan ressam

Bencivieni di Pepo, Benvenuto di Giuseppe

Cimabue Kimdir ?

Cimabue, orijinal adı Bencivieni di Pepo, modern İtalyan Benvenuto di Giuseppe, (d. 1240—ö. 1302), ressam ve mozaikçi, İtalya’da erken ortaçağ resmine hakim olan Bizans tarzındaki son büyük İtalyan sanatçı. Hayatta kalan eserleri arasında Assisi, S. Francesco’nun üst kilisesindeki Yeni Ahit sahnelerinin freskleri; Sta. Trinita Madonna (c. 1290); ve Madonna Aziz Francis (c. 1290-95) ile Tahta geçti. 

Cimabue’nin  Hayatı

Cimabue’nin tarzı, 14. yüzyılda Giotto ve Duccio sanatını dinlendiren sağlam bir temel oluşturdu.Ancak her ikisi de etkilediği ve belki de eğittiği bu sanatçılar tarafından kendi yaşamı boyunca yerini aldı. Büyük çağdaşı Dante, Cimabue’nin önemini fark etti ve onu İtalyan ressamların ön saflarına yerleştirdi. Giorgio Vasari, En Seçkin İtalyan Ressam, Heykeltıraş ve Mimarların Hayatlarında (1550) biyografi koleksiyonuna Cimabue’nin hayatıyla başlar. 14. yüzyıldan günümüze sanat tarihçileri, Cimabue’nin sanatını ve kariyerini batı Avrupa resmindeki eski ve yeni gelenekler arasındaki ayrım çizgisi olarak kabul etmişlerdir.

 

Cimabue Eserleri
Cimabue’nin Resimleri

Vasari tarafından Cimabue’nin en eski biyografisi, 1240’da doğduğunu ve 1300’de öldüğünü belirtir. Tarihler sadece yaklaşık olabilir.Çünkü Cimabue’nin 1302’de Pisa’da yaşadığı ve çalıştığı belgelenmiştir. Hayatıyla ilgili diğer tek belge onu usta bir ressam olarak tanımlıyor ve 1272’de Roma’da imzalanan bir belgeye tanık oluyor.

Bundan 1251’den önce doğduğu sonucuna varılabilir. Diğer belgeler, modern İtalyanca’da Bencivieni di Pepo veya Benvenuto di Giuseppe olarak vaftiz edildiğini göstermektedir. Cimabue, bir hatayla daha sonra bir aile adı haline gelen bir takma adı olarak kalmıştır.

Erken eğitimi hakkında hiçbir şey bilinmiyor. Vasari’nin İtalya’da yaşayan Yunan Bizanslı ressamlara çıraklık yaptığı iddiası muhtemelen bu dehanın hem üslubunu hem de aniden ortaya çıkışını açıklamaya yönelik bir girişimdir. İtalyan-Bizans ressamı Giunta Pisano ve Coppo di Marcovaldo’dan kesinlikle etkilenmiş ve Coppo’nun çırağı olabilir.

Cimabue’nin karakteri, belki de en iyisi “boğa kafalı” olarak çevrilebilecek ismine yansıtılabilir.1333-34’te yazılan Dante üzerine bir eserde isimsiz bir yorumcu, Cimabue’nin o kadar gururlu ve talepkar olduğunu söyledi ki, eğer başkaları işinde hata bulursa ya da kendisinde hoşnutsuz bir şey bulursa o işi yok eder.Ne kadar değerli olursa olsun. Belki de İlahi Komedya’da Dante’nin Cimabue’yi Araf’taki gururlar arasına yerleştirmesi önemlidir. Ve şair, dünyevi şöhretin geçiciliğini göstermek için ona atıfta bulunur. “Cimabue, alanı resimde tuttuğunu düşündü ve şimdi Giotto’nun çığlığı var.” Ancak kendi başarılarından ve yüksek bir kişisel mükemmellik standardından gurur duymak, Cimabue’yi Orta Çağ’ın isimsiz sanatçılarından ayırır.

Sadece Cimabue’nin Pisa Duomo’sundaki son eseri olan Evangelist Aziz Yuhanna mozaiği tarih bulunur. (1301-02). S. Domenico, Arezzo’daki büyük Haç, genellikle en eski eseri olarak kabul edilir ve 1272’den önce tarihlenebilir.

Assisi S. Francesco’nun üst kilisesindeki freskler bazıları 1997 depreminde hasar görmüş ve daha sonra restore edilmiştir. Muhtemelen 1288-1290 yılları arasında idam edilmiştir. 1290-95 dönemi, Sta için büyük Haçı içerir. Floransa’daki Croce restorasyon tamamlanmış olmasına rağmen, 1966 sellerinde yaklaşık yüzde 70’i tahrip oldu. 

Cimabue’nin günümüze ulaşan az sayıdaki eserine rağmen, sanatçının edindiği itibarı tam olarak destekliyorlar. Cimabue, haçlar ve büyük sunaklar gibi bazı resim veya daha fazla “resim” komisyonda Bizans geleneğinin resmi kelime dağarcığına sıkı sıkıya bağlı kalmıştır. Ve yine de soyut veya stilize formlara yeni duygusal içerik soluyor.

Assisi’deki fresk döngüsünde, Cimabue özellikle alıcı bir patron buldu.Çünkü Fransiskanlar tarafından Cimabue’nin zamanından itibaren görevlendirilen sanat genellikle dramatik ve duygusal bir anlatı ile karakterize edildi. 

İnsan formunun geleneksel stilizasyonuyla birlikte, Cimabue, doğanın yakın bir gözlemine geri dönen ilk kişilerden biri gibi görünüyor. Sta gibi oldukça resmi bir sunakta. Madonna Trinita, tahtın dibinde, aydınlık ve karanlık aracılığıyla, tarihinin çok ilerisinde görünen son derece heykelsi bir şekilde modellenen dört peygamber tanıtır. Cimabue, aynı zamanda, boyalı mimarinin potansiyellerini tanıyan ilk kişilerden biri gibi görünüyor.Bu da, bir yer göstergesi ve artan üç boyutluluk hissi vermek için sahnelerine soktu.

Cimabue Eseri
Cimabue Madonna Eseri

Assisi’deki üst kilisenin geçişinin tonozunda yer alan Dört Evanjelistin freskleri heykelsel olarak tasarlandı, ancak sağlamlığı ve kütlesi, figürlerin her birine eşlik eden kristal şehir manzaraları tarafından artırıldı.

Örneğin, San Marco ile birlikte gelen Roma manzarası, kentin en eski tanınabilir manzaralarından sadece biri değil, aynı zamanda binaların sağlam göründüğü ve açıkça tanımlanmış bir alanla birbirinden ayrıldığı ilk manzaralardan biridir. Mekanın yanılsaması ve bu alanı kaplayan üç boyutlu bir formla ilgili bu endişe, Cimabue’den önceki ortaçağ resminde nadiren karşılanmaktadır, ancak Cimabue’nin önde gelen öğrencisi ve rakibi Giotto’nun son derece karakteristiğidir.

Cimabue’nin daha resmi eserlerinde geleneği yakından takip eder, ancak bu geleneğe artan bir drama duygusu getirir. Ondan sonra, İtalya’daki Bizans geleneği, kısmen yeni bir üslubun yerini aldığı için değil, aynı zamanda geleneğin doğasında var olan tüm olasılıkları tükettiği için öldü.

 

Cimabue'nin Eserleri

Daha az resmi eserlerinde, Bizans geleneğinde var olan ancak hiçbir zaman tam olarak gelişmemiş olan anlatıya artan bir ilgiden yararlanabildi. Sonunda İtalyan resmine yeni bir mekan ve heykel biçimi bilinci kazandırdı. Kendi kişiliği ve resme yaptığı katkılarla Vasari’nin kendisini ilk Floransalı ressam ve “modern” zamanların ilk ressamı olarak nitelendirmesini hak ediyor.

 

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir


Web Tasarım